# RNCP10811 - Arts, Lettres Langues / Sciences Humaines et Sociales Mention : Communication et Arts du spectacle **Code:** RNCP10811 **État:** Publiée ## L'essentiel - **Nomenclature du niveau de qualification:** Niveau 6 - **Sigle:** LICENCE — Licence - **Codes NSF:** 320, 133, 130 - **Type d'enregistrement:** Enregistrement de droit ## Certificateur(s) - Ministère chargé de l'enseignement supérieur - Université de Toulouse Jean Jaurès - Site web: http://www.univ-tlse2.fr ## Résumé de la certification ### Objectifs et contexte de la certification A compléter (Reprise) ### Activités visées - Produire des textes permettant d'appréhender œuvres dramatiques, spectacles ou événements médiatiques et de les faire connaître et comprendre d’un public varié. - Organiser un programme d'activités prenant en compte une progression pédagogique, d’animer les activités, de faire acquérir et développer les bases des arts du spectacle, d’assurer les tâches matérielles de préparation et de logistique, d’évaluer les acquis et les résultats, d’être imaginatif et créatif, de travailler en concertation et en complémentarité avec une équipe. - Analyser des spectacles relevant des arts scéniques (théâtre, danse, théâtre-danse, marionnettes, performances, etc.) - Entretenir et développer un réseau de relations professionnelles, hiérarchiser les informations selon leur importance et leur urgence, argumenter, réfuter, convaincre, dialoguer avec des interlocuteurs variés, imaginer des produits d'information adaptés aux situations, et évaluer les retombées des actions de communication - Mettre en œuvre des actions de communication efficaces, assurer les contacts avec les interlocuteurs, produire des documents de synthèses, gérer les activités matérielles, les dossiers administratifs (fichier de relations...) - Recueillir (au moyen d'entretiens, réunions, enquêtes, reportages...), vérifier et sélectionner les informations actualisées relatives à la vie d’une entreprise, pour les diffuser à l'intérieur ou à l'extérieur ### Compétences attestées - Maîtrise des principes de la création scénique, de la médiation et de communication - Maîtrise de la compréhension des circuits de création, de production et de diffusion - Maîtrise des principales théories d’analyse des discours et des récits adaptés aux productions culturelles, scéniques et médiatiques. - Capacité à sélectionner des objets culturels ou médiatiques et d’accompagner des structures publiques ou privées dans leur choix - Capacité à définir des thèmes d'études ou de recherches en arts du spectacle, et en sciences de l’information et de la communication -Savoir rassembler et analyser la documentation disponible, consulter les experts éventuels et les personnalités compétentes - Savoir construire la méthodologie et délimiter le champ d'investigation - Savoir recueillir les données de terrain et les traiter à l'aide d'outils scientifiques 
- Savoir analyser et interpréter les résultats dans une perspective d'explication théorique - Savoir rédiger un mémoire et divers types de publications (rapports d'étude, notes de synthèse, articles, critique de spectacle, tout document de présentation de produits culturels...) - Savoir organiser un plan de communication interne et externe et assister ou remplacer des chargés de communication - Capacité à valoriser les connaissances générales acquises dans le domaine des arts du spectacle et de la communication - Capacité à produire des textes permettant d'appréhender spectacles, œuvres dramatiques, documents ou campagnes de communication ## Secteur d'activité et type d'emploi ### Secteurs d'activités - Métiers de la communication - Métiers du spectacle vivant - Métiers de la presse écrite et audiovisuelle
- Métiers de la communication culturelle (relations publiques, communication dans des institutions culturelles) - Métiers du livre et de la promotion de l’écrit - Métiers de l'édition théâtrale ### Type d'emplois accessibles - Responsable- adjoint de communication (interne et externe), adjoint chargé de production dans des télévisions et des radios locales, régionales ou nationales, des sociétés de production cinéma et vidéo, des entreprises de presse écrite, des entreprises du secteur culturel (théâtres)
- Responsable-adjoint de l'organisation de festivals et autres manifestations culturelles - Dramaturge, assistant-metteur en scène, animateur culturel, assistant territorial d'enseignement artistique, assistant du chargé de relations publiques (théâtres, centres culturels), assistant du chargé de programmation (festivals) - Entrepreneur de spectacles
- Enseignant vacataire dans le domaine des arts du spectacle, de l'information et de la communication, de la littérature et des théories et  pratiques de l’image ### Code(s) ROME L1304, L1302, E1103, E1105 ### Références juridiques des réglementations d'activité A compléter (Reprise) ## Marché du travail Indicateurs au niveau des familles professionnelles (FAP) des métiers visés, agrégés au niveau national — France Travail / DARES (open data). ### Tensions de recrutement (DARES 2024) - **Niveau de tension :** Très faible (1/5) - **Facteurs principaux :** Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi, Lien formation-emploi - **Salaire médian (mensuel) :** 2 506 € - **Diplôme le plus fréquent :** Diplôme de niveau bac+2 (DUT, BTS, Deug ou équivalent) en communication et information (16 % des actifs en emploi) - **Familles professionnelles (FAP) :** 4 - U0X80 — Assistants de la communication · tension 1/5 (Très faible) - U0X90 — Cadres de la communication · tension 1/5 (Très faible) - U0X92 — Journalistes et cadres de l'édition · tension 1/5 (Très faible) - U1X80 — Professionnels des spectacles · tension 1/5 (Très faible) ### Besoins en main-d'œuvre (BMO 2026) - **Projets de recrutement :** 35 176 - **Jugés difficiles à recruter :** 12 % - **Emplois saisonniers :** 29 % - **Familles professionnelles (FAP) :** 4 - U0X80 — Assistants de la communication - U0X90 — Cadres de la communication - U0X92 — Journalistes et cadres de l'édition - U1X80 — Professionnels des spectacles ## Voies d'accès **Modalités d'accès :** Formation initiale, Formation continue, Contrat de professionnalisation, Candidature individuelle, VAE ### Prérequis à l'entrée en formation A compléter (Reprise) ### Composition du jury — Formation initiale, Formation continue, Contrat de professionnalisation, Candidature individuelle Personnes ayant contribué aux enseignements (Loi n°84-52 du 26/01/1984 modifiée sur l’enseignement supérieur) ### Composition du jury — VAE Enseignants chercheurs et professionnels, conformément au décret n° 2202-590 du 24/04/2002 ## Pour plus d'informations **Fiche officielle (France Compétences) :** https://www.francecompetences.fr/recherche/rncp/10811/ --- *Généré le 15/10/2026 à 09:22*