RNCP34819
Inactive
· Niveau 6
DESSINATEUR PRATICIEN
Certificateur · MINISTERE DE L'ENSEIGNEMENT SUPERIEUR ET DE LA RECHERCHE
L'essentiel
Nomenclature du niveau de qualification
Niveau 6
Code(s) NSF
Formacode(s)
Date d'échéance de l'enregistrement
31-08-2025
Certificateur(s)
Nom légalSIRETSite
Résumé de la certification
Objectifs et contexte
Le champ de l’audiovisuel est l’un des plus importants dans le secteur de la culture avec 9816 entreprises (Données Audiens 2016).
La France est également le troisième pays le plus influent au monde dans l’industrie de l’animation, derrière les États-Unis et le Japon, et elle occupe le premier rang européen (40 % de la production européenne). Quant au marché mondial du jeu vidéo, il ne cesse de s’accroître. Il devrait s’élever à 80 milliards d’euros à la fin 2021, contre 60 milliards d’euros de chiffre d’affaires en 2017, selon le think tank IDATE DigiWorld.
Du côté de l’édition, plus de 5000 albums de BD sont publiés chaque année. Selon l’Institut GFK, le marché de la BD a atteint en 2018 son plus haut niveau d’activité depuis 15 ans, avec 44 millions d’exemplaires d’albums de BD, comics et mangas vendus en France, pour un chiffre d’affaires de 510 millions d’euros. De son côté, le Syndicat national de l’édition estime que le marché de la bande dessinée, des comics et mangas représentait 15 % du chiffre d’affaires du marché total du livre, toujours en 2018.
Cette même année, le chiffre d’affaires du secteur de l’édition en France s’élevait à 3,94 milliards d’euros, avec près de 420 millions d’exemplaires vendus. Un livre acheté sur cinq est un ouvrage jeunesse. Les livres numériques représentent 3,5 % de part de marché en volume et ne cessent de progresser.
Le socle de formation proposée par l’école Emile Cohl repose sur l’excellence en dessin d’observation, socle commun aux divers métiers de l’image dans les domaines audiovisuels, cinéma d’animation, jeu vidéo ou édition. Ainsi les futurs professionnels sont polyvalents et aptes à travailler dans de multiples domaines de l’image fixe ou animée.
Activités visées
Le Dessinateur praticien exerce plusieurs activités dans les divers domaines des métiers de l’image fixe et/ou animée :
Transposition, construction et dessins de la réalité en 2D : observation des objets pour les reproduire fidèlement en dessin, dessin d’un modèle vivant fixe ou en mouvement, en respectant les canons anatomiques et mise en place et construction d’un décor ou d’un environnement.
Réalisation des images fixes et animées en respectant des cahiers des charges imposés : recherches, expérimentations et collectes d’éléments graphiques ou en volume pertinents au regard d'une charte graphique déterminée, construction et réalisation des éléments visuels, des images fixes ou animées pour une production graphique et création des images fixes ou animées en adéquation avec la finalité d'un projet.
Positionnement technique dans une chaîne de production graphique dans les métiers de l'image fixe ou animée : amorce des étapes de fabrication d'un projet graphique en BD, illustration, jeu vidéo ou cinéma d'animation, gestion de la fabrication d'images au sein d'une équipe de production graphique et promotion de son travail de manière stratégique pour intégrer une équipe de production graphique.
