Certificateur(s)
Résumé de la certification
Objectifs et contexte
Activités visées
Cette mention comprend les parcours types suivant :
Études théâtrales, chorégraphiques et circassiennes
Écriture dramatique et création scénique, à vocation européenne
dont les activités et les compétences ou capacités attestées communes sont décrites ci-après.
Pour consulter les informations spécifiques aux parcours types, se référer aux liens Internet renvoyant vers les fiches parcours types des établissements.
Liste des activités visées par le diplôme, le titre ou le certificat
Élaboration d’une réflexion scientifique précise et argumentée sur les arts du spectacle
Mise en œuvre d’un projet artistique et supervision de toutes les étapes de la création, de l’écriture à la mise en scène.
Détermination des conditions de réalisation d’un projet
Mise en œuvre et supervision de la production de spectacles et de projets audiovisuels
Repérage des artistes émergents et construction des programmations cohérentes en fonction de l’environnement culturel, régional et national.
Mise en œuvre des actions de valorisation et de communication
Communication de documents pédagogiques à destination de publics variés
Entretien et développement d’un réseau de relations professionnelles
Élaboration d’une réflexion scientifique précise et argumentée sur les arts du spectacle
Mise en œuvre de méthodologies de projets
Compétences attestées
Communiquer sur les grands principes de la création artistique
Participer à la conception et/ou la réalisation d'un projet artistique dans toutes ses dimensions artistiques, administratives, financières et communication
Sélectionner un texte pour un spectacle et concevoir la mise en scène
Établir un plan de communication en utilisant les techniques de l'information et de la communication
Situer son rôle et sa mission au sein d'une organisation pour s'adapter et prendre des initiatives.
Repérer l’organisation institutionnelle, administrative et associative des arts du spectacle en France et à l’étranger.
Mettre en œuvre un projet d'actions culturelles à destination de différents publics
Conduire une analyse réflexive et distanciée prenant en compte les enjeux, les problématiques et la complexité d’une demande ou d’une situation complexe afin de proposer des solutions adaptées et/ou innovantes
Conduire un projet (conception, pilotage, coordination d’équipe, mise en œuvre et gestion, évaluation, diffusion) pouvant mobiliser des compétences pluridisciplinaires dans un cadre collaboratif
Identifier, sélectionner et analyser avec esprit critique diverses ressources spécialisées pour documenter un sujet et synthétiser ces données en vue de leur exploitation
Actualiser ses connaissances par une veille dans son domaine, en relation avec l’état de la recherche et l’évolution de la réglementation
Rédiger des cahiers des charges, des bilans, des rapports et des synthèses
Communiquer par oral et par écrit, de façon claire et non-ambiguë, en français et dans au moins une langue étrangère, et dans un registre adapté à un public de spécialistes ou de non-spécialistes
Évaluer et s’auto-évaluer dans une démarche qualité
Secteur d'activité et type d'emploi
Secteurs d'activités
J Information Communication
P Enseignement
R Arts, spectacles et activités récréatives
Types d'emplois accessibles
Dramaturge, metteur en scène, animateur culturel, assistant territorial d'enseignement artistique, chargé de relations publiques (théâtres, centres culturels), directeur de théâtre, chargé de programmation (festivals)
Responsable de communication (interne et externe), chargé de production dans des entreprises du secteur culturel (théâtre, danse...)
Responsable de l'organisation de festivals et autres manifestations culturelles.
Métiers de la médiation culturelle
Chargé de programmation, attaché de direction, directeur de collection, organisateur de tournées.
Enseignant du primaire et du secondaire (formation continue, Certification Théâtre, Postes à profil théâtre…)
Métiers visés (ROME)
Références juridiques des réglementations d'activité
Tensions de recrutement · DARES 2024
Niveau de tension : Très faible
(1/5)
Principaux facteurs : Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi et Lien formation-emploi.
2 110 €
salaire médian (mensuel)
Diplôme le plus fréquent : Diplôme de niveau bac+2 (DUT, BTS, Deug ou équivalent) en communication et information (16 % des actifs en emploi).
Mesuré au niveau de la famille professionnelle :
Professionnels des spectacles et Artistes (musique, danse, spectacles) (nomenclature FAP).
-
U1X80 — Professionnels des spectacles tension 1/5 (Très faible)
-
U1X91 — Artistes (musique, danse, spectacles) tension 1/5 (Très faible)
Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail.
Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME :
ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Marché du travail · BMO 2026
79 855
projets de recrutement
7 %
jugés difficiles à recruter
30 %
emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle :
Professionnels des spectacles et Artistes (musique, danse, spectacles) (nomenclature FAP).
-
U1X80 — Professionnels des spectacles
-
U1X91 — Artistes (musique, danse, spectacles)
Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data),
cumul national.
Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils
couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Voie d'accès à la certification
Voie d'accèsOuverte
Formation initiale
Oui
Formation continue
Oui
Apprentissage
Oui
Contrat de professionnalisation
Oui
Candidature individuelle
Oui
VAE
Oui
Prérequis à l'entrée
A compléter (Reprise)
Composition du jury — Formation initiale, Formation continue, Apprentissage, Contrat de professionnalisation, Candidature individuelle
Leur composition comprend : - une moitié d'enseignants-chercheurs, d'enseignants ou de chercheurs participant à la formation - des professionnels qualifiés ayant contribué aux enseignements. - des professionnels qualifiés n'ayant pas contribué aux enseignements
Composition du jury — VAE
Le jury est composé : - d'une majorité d'enseignants-chercheurs - des personnes ayant une activité principale autre que l'enseignement et compétentes pour apprécier la nature des acquis, notamment professionnels, dont la validation est sollicitée.
Pour plus d'informations · Statistiques