# RNCP39220 - Chargé de commercialisation des oeuvres et objets d'art **Code:** RNCP39220 **État:** Publiée ## L'essentiel - **Nomenclature du niveau de qualification:** Niveau 6 - **Codes NSF:** 312v - **FormaCodes:** 45075 - **Date d'échéance de l'enregistrement:** 27-06-2027 - **Date d'enregistrement:** 27-06-2024 - **Type d'enregistrement:** Enregistrement sur demande ## Certificateur(s) - ECAD CONSULTANTS - IESA ART&CULTURE - SIRET: 33115405400091 ## Partenaires habilités 2 organismes habilités, d'après la liste publiée par France compétences : 2 à former et organiser l'évaluation. - ECAD CONSULTANTS — SIRET 33115405400117 - Habilitation : Former et organiser l'évaluation - GALILEO FORMATION PROFESSIONNELLE — SIRET 81212304000063 - Habilitation : Former et organiser l'évaluation ## Résumé de la certification ### Objectifs et contexte de la certification Le chargé de commercialisation des œuvres et objets d'art est en charge de la commercialisation des œuvres/objets d'art de collection, anciens, modernes ou contemporain auprès de collectionneurs privés ou publics, pour le compte de magasins ou galeries d'art, de cabinets d'expertise, ou encore de sociétés volontaires. Dans le cadre de ses activités, il organise et prépare notamment les expositions et les ventes aux enchères, et communique autour des événements. Il assure la présentation scientifique, historique et commerciale des œuvres et objets d'art. Dans un environnement mouvant où les habitudes de consommations, les tendances, et les préoccupations du marché de l'art évoluent, le chargé de commercialisation des œuvres et objets d’arts devient un maillon essentiel dans le développement du secteur. Sa passion pour l’art et son expérience lui permettront alors de jouer un rôle crucial dans l'adaptation aux nouvelles tendances et aux attentes changeantes des collectionneurs. Prenant en compte les aspects liés à la digitalisation du secteur, ainsi que les préoccupations croissantes liées à l'expertise et à la prise en compte des enjeux écologiques, la certification proposée par l'IESA vise à former des professionnels du marché de l'art capables de relever les défis actuels et futurs. ### Activités visées Expertise des oeuvres et des objets d'art Evaluation du coût de restauration d'une oeuvre ou d'un objet d'art Documentation des oeuