RNCP15231
Inactive
· Niveau 6
Arts, Lettres, Langues Mention : Lettres et Arts parcours Musicologie
Certificateur · Ministère chargé de l'enseignement supérieur
L'essentiel
Nomenclature du niveau de qualification
Niveau 6
Code(s) NSF
Formacode(s)
—
Date d'échéance de l'enregistrement
—
Certificateur(s)
Nom légalSIRETSite
Résumé de la certification
Objectifs et contexte
A compléter (Reprise)
Activités visées
Le diplômé reçoit une solide culture musicale visant à faire acquérir des savoirs et savoirs faire dans le domaine de la musique. Ayant au départ des compétences solides ou minimales en matière de lecture de la musique et de pratique instrumentale, il obtient une formation rigoureuse à travers des connaissances historiques, méthodologiques, pratiques et spécifiques dans le domaine de la musique et des arts qui lui sont associées.
Le titulaire du diplôme pourra participer aux activités suivantes :
Dans le domaine de l’enseignement de la musique
Préparer les cours et établir une progression pédagogique.
Enseigner les éléments théoriques et pratiques de la discipline artistique et proposer des travaux et exercices aux élèves.
Organiser un apprentissage dans le domaine de l’histoire de la musique et des arts, de toutes les époques.
Contrôler les connaissances théoriques et pratiques des élèves et leur proposer des axes d’amélioration.
Suivre et conseiller les élèves dans l’organisation de leur travail personnel et le développement de leurs capacités artistiques.
Choisir les œuvres adaptées à la tâche dans le répertoire de l’histoire de la musique.
Utiliser des documents en langue étrangère.
Dans le domaine de la pratique musicale
Lire et interpréter vocalement ou instrumentalement des œuvres musicales.
Diriger et accompagner un ensemble et faire des choix d’interprétation.
Créer et exécuter un accompagnement au clavier ou à la guitare.
Créer une œuvre musicale écrite ou improvisée pour un contexte précis.
Adapter à un effectif précis une œuvre existante, transposer, orchestrer, arranger.
Se situer sur une scène et face à un public.
Chorégraphier et réaliser une danse dans 4 styles différents.
Maîtriser des outils informatiques de documentation.
Maîtriser plusieurs logiciels de création et d’édition musicale.
Dans le domaine culturel
Organiser un spectacle musical.
Concevoir un programme.
Elaborer des dossiers de demande de subvention.
Organiser des rencontres entre intervenants culturels.
Gérer une équipe de travail, autour d’un projet culturel commun.
Rédiger des documents de toute dimension (information, compte-rendu, synthèse, rapport, …) selon une méthode rigoureuse et efficace.
Dans le domaine social
Construire une séquence d’animation musicale ou de musicothérapie, pour un groupe d’enfants, ou d’adultes, dans le domaine du loisir ou de la santé.
Compétences attestées
Dans le domaine littéraire
sélectionner et analyser dans un vaste corpus musical occidental et d’autres cultures, des œuvres caractéristiques par l’analyse des partitions ou l’écoute analytique des œuvres.
dégager parmi les courants esthétiques de l’Antiquité aux musiques actuelles, les caractéristiques de style, le contexte culturel, historique et artistique.
formuler clairement par oral et par écrit une pensée critique concernant l’histoire de la musique, et l’esthétique.
Dans le domaine de la pratique artistique
Gérer et pratiquer une activité artistique dans le domaine de l’interprétation et de la création.
Faire appel à d’autres arts en vue d’un spectacle total.
Imaginer et organiser une représentation artistique, de la conception à l’aboutissement concret.
Maîtriser les bases de l’écriture musicale par la pratique de l’harmonie écrite et instrumentale, du contrepoint et de l’orchestration.
Dans le domaine de la méthodologie
Maîtriser parfaitement la langue française dans le cadre de la rédaction d’une dissertation, de l’analyse de partitions ou d’un commentaire d’écoute, pour aboutir à un discours construit avec l’élaboration d’une problématique et une organisation de la pensée.
Maîtriser plusieurs logiciels de musique pour la création et l’édition de partitions (Final, Sibelius, ….).