Compétences attestées
Bloc 1 : Transposition, construction et dessins de la réalité en 2D
Dessiner un objet en utilisant la mise à l'échelle la plus adaptée et conserver les proportions de l'objet réel
Mettre en relief un objet en ajustant les ombres et les lumières pour retranscrire le volume initial
Mettre en couleur un objet en respectant ses valeurs et ses caractéristiques colorimétriques
Dessiner un corps en respectant l’exactitude de l'anatomie du modèle vivant
Utiliser différentes techniques comme le dessin au trait, le travail des valeurs, etc. pour représenter des êtres vivants
Créer un univers harmonieux en intégrant un personnage en couleur
Construire un dessin de paysage ou un environnement en utilisant les diverses règles de perspective (point de fuite, volume, plan, etc)
Dessiner un décor ou un environnement en utilisant le cadrage et le format adéquats
Mettre en couleur un décor ou un environnement en respectant les contraintes d'ombre et de lumière
Bloc 2 : Réalisation des images fixes et animées en respectant des cahiers des charges imposés
Proposer une composition d'image qui répond à une charte graphique imposée
Effectuer des crayonnés pour confirmer un cadrage
Apprécier et retranscrire un volume à l'identique et à l'échelle
Dessiner et mettre en couleur une série d'images en maintenant une unité graphique
Créer des images animées qui forment un mouvement crédible
S'approprier un style et un univers pour produire des images fixes ou animées
Construire une image en intégrant de la typographie et en s'appuyant sur des références visuelles
Découper un scénario existant et créer des images pour exprimer la narration
Intégrer un personnage dans un univers en respectant la charte graphique
Bloc 3 : Positionnement technique dans une chaîne de production graphique dans les métiers de l'image fixe ou animée
Mettre en place une animatique fonctionnelle et claire
Réaliser des productions personnelles au format numérique avec un logiciel de dessin
Créer des dessins appuyant le déroulé chronologique d'une narration
Finaliser des images fixes ou animées dans le respect des contraintes techniques prédéfinies dans le cahier des charges
Quantifier et temporiser la production des divers éléments graphiques du projet et en rendre compte dans un tableau de suivi de production
Créer et respecter une organisation de fichiers pour suivre une production d'images de façon efficace et pertinente
Contacter les acteurs du secteur de l'image et construire un réseau professionnel
Valoriser son travail et communiquer auprès des employeurs des métiers de l'image de façon autonome et proactive
Echanger avec ses pairs et supérieurs hiérarchiques en utilisant les termes techniques et le vocabulaire linguistique propre au secteur d'activité
Blocs de compétences · 3
RNCP34819BC01
Transposition, construction et dessins de la réalité en 2D
Compétences visées
C1. Dessiner un objet en utilisant la mise à l'échelle la plus adaptée et conserver les proportions de l'objet réel
C2. Mettre en relief un objet en ajustant les ombres et les lumières pour retranscrire le volume initial
C3. Mettre en couleur un objet en respectant ses valeurs et ses caractéristiques colorimétriques
C4. Dessiner un corps en respectant l’exactitude de l'anatomie du modèle vivant
C5. Utiliser différentes techniques comme le dessin au trait, le travail des valeurs, etc. pour représenter des êtres vivants
C6. Créer un univers harmonieux en intégrant un personnage en couleur
C7. Construire un dessin de paysage ou un environnement en utilisant les diverses règles de perspective (point de fuite, volume, plan, etc.)
