# RNCP37965 - Certificat d'aptitude aux fonctions de directeur d'établissement d'enseignement artistique

**Code:** RNCP37965
**État:** Publiée

## L'essentiel
- **Nomenclature du niveau de qualification:** Niveau 7
- **Sigle:** Autre — Autre certification professionnelle de droit
- **Codes NSF:** 133, 310, 333p
- **FormaCodes:** 32054, 32154, 45054
- **Date d'échéance de l'enregistrement:** 06-04-2028
- **Type d'enregistrement:** Enregistrement de droit

## Certificateur(s)
- MINISTERE DE LA CULTURE
  - SIRET: 11004601800013

## Partenaires habilités
1 organisme habilité, d'après la liste publiée par France compétences : 1 à former et organiser l'évaluation.

- CONSERVATOIRE NATIONAL SUPERIEUR DE MUSIQUE ET DE DANSE DE PARIS — SIRET 19753495100037
  - Habilitation : Former et organiser l'évaluation

## Résumé de la certification
### Objectifs et contexte de la certification
Le directeur dirige un établissement d’enseignement artistique dans le champ de la musique, de la danse et de théâtre. Le directeur est garant du bon fonctionnement de l’établissement, de son patrimoine et de ses bâtiments. Il est garant de la qualité de la formation, des modalités de délivrance des diplômes et du niveau de certification. Il est également garant de la mise en œuvre du projet d’établissement et enfin de la déontologie de l’enseignement artistique de son établissement.

### Activités visées
Construire une offre pédagogique et artistique    Élaborer une stratégie d’établissement et en assurer le pilotage    Administrer un établissement    Animer, encadrer les équipes et les projets    Communiquer, informer

