Les Stylistes Designers développent une somme d’activités créatrices qui, partant des nécessités exprimées et des connaissances existantes, aboutissent à la définition d’un projet satisfaisant pour répondre à des besoins industriellement réalisables ou des projets uniques pour une clientèle privilégiée.
Capteurs d’idées, ils sont à l’affût des nouvelles technologies et décryptent les nouveaux codes qui fixent les tendances.
Ils expérimentent des outils et des postures dans des univers artistiques plastiques, sonores, visuels, textuels, émotionnels et corporels.
Ils ont une connaissance générale des matériaux et des techniques utiles à la réalisation de produits créatifs et artistiques.
Excellents graphistes, ils sont recherchés pour tous services liés au numérique, magazines de mode, art et design.
Pour l’univers de la Décoration, ils conçoivent de nouvelles formes, des imprimés.
Pour le Luxe, la Mode, ils imaginent, dessinent des collections de vêtements, accessoires, maroquinerie, chaussures et lunettes.
Ils explorent et analysent toutes catégories de produits de la mode (bijoux, accessoires, maroquinerie), du design (toute gamme de produits mode liés à l’environnement de la marque).
Ils élaborent les modèles et proposent un rétro-planning pour leur activité et travaille en mode projet.
Ils sélectionnent et peuvent commander les matériaux en fonction des aspirations de la marque, ou de leurs propres besoins lorsqu’ils sont créateurs de leur marque propre.
Ils mettent en forme par informatique les croquis à l’appui desquels les collections seront confectionnées par les modélistes, en France ou à l’international.
Ils s’assurent de la conformité des prototypes, réalisés par les modélistes, aux critères définis par la marque.
Ils valident les tests de confection matières, finitions et embellissement, et risques techniques, et ils complètent le cahier des charges.
Ils sont à l'aise en informatique, avec les logiciels professionnels et en anglais de la mode.
C1.1. Analyser les attentes du/de la DA en termes de création et
de conception d’une collection de produits, en identifiant les besoins et la
problématique de la marque à la lumière de son ADN, de son historique,
et des études du marché cible du cahier des charges afin de construire un
projet stylistique innovant, éco-responsable et en cohérence avec l’identité
de la marque.
C1.2 Identifier la problématique afin d'évaluer la viabilité du
projet, tout en sensibilisant les différents acteurs de la marque à l’impact
écologique et à l’accessibilité des produits à développer.
C1.3 Animer une séance de travail prenant la forme d'un
brainstorming autour du projet de collection afin de fédérer les équipes
concernées, de stimuler la créativité, de générer un foisonnement d'idées
originales et surprenantes en vue de résoudre la problématique de manière
innovante.
C1.4 Analyser la faisabilité du projet et son intégration dans
un contexte compétitif en tenant compte de son adaptation au marché cible, de
ses contraintes stylistiques, techniques et budgétaires, afin d’aboutir aux
objectifs visés par la construction d’une collection homogène, attractive,
innovante, viable, éco- responsable et soucieuse des contraintes du handicap,
selon une approche fidèle à l'ADN de la marque.
C1.5 A partir de la stratégie de développement et d’innovation
élaborée par le/la DA, donner forme à un concept de mode tout en évoquant des
pistes alternatives autour de la collection, à travers un storytelling
reposant sur l’identité visuelle de la marque et sur des recherches
iconographiques d’ordre stylistique et technique, afin d’émettre des
recommandations originales et innovantes adaptées aux attentes du client, et
marquant l'engagement envers les valeurs et la charte RSE.
C2.1 Elaborer des moodboards d’inspiration et de tendances afin
de proposer l’avant-projet de la collection aux équipes de Design, en
procédant par des collages physiques ou numériques combinant des images, des
matériaux, du texte et autres éléments surprenants et innovants, de manière à
suggérer des orientations artistiques générales ou à argumenter sur les
différentes options de choix stylistiques, toujours en conformité avec le
brief créatif et l’identité visuelle de la marque.