C8. Dessiner un décor ou un environnement en utilisant le cadrage et le format adéquats
C9. Mettre en couleur un décor ou un environnement en respectant les contraintes d'ombre et de lumière
Modalités d'évaluation
Cas pratiques : Le candidat expose sur table : * des dessins d’objets réalisés d’après observation du réel en noir et blanc, en niveaux de gris, en valeurs et une étude documentaire en couleurs * une planche anatomique ou un écorché * des dessins de modèles vivants avec plusieurs techniques * une production d'images en couleurs * des dessins présentant diverses perspectives * un environnement ou un décor * des environnements ou décors en couleurs et en valeurs Examen écrit
RNCP34819BC02
Réalisation des images fixes et animées en respectant des cahiers des charges imposés
Compétences visées
C10. Proposer une composition d'image qui répond à une charte graphique imposée
C11. Effectuer des crayonnés pour confirmer un cadrage
C12. Apprécier et retranscrire un volume à l'identique et à l'échelle
C13. Dessiner et mettre en couleur une série d'images en maintenant une unité graphique
C14. Créer des images animées qui forment un mouvement crédible
C15. S'approprier un style et un univers pour produire des images fixes ou animées
C16. Construire une image en intégrant de la typographie et en s'appuyant sur des références visuelles
C17. Découper un scénario existant et créer des images pour exprimer la narration
C18. Intégrer un personnage dans un univers en respectant la charte graphique
Modalités d'évaluation
Cas pratiques : Le candidat expose sur table : * une composition d’image * des crayonnés et le cadrage choisi * Le candidat expose sur sellette un modelage en argile * Le candidat expose sur table ou écran une série d’images fixes * Le candidat montre sur écran une séquence d’images animées Mises en situation professionnelle simulées : Le candidat met à disposition du jury : * des références, un cahier d’influence et des images avec éléments typographiques * un découpage de scénario * un storyboard, un chemin de fer, un layout ou une image synthétique Le candidat explique ses choix à l'oral. Examen écrit/ Soutenance orale
RNCP34819BC03
Positionnement technique dans une chaîne de production graphique dans les métiers de l'image fixe ou animée
Compétences visées
C19. Mettre en place une animatique fonctionnelle et claire
C20. Réaliser des productions personnelles au format numérique avec un logiciel de dessin
C21. Créer des dessins appuyant le déroulé chronologique d'une narration
C22. Finaliser des images fixes ou animées dans le respect des contraintes techniques prédéfinies dans le cahier des charges
C23. Quantifier et temporiser la production des divers éléments graphiques du projet et en rendre compte dans un tableau de suivi de production
C24. Créer et respecter une organisation de fichiers pour suivre une production d'images de façon efficace et pertinente
C25. Contacter les acteurs du secteur de l'image et construire un réseau professionnel
C26. Valoriser son travail et communiquer auprès des employeurs des métiers de l'image de façon autonome et proactive
C27. Echanger avec ses pairs et supérieurs hiérarchiques en utilisant les termes techniques et le vocabulaire linguistique propre au secteur d'activité
Modalités d'évaluation
Cas pratiques : Le candidat présente sur écran : * une animatique * des productions, les étapes de création et la méthode de travail * l’organisation et la nomenclature des fichiers Mises en situation professionnelle simulées : Le candidat expose sur table ou écran les productions visuelles et les images finalisées. Sont mis à disposition du jury : * un planning de production et une liste des éléments à produire * un listing des démarches et des contacts professionnels * des outils de communication * un compte-rendu de réunion Le candidat démontre ses motivations lors d’un échange oral avec le jury (5 minutes) Le candidat justifie ses choix à l’oral Examen écrit / Soutenance orale
Secteur d'activité et type d'emploi
Secteurs d'activités
Les illustrateurs, dessinateurs de BD officient la plupart du temps en qualité de travailleur indépendant. Ils travaillent pour le compte d’éditeurs, d’agences de communication. Les animateurs et infographistes-pluri média travaillent dans des entreprises de types TPE ou PME dans le secteur du jeu-vidéo, de la télévision, d’internet mais aussi de la publicité, du design de la recherche industrielle (aéronautique) et scientifique (imagerie médicale). Ils ont le statut d’intermittent du spectacle majoritairement dans le secteur du jeu vidéo et de l’animation.
Secteurs : Edition – Jeu vidéo – Cinéma d’animation – Multimédia – Communication -Webdesign – Dessin – Enseignement – Arts plastiques
Types d'emplois accessibles
Dessinateur(trice) – Infographiste – Graphiste – Illustrateur(trice) – Bédéiste – Artiste peintre –- Storyboarder – Animateur(trice) 2D – Assistant(e) décorateur(trice) – Portraitiste – Tatoueur(se) – Sculpteur – Intervenant(e) en dessin – Animateur(trice) d’atelier de dessin
Métiers visés (ROME)
Tensions de recrutement · DARES 2024
Niveau de tension : Très faible (1/5)
Principaux facteurs : Non-attractivité salariale.