### Compétences attestées
Compétences transversales    - Identifier les usages numériques et les impacts de leur évolution sur le ou les domaines concernés par la mention    - Se servir de façon autonome des outils numériques avancés pour un ou plusieurs métiers ou secteurs de recherche du domaine    - Mobiliser des savoirs hautement spécialisés, dont certains sont à l’avant-garde du savoir dans un domaine de travail ou d’études, comme base d’une pensée originale     - Développer une conscience critique des savoirs dans un domaine et/ou à l’interface de plusieurs domaines    - Résoudre des problèmes pour développer de nouveaux savoirs et de nouvelles procédures et intégrer les savoirs de différents domaines    - Apporter des contributions novatrices dans le cadre d’échanges de haut niveau, et dans des contextes internationaux    - Conduire une analyse réflexive et distanciée prenant en compte les enjeux, les problématiques et la complexité d’une demande ou d’une situation afin de proposer des solutions adaptées et/ou innovantes en respect des évolutions de la règlementation    - Identifier, sélectionner et analyser avec esprit critique diverses ressources spécialisées pour documenter un sujet et synthétiser ces données en vue de leur exploitation    - Communiquer à des fins de formation ou de transfert de connaissances, par oral et par écrit, en français et dans au moins une langue étrangère    - Gérer des contextes professionnels ou d’études complexes, imprévisibles et qui nécessitent des approches stratégiques nouvelles    - Prendre des responsabilités pour contribuer aux savoirs et aux pratiques professionnelles et/ou pour réviser la performance stratégique d'une équipe     - Conduire un projet (conception, pilotage, coordination d’équipe, mise en œuvre et gestion, évaluation, diffusion) pouvant mobiliser des compétences pluridisciplinaires dans un cadre collaboratif    - Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique dans le cadre d'une démarche qualité    - Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale    - Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professionnelles    Compétences spécifiques    - Maitriser les trois spécialités danse, musique et théâtre dans leurs aspects artistique et pédagogique    - Appliquer textes réglementaires et des textes de référence relatifs aux enseignements artistiques    - Identifier les cadres d’emplois de la filière culturelle de la fonction publique territoriale (FPT)    - Identifier les répertoires patrimoniaux    - Favoriser l’émergence des pratiques et des esthétiques nouvelles    - Organiser les dispositifs d’accompagnement des élèves en fonction de leur projet et de l’offre existante    - Fixer les objectifs de formation, établir les différents protocoles d’évaluation et de remédiation, et les faire partager à ses équipes    - Superviser l’organisation des épreuves et la constitution des jurys, présider des jurys    - Réinvestir ses compétences artistiques et pédagogiques dans la conception de l’offre    - Mettre en œuvre un projet de développement des pratiques en amateur    - Favoriser la sensibilisation de nouveaux publics    - Établir des liens avec les acteurs de l’éducation artistique et culturelle et des structures artistiques    - Concevoir et mettre en œuvre un programme d’action culturelle lié aux activités d’enseignement    - Définir des actions de diffusion et de création    - Organiser une veille dans les domaines artistiques, pédagogiques, technologiques et institutionnels    - Trouver et analyser des sources documentaires    - Assumer un rôle de formateur    - Susciter la réflexion et l’innovation pédagogiques    - Favoriser la mise en œuvre de projets et protocoles artistiques et pédagogiques expérimentaux et interdisciplinaires    - Assurer un rôle d’expertise et être force de proposition auprès de sa hiérarchie et des élus en matière d’enseignement, de pratiques artistiques et d’action culturelle    - Évaluer l’impact des choix politiques et éclairer les élus sur les risques et opportunités    - Prendre en compte le projet de la collectivité et les politiques nationales    - Établir un diagnostic territorial    - Identifier et mobiliser les partenaires stratégiques    - Conduire la concertation    - Rédiger le projet    - Élaborer des dispositifs de suivi et d’évaluation    - Susciter des partenariats    - Animer un réseau d’établissements    - Inscrire son établissement dans les réseaux territoriaux (SDEA, PRDF), nationaux et internationaux des établissements d’enseignement artistique    - Construire et maintenir les liens avec les institutions partenaires    - Définir et entretenir la mission de « pôle ressource » de l’établissement    - Identifier les ressources stratégiques et les réseaux professionnels d’information    - Actualiser ses connaissances techniques    - Identifier les innovations pertinentes    - Identifier les évolutions réglementaires et législatives impactant l’établissement    - Appliquer les textes de référence    - Rédiger des textes cadres    - Organiser les procédures de validation des textes    - Contrôler l’application des textes    - Identifier les évolutions nécessaires    - Identifier les besoins de l’établissement et programmer les moyens permettant d’y faire face    - Construire un budget prévisionnel    - Défendre le budget auprès de l’instance décisionnelle    - Assurer l’exécution du budget et en rendre compte    - Définir l’organigramme et les fiches de poste    - Déterminer les besoins en personnel et piloter les recrutements en lien avec la direction des ressources humaines    - Assurer l’organisation fonctionnelle de l’établissement    - Superviser l’organisation de l’enseignement    - Organiser l’activité artistique    - Élaborer et utiliser les outils de pilotage et de suivi des activités    - Superviser la maintenance du matériel et des bâtiments    - Construire et maintenir les liens avec les élus et les autres services de la collectivité    - Préparer les travaux du conseil d’établissement    - Organiser et conduire le conseil pédagogique et autres instances    - Encadrer les personnels (entretiens professionnels, carrières, plan de formation)    - Animer l’équipe de direction    - Organiser les délégations de missions et de compétences    - Agir dans le cadre des instances de concertation du personnel et veiller à la problématique des risques psycho-sociaux (RPS)    - Impulser et organiser la concertation au sein des équipes, favoriser l’écoute et le dialogue    - Prendre en compte les spécificités individuelles    - Résoudre et prévenir les conflits    - Mettre en œuvre des outils de management adaptés et diversifiés    - Anticiper et accompagner les évolutions    - Fédérer, motiver les équipes autour du projet d’établissement    - S’appuyer sur ses compétences artistiques et pédagogiques dans son action managériale    - Dialoguer avec les différents acteurs, écouter, informer    - Adapter ses outils de communication    - Utiliser les outils numériques    - Mettre en œuvre des techniques de médiation avec les usagers, les publics et les partenaires    - Être porteur des enjeux fondamentaux de l’enseignement artistique spécialisé    - Présenter les enjeux du projet d’établissement aux différents interlocuteurs    - Pratiquer au moins une langue étrangère

## Blocs de compétences
### RNCP37965BC01 - Mettre en œuvre les usages avancés et spécialisés des outils numériques
**Liste de compétences:**
Identifier les usages numériques et les impacts de leur évolution sur le ou les domaines concernés par la mention    Se servir de façon autonome des outils numériques avancés pour un ou plusieurs métiers ou secteurs de recherche du domaine
**Modalités d'évaluation:**
Evaluation continue