Faire une recherche parmi les sources historiques littéraires ou musicales et faire une analyse critique de documents.
Utiliser des documents musicaux et musicologiques dans une langue étrangère.
Secteur d'activité et type d'emploi
Secteurs d'activités
Enseignant de la musique
Professeur d’enseignement artistique dans l’enseignement général du second degré, public et privé, avec le statut de contractuel. La titularisation peut être obtenue par poursuite d’études, Master et concours de recrutement, ou concours interne d’intégration.
Intervenant musical dans l’enseignement primaire, public et privé, avec le statut de contractuel. La titularisation peut être obtenue par l’obtention du DUMI (Diplôme Universitaire de Musicien intervenant).
Enseignant de la Fonction Publique Territoriale, cadre A et B, avec le statut de contractuel : secteur de la musique (professeur et assistant spécialisé d'enseignement artistique et de formation musicale, directeur d'établissement d'enseignement artistique). La titularisation peut être obtenue par l’obtention des concours de recrutement (CA).
Intervenant dans les écoles de musiques privées et associatives.
Enseignant indépendant, avec le statut de profession libérale, intermittent du spectacle ou auto-entrepreneur.
Praticien de la musique
Professionnels de la musique : animateur musical, musicien de chœur ou d’orchestre.
Encadrement d’activités culturelles
Gestion de spectacles
Animations culturelles
Professionnels de la communication : secteur activités musicales
Musicologue
Métiers de la recherche
Critique musical
(sous réserve de poursuite d’étude en Master)
Types d'emplois accessibles
intervenant spectacle
Métiers visés (ROME)
Références juridiques des réglementations d'activité
A compléter (Reprise)
Tensions de recrutement · DARES 2024
Niveau de tension : Très faible (1/5)
Principaux facteurs : Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi et Non-attractivité salariale.
1 593 €
salaire médian (mensuel)
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Artistes (musique, danse, spectacles) et Professionnels de l'animation socioculturelle (nomenclature FAP). Ces familles ne sont pas au même niveau de tension (de 1 à 3 sur 5) : le niveau affiché est une moyenne pondérée par l'emploi, à ne pas attribuer à chacune d'elles.
-
U1X91— Artistes (musique, danse, spectacles) tension 1/5 (Très faible) -
V5X81— Professionnels de l'animation socioculturelle tension 3/5 (Modérée)
Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Marché du travail · BMO 2026
Toute la France
Île-de-France 29 045
Auvergne-Rhône-Alpes 12 224
Occitanie 11 618
Provence-Alpes-Côte d'Azur 11 091
Hauts-de-France 9 932
Nouvelle-Aquitaine 9 824
Grand Est 7 161
Bretagne 6 813
Pays de la Loire 6 683
Centre-Val de Loire 4 771
Normandie 3 971
Bourgogne-Franche-Comté 3 531
La Réunion 2 310
Martinique 653
Guadeloupe 482
Corse 443
Mayotte 273
Guyane 242
121 067
projets de recrutement
28 %
jugés difficiles à recruter
47 %
emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Artistes (musique, danse, spectacles), Professionnels de l'animation socioculturelle et Professeurs du secondaire (nomenclature FAP).
-
U1X91— Artistes (musique, danse, spectacles) -
V5X81— Professionnels de l'animation socioculturelle -
W0X90— Professeurs du secondaire
Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data), cumul national. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Voie d'accès à la certification
Voie d'accèsOuverte
Formation initiale
Oui
Formation continue
Oui
Apprentissage
Non
Contrat de professionnalisation
Non
Candidature individuelle
Oui
VAE
Oui
Prérequis à l'entrée
A compléter (Reprise)
Composition du jury — Formation initiale
Personnes ayant contribué aux enseignements (Loi n° 84-52 du 26 janvier 1984 modifiée sur l'enseignement supérieur)
Composition du jury — Formation continue
IDEM
Composition du jury — Candidature individuelle
Possible pour partie du diplôme par VES ou VAP
Composition du jury — VAE
Enseignants-chercheurs et professionnels