# RNCP2911 - Formation de base aux métiers du théâtre **Code:** RNCP2911 **État:** Publiée ## L'essentiel - **Nomenclature du niveau de qualification:** Niveau 5 - **Sigle:** DEUST — Diplôme d'études universitaires scientifiques et techniques - **Codes NSF:** 323 - **FormaCodes:** 45022 - **Date d'échéance de l'enregistrement:** 01-01-2025 - **Type d'enregistrement:** Enregistrement de droit ## Certificateur(s) - MINISTERE DE L'ENSEIGNEMENT SUPERIEUR ET DE LA RECHERCHE - SIRET: 11004401300040 ## Résumé de la certification ### Objectifs et contexte de la certification A compléter (Reprise) ### Activités visées Parmi les métiers du théâtre, on distingue les professions directement liées à la représentation théâtrale (acteurs, metteurs en scène, scénographes, auteurs, critiques, administrateurs, relations publiques…) et les métiers en relation avec la pratique du théâtre (métiers de l’action culturelle, métiers de l’encadrement des pratiques non professionnelles, notamment en milieu scolaire, métiers de la formation...). L’activité de ce professionnel polyvalent dépend donc de la filière (production, formation, scénographie, technique, médiation) dans laquelle il travaille. Le comédien interprète un rôle. Il récite son texte en suivant les directives d’un metteur en scène et en exploitant les différentes techniques vocale, gestuelle, corporelle et respiratoire afin de rendre son rôle le plus crédible possible aux yeux du spectateur. L’activité de l’intervenant théâtral s’intègre dans des projets éducatifs ou socioculturels. Il transmet des techniques et des savoirs propres à l’art dramatique. Il organise des actions de formation (ateliers d’initiation, stage…) adaptées à différents publics (scolaire, associatif, pénitentiaire…). L’assistant metteur en scène participe à la coordination des éléments scéniques (espace, jeu, lumière, son, costumes, accessoires…) nécessaires à la représentation théâtrale. Les fonctions du technicien de théâtre dépendent du type de régie : plateau, lumière, son. Il s’agit de monter et d’assembler les décors et accessoires, de mettre en place les moyens électriques nécessaires, d’effectuer les réglages et de diriger les éclairages durant la représentation ou de gérer les effets sonores. Le médiateur théâtral s’intègre dans l’équipe administrative d’un théâtre. Il est chargé, sous l’autorité du directeur, des relations publiques et des relations presse. Il développe et entretient des relations avec des groupes : établissements scolaires, comités d’entreprises, associations… et des particuliers. Il mène des actions de sensibilisation, des rencontres et organise des événements comme des présentations de saison, des visites du théâtre. ### Compétences attestées Mémoriser de longs textes Etre imaginatif et créatif Intégrer dans sa création des contraintes techniques, budgétaires ou de temps Posséder une bonne acuité visuelle et sonore Réagir rapidement à l’imprévu ## Secteur d'activité et type d'emploi ### Secteurs d'activités Ce professionnel travaille principalement dans les théâtres et les autres salles de spectacle mais aussi dans des institutions ou des associations culturelles, dans le milieu socio-éducatif et parascolaire… ### Type d'emplois accessibles . ### Code(s) ROME L1203, L1301 ### Références juridiques des réglementations d'activité A compléter (Reprise) ## Marché du travail Indicateurs au niveau des familles professionnelles (FAP) des métiers visés, agrégés au niveau national — France Travail / DARES (open data). ### Tensions de recrutement (DARES 2024) - **Niveau de tension :** Très faible (1/5) - **Facteurs principaux :** Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi, Lien formation-emploi - **Salaire médian (mensuel) :** 1 650 € - **Diplôme le plus fréquent :** Diplôme de niveau bac+3/4 (licence, maîtrise ou équivalent) en lettres et arts (20 % des actifs en emploi) - **Familles professionnelles (FAP) :** 1 - U1X91 — Artistes (musique, danse, spectacles) · tension 1/5 (Très faible) ### Besoins en main-d'œuvre (BMO 2026) - **Projets de recrutement :** 51 022 - **Jugés difficiles à recruter :** 6 % - **Emplois saisonniers :** 29 % - **Familles professionnelles (FAP) :** 1 - U1X91 — Artistes (musique, danse, spectacles) ## Voies d'accès **Modalités d'accès :** Formation initiale, Formation continue, Apprentissage, Contrat de professionnalisation, VAE ### Prérequis à l'entrée en formation A compléter (Reprise) ### Composition du jury — Formation initiale Enseignants et professionnels ### Composition du jury — Formation continue, Apprentissage, Contrat de professionnalisation, VAE idem ## Financement en alternance (NPEC) Niveau de prise en charge d'un contrat d'apprentissage par les OPCO, fixé par France compétences par branche professionnelle (CPNE). - **Prise en charge usuelle:** 7 700 € - **Selon la branche:** 7 600 € – 8 394 € | Prise en charge | Branches concernées | |---|---| | 7 700 € | Valeur par défaut · 209 branches | | 7 844 € | CPNEF Spectacle Vivant, CPNEF de l'audiovisuel | | 8 394 € | CPNEFP dans les établissements d'enseignement privés sous contrat | | 7 600 € | CPNEF des Espaces de Loisirs, d'Attractions et Culturels (ELAC) | ## Base légale - **Date d'échéance de l'enregistrement:** 01-01-2025 ## Liens avec d'autres certifications - **Nouvelle(s) certification(s):** RNCP42600 ## Pour plus d'informations **Fiche officielle (France Compétences) :** https://www.francecompetences.fr/recherche/rncp/2911/ --- *Généré le 08/10/2026 à 08:57*