### RNCP37965BC02 - Produire et mobiliser des savoirs hautement spécialisés
**Liste de compétences:**
Mobiliser des savoirs hautement spécialisés, dont certains sont à l’avant-garde du savoir dans un domaine de travail ou d’études, comme base d’une pensée originale    Développer une conscience critique des savoirs dans un domaine et/ou à l’interface de plusieurs domaines    Résoudre des problèmes pour développer de nouveaux savoirs et de nouvelles procédures et intégrer les savoirs de différents domaines    Apporter des contributions novatrices dans le cadre d’échanges de haut niveau, et dans des contextes internationaux    Conduire une analyse réflexive et distanciée prenant en compte les enjeux, les problématiques et la complexité d’une demande ou d’une situation afin de proposer des solutions adaptées et/ou innovantes en respect des évolutions de la réglementation
**Modalités d'évaluation:**
Evaluation continue

### RNCP37965BC03 - Mettre en œuvre une communication spécialisée pour le transfert de connaissances
**Liste de compétences:**
Identifier, sélectionner et analyser avec esprit critique diverses ressources spécialisées pour documenter un sujet et synthétiser ces données en vue de leur exploitation    Communiquer à des fins de formation ou de transfert de connaissances, par oral et par écrit, en français et dans au moins une langue étrangère
**Modalités d'évaluation:**
Evaluation continue

### RNCP37965BC04 - Contribuer à la transformation en contexte professionnel
**Liste de compétences:**
Gérer des contextes professionnels ou d’études complexes, imprévisibles et qui nécessitent des approches stratégiques nouvelles    Prendre des responsabilités pour contribuer aux savoirs et aux pratiques professionnelles et/ou pour réviser la performance stratégique d'une équipe    Conduire un projet (conception, pilotage, coordination d’équipe, mise en œuvre et gestion, évaluation, diffusion) pouvant mobiliser des compétences pluridisciplinaires dans un cadre collaboratif    Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique dans le cadre d'une démarche qualité    Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale    Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professionnelles
**Modalités d'évaluation:**
Evaluation continue

### RNCP37965BC05 - Construire une œuvre pédagogique et artistique
**Liste de compétences:**
Maitriser les trois spécialités danse, musique et théâtre dans leurs aspects artistique et pédagogique    Appliquer des textes réglementaires et des textes de référence relatifs aux enseignements artistiques    Identifier les cadres d’emplois de la filière culturelle de la Fonction publique territoriale    Identifier les répertoires patrimoniaux    Favoriser l’émergence des pratiques et des esthétiques nouvelles    Organiser les dispositifs d’accompagnement des élèves en fonction de leur projet et de l’offre existante    Fixer les objectifs de formation, établir les différents protocoles d’évaluation et de remédiation, et les faire partager à ses équipes    Superviser l’organisation des épreuves et la constitution des jurys, présider des jurys    Réinvestir ses compétences artistiques et pédagogiques dans la conception de l’offre    Mettre en œuvre un projet de développement des pratiques en amateur    Favoriser la sensibilisation de nouveaux publics    Établir des liens avec les acteurs de l’éducation artistique et culturelle et des structures artistiques    Concevoir et mettre en œuvre un programme d’action culturelle lié aux activités d’enseignement    Définir des actions de diffusion et de création    Organiser une veille dans les domaines artistiques, pédagogiques, technologiques et institutionnels    Trouver et analyser des sources documentaires    Assumer un rôle de formateur    Susciter la réflexion et l’innovation pédagogiques    Favoriser la mise en œuvre de projets et protocoles artistiques et pédagogiques expérimentaux et interdisciplinaires
**Modalités d'évaluation:**
Evaluation continue et terminale

### RNCP37965BC06 - Elaborer une stratégie d’établissement et en assurer le pilotage
**Liste de compétences:**
Assurer un rôle d’expertise et être force de proposition auprès de sa hiérarchie et des élus en matière d’enseignement, de pratiques artistiques et d’action culturelle    Évaluer l’impact des choix politiques et éclairer les élus sur les risques et opportunités    Prendre en compte le projet de la collectivité et les politiques nationales    Établir un diagnostic territorial    Identifier et mobiliser les partenaires stratégiques    Conduire la concertation    Rédiger le projet    Élaborer des dispositifs de suivi et d’évaluation    Susciter des partenariats    Animer un réseau d’établissements    Inscrire son établissement dans les réseaux territoriaux (SDEA, PRDF), nationaux et internationaux des établissements d’enseignement artistique    Construire et maintenir les liens avec les institutions partenaires    Définir et entretenir la mission de « pôle ressource » de l’établissement    Identifier les ressources stratégiques et les réseaux professionnels d’information    Actualiser ses connaissances techniques    Identifier les innovations pertinentes    Identifier les évolutions réglementaires et législatives impactant l’établissement
**Modalités d'évaluation:**
Evaluation continue et terminale

### RNCP37965BC07 - Administrer un établissement
**Liste de compétences:**
Appliquer les textes de référence    Rédiger des textes cadres    Organiser les procédures de validation des textes    Contrôler l’application des textes    Identifier les évolutions nécessaires    Identifier les besoins de l’établissement et programmer les moyens permettant d’y faire face    Construire un budget prévisionnel    Défendre le budget auprès de l’instance décisionnelle    Assurer l’exécution du budget et en rendre compte    Définir l’organigramme et les fiches de poste    Déterminer les besoins en personnel et piloter les recrutements en lien avec la direction des ressources humaines    Assurer l’organisation fonctionnelle de l’établissement    Superviser l’organisation de l’enseignement    Organiser l’activité artistique    Élaborer et utiliser les outils de pilotage et de suivi des activités    Superviser la maintenance du matériel et des bâtiments    Construire et maintenir les liens avec les élus et les autres services de la collectivité
**Modalités d'évaluation:**
Evaluation continue et terminale

### RNCP37965BC08 - Animer, encadrer les équipes et les projets
**Liste de compétences:**
Préparer les travaux du conseil d’établissement    Organiser et conduire le conseil pédagogique et autres instances    Encadrer les personnels (entretiens professionnels, carrières, plan de formation)    Animer l’équipe de direction    Organiser les délégations de missions et de compétences    Agir dans le cadre des instances de concertation du personnel et veiller à la problématique des RPS    Impulser et organiser la concertation au sein des équipes, favoriser l’écoute et le dialogue    Prendre en compte les spécificités individuelles    Résoudre et prévenir les conflits    Mettre en œuvre des outils de management adaptés et diversifiés    Anticiper et accompagner les évolutions    Fédérer, motiver les équipes autour du projet d’établissement    S’appuyer sur ses compétences artistiques et pédagogiques dans son action managériale
**Modalités d'évaluation:**
Evaluation continue et terminale

### RNCP37965BC09 - Communiquer, informer au sein et à l'extérieur de l'établissement
**Liste de compétences:**
Dialoguer avec les différents acteurs, écouter, informer    Adapter ses outils de communication    Utiliser les outils numériques    Mettre en œuvre des techniques de médiation avec les usagers, les publics et les partenaires    Être porteur des enjeux fondamentaux de l’enseignement artistique spécialisé    Présenter les enjeux du projet d’établissement aux différents interlocuteurs    Pratiquer au moins une langue étrangère
**Modalités d'évaluation:**
Evaluation continue et terminale

## Secteur d'activité et type d'emploi
### Secteurs d'activités
Les professionnels exercent leurs fonctions dans des écoles territoriales de musique, danse et art dramatique classées : conservatoires à rayonnement régional ou départemental, centres de formation des enseignants de musique et de danse (CEFEDEM), pôles d’enseignement supérieur de musique, de danse et de théâtre, conservatoires nationaux supérieurs de musique et de danse (CNSMD).

### Type d'emplois accessibles
Cadre d'emplois des directeurs d’établissements territoriaux d'enseignement artistique

### Code(s) ROME
L1202, L1203, K2103, L1201

## Marché du travail
Indicateurs au niveau des familles professionnelles (FAP) des métiers visés, agrégés au niveau national — France Travail / DARES (open data).

### Tensions de recrutement (DARES 2024)
- **Niveau de tension :** Très faible (1/5)
- **Facteurs principaux :** Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi, Lien formation-emploi
- **Salaire médian (mensuel) :** 1 650 €
- **Diplôme le plus fréquent :** Diplôme de niveau bac+3/4 (licence, maîtrise ou équivalent) en lettres et arts (20 % des actifs en emploi)
- **Familles professionnelles (FAP) :** 1
  - U1X91 — Artistes (musique, danse, spectacles) · tension 1/5 (Très faible)

### Besoins en main-d'œuvre (BMO 2026)
- **Projets de recrutement :** 51 128
- **Jugés difficiles à recruter :** 6 %
- **Emplois saisonniers :** 29 %
- **Familles professionnelles (FAP) :** 2
  - U1X91 — Artistes (musique, danse, spectacles)
  - W0X91 — Directeurs d’établissements du secondaire ou du supérieur et inspecteurs