2 300 €
salaire médian (mensuel)
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle et Artistes plasticiens (nomenclature FAP).
-
U1X82— Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle tension 1/5 (Très faible) -
U1X93— Artistes plasticiens tension 1/5 (Très faible)
Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Marché du travail · BMO 2026
Toute la France
Île-de-France 1 712
Nouvelle-Aquitaine 657
Auvergne-Rhône-Alpes 513
Occitanie 375
Provence-Alpes-Côte d'Azur 336
Grand Est 158
Hauts-de-France 137
Pays de la Loire 135
Normandie 91
La Réunion 52
Centre-Val de Loire 46
Bourgogne-Franche-Comté 38
Bretagne 38
Guadeloupe 24
Martinique 20
Mayotte 17
Corse 9
Guyane 5
4 363
projets de recrutement
19 %
jugés difficiles à recruter
23 %
emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle, Écrivains et Artistes plasticiens (nomenclature FAP).
-
U1X82— Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle -
U1X92— Écrivains -
U1X93— Artistes plasticiens
Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data), cumul national. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Voie d'accès à la certification
Voie d'accèsOuverte
Formation initiale
Oui
Formation continue
Oui
Apprentissage
Non
Contrat de professionnalisation
Non
Candidature individuelle
Oui
VAE
Oui
Prérequis à l'entrée
Les candidatures sont ouvertes à tout étudiant possédant le baccalauréat ou un équivalent (D.A.E.U, BMA, etc.), sans condition d’âge, et témoignant de prédispositions artistiques. Le processus de sélection se déroulera en deux étapes et sera indexée sur le calendrier de Parcoursup®. 1. De formuler leurs voeux sur la plateforme Parcoursup® 2. De scanner et téléverser une partie de son portfolio sur la plateforme Parcoursup® composé de : * 2 dessins d’objets : vaisselles, outils, meubles, etc. * 2 dessins de décors : bâtiment, environnement urbain, cuisine, chambre, etc. * 2 dessins de personnages : membres de votre famille, animaux domestiques, anatomie artistique, etc. Tous les candidats admissibles devront prendre rendez-vous en ligne pour un entretien à l’École Émile Cohl (Lyon). Il leur sera demandé de présenter : * les originaux du dossier téléversés sur la plateforme * quelques dessins supplémentaires d’observation du réel * quelques travaux personnels (4 planches maximum) : BD, character design, storyboard de dessin animé, illustrations, etc. Le classement définitif sera publié sur la plateforme Parcoursup® à la date arrêtée par le ministère de l’Enseignement supérieur et de la Recherche.
Composition du jury — Formation initiale, Candidature individuelle, VAE
Composition conforme à l’arrêté du 8 mars 2001. L'ensemble des jurys sont nommés par le recteur d'académie, sur proposition de l'établissement. Le jury est composé de 5 membres : * 1 président de jury, universitaire enseignant-chercheur (professeur d’Université ou Maître de conférences), * 2 professeurs dans le cursus, * 1 professionnel extérieur à l’établissement, * 1 responsable pédagogique de l’école Emile Cohl
Composition du jury — Formation continue
Composition conforme à l’arrêté du 8 mars 2001. L'ensemble des jurys sont nommés par le recteur d'académie, sur proposition de l'établissement. Le jury est composé de 5 membres : * 1 président de jury, universitaire enseignant-chercheur (professeur d’Université ou Maître de conférences), * 2 professeurs dans le cursus, * 1 professionnel extérieur à l’établissement, * 1 responsable pédagogique de l’école Emile Cohl
Liens avec d'autres certifications
Anciennes versions
Nouvelle(s) certification(s)
Base légale
Date d'échéance31-08-2025
Pour plus d'informations · Statistiques
AnnéeCertifiésInsertion 6 moisMétier visé 2 ans
2018
50
50 %
—
2017
47
75 %
70 %
2016
27
89 %
85 %