C2.2 Elaborer la ligne directrice de la collection en opérant
une classification par thèmes, en procédant par exercices de styles, en
organisant les gammes de produits, en procédant au référencement des
tailles tout en priorisant les différentes typologies souhaitées par la
marque, afin de proposer un choix homogène selon un cadencement saisonnier
des différents vestiaires de la thématique (vestiaire 1: EARLY SPRING, vestiaire
2: SPRING, vestiaire 3: EARLY SUMMER, vestiaire 4: HIGH SUMMER).
C2.3 Réaliser le sourcing et l'identification des matières
premières nécessaires, en examinant les collections matières, tissus et
accessoirisation proposées par les fournisseurs, en exploitant les existants
de la marque, en explorant de nouvelles sources innovantes, le tout
en
garantissant l’adaptation des tissus par modèle d’une collection grâce à des
essais matières, dans le respect de la procédure qualité et du budget imposés
par
le cahier des charges, afin d’assurer la faisabilité de la
collection et la cohérence du rendu final.
C2.4 Réaliser en infographie les dessins à plat des différentes
gammes de produits par catégorie, en respectant les proportions, en évaluant
les volumes et les formes, en vérifiant les emplacements des détails de sorte
à assurer une base de qualité pour la production des fiches techniques par
le/la modéliste ou technicien/ne lors de la phase de réalisation du plan de
collection.
C2.5 Organiser le plan de collection en infographie en intégrant
les gammes de produits par catégories, par thèmes et sous-thèmes, les
matériaux et les coloris avec définition de la gamme de couleurs, de sorte à
restituer l'ADN de la marque en vue de la présentation avant mise sur le
marché.
C.3.1 Concevoir un rétroplanning en vue de programmer la
réalisation des activités à mener pour le pilotage des opérations de
développement des prototypes, des différentes phases d’échantillonnages des
matières et de l’accessoirisation, des essayages, des corrections, en
ménageant le temps nécessaire aux mises au point des fiches techniques dans
le respect des délais préconisés pour les opérations de prototypage.
C.3.2 Evaluer la conformité des informations restituées sur les
fiches techniques rédigées par les sous-traitants, techniciens-produit ou
modélistes, afin que le prototype puisse être réalisé dans le respect
du cahier des charges de l'entreprise.
C3.3 Constituer l’échantillonnage matières des gammes de
produits sélectionnés, reposant sur l’adéquation entre les projections
établies dans le cahier des charges et les matériaux réellement employés,
tout en veillant à une cohérence ergonomique thèmes/produits/matières, afin
d’assurer les conditions d’employabilité en respectant les principes
d’éco-responsabilité.
C.3.4 Opérer le suivi des séances de réalisation des
prototypes sur toile en accompagnant les sous-traitants, modélistes et
techniciens-produits, de sorte à appliquer les exigences du cahier des charges en
termes de qualité et de conformité du produit, en appréciant les rendus
esthétiques et stylistiques de ces premières créations qui serviront de base
à la fabrication du tissu final préconisé pour la collection, processus qui
fera à son tour l'objet d'un suivi.
C3.5 Organiser les phases
d’essayage du prototype réalisé sur tissu, en déterminant les solutions
correctives à mettre en œuvre, en procédant à des mises au point esthétiques,
stylistiques, techniques, ergonomiques, en vérifiant le report des
corrections sur les documents techniques à l’appui desquels seront réalisées
les nomenclatures de montage par le technicien-produit ou le sous-traitant, en vue de la mise en production des premières séries.
C4.1 Analyser les prototypes reçus de l'usine chargée de la production en évaluant les résultats du processus de lavage à ses différentes étapes comparés aux documents techniques fournis à l'usine, afin de garantir, après approbation des différents acteurs de la collection, le lancement d'une production conforme au cahier des charges (OK final).
C4.2 Rapporter aux différents acteurs les éventuelles modifications recensées en privilégiant les échanges par le biais d'outils numériques en vue de prendre, en concertation avec le/la DA et le Service commercial, la décision finale de présentation de la collection lors de la Market Week* afin d’aider les acheteurs à déterminer quels échantillons doivent être commandés pour leur marché.
NB: salon incontournable mais non systématique
Niveau de prise en charge (NPEC) d'un contrat d'apprentissage par les OPCO, fixé par
France compétences selon la branche professionnelle (CPNE). Applicable au 01-09-2025.