## Voies d'accès
**Modalités d'accès :** Formation initiale, Formation continue, Apprentissage, Contrat de professionnalisation, VAE

### Prérequis à l'entrée en formation
Entrée sur concours. Les conditions d'accès à la formation au certificat d'aptitude aux fonctions de directeur d'établissement d'enseignement artistique sont fixées par chacun des établissements habilités par le ministère de la culture à délivrer ce diplôme . Les candidats doivent être titulaires du baccalauréat ou d'un diplôme français ou étranger admis en dispense ou en équivalence, et ainsi que d'un certificat d'aptitude aux fonctions de professeur de musique, danse ou théâtre. L'obtention de ce diplôme par la voie de la validation des acquis de l'expérience n'est possible que dans les centres habilités par le ministère de la culture à cette fin.

### Composition du jury — Formation initiale, Formation continue, Apprentissage, Contrat de professionnalisation
Le jury de l’évaluation terminale portant sur la recherche est présidé par le directeur de l’établissement habilité à délivrer le diplôme, ou son représentant. Sa composition est définie dans le règlement de l’établissement, de sorte qu’il comprenne nécessairement une personnalité qualifiée dans le domaine de recherche du candidat.    Le jury de l’évaluation terminale portant sur les aptitudes professionnelles est présidé par le directeur de l’établissement habilité à délivrer le diplôme, ou son représentant. Outre son président, il comprend au moins :    - deux directeurs d’établissement d’enseignement artistique en exercice, dont l’un au moins est titulaire du certificat d’aptitude de directeur d’établissement d’enseignement artistique ;    - une personnalité désignée sur proposition du directeur en charge de la direction générale de la création artistique.    Ce jury est constitué de sorte qu’il comprenne au moins un représentant de chaque spécialité artistique : art dramatique, danse, musique.    En tant que de besoin, le jury peut s’adjoindre le concours d’examinateurs spécialisés ayant voix consultative.    Hormis le président, tous les membres des jurys ainsi que les examinateurs sont extérieurs à l’établissement en charge de la formation.    La liste des membres des jurys et des examinateurs est arrêtée par le directeur de l’établissement habilité à délivrer le certificat d’aptitude aux fonctions de directeur d’établissement d’enseignement artistique

### Composition du jury — VAE
Le jury de validation des acquis de l’expérience du certificat d’aptitude aux fonctions de directeur d’établissement d’enseignement artistique est présidé par le directeur de l’établissement habilité à délivrer le diplôme, ou son représentant. Outre son président, il comprend au moins :    - un élu d’une collectivité territoriale dans le ressort de laquelle se situe un conservatoire classé par l’Etat, ou son représentant qu’il désigne ;    - une personnalité désignée sur proposition du directeur en charge de la direction générale de la création artistique.    Le jury est constitué de sorte qu’il comprenne au moins un représentant de chaque spécialité artistique : danse, musique, théâtre.    En tant que de besoin, le jury peut s’adjoindre le concours d’examinateurs spécialisés ayant voix consultative.    La liste des membres du jury est arrêtée par le directeur de l’établissement habilité à délivrer le certificat d’aptitude aux fonctions de directeur d’établissement d’enseignement artistique.    En cas d’égalité, la voix du président du jury est prépondérante.

## Financement en alternance (NPEC)
Niveau de prise en charge d'un contrat d'apprentissage par les OPCO, fixé par France compétences par branche professionnelle (CPNE).

- **Prise en charge usuelle:** 10 804 €
- **Selon la branche:** 7 000 € – 10 804 €

| Prise en charge | Branches concernées |
|---|---|
| 10 804 € | Valeur par défaut · 210 branches |
| 10 000 € | CPNEF Spectacle Vivant, CPNEF de l'audiovisuel |
| 7 000 € | CPNEFP de la métallurgie |

## Base légale
- **Date d'échéance de l'enregistrement:** 06-04-2028

## Pour plus d'informations
https://www.culture.gouv.fr/Thematiques/Musique/Enseignement-formation-et-metiers (Brochure à télécharger)

**Fiche officielle (France Compétences) :** https://www.francecompetences.fr/recherche/rncp/37965/

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*Généré le 15/10/2026 à 03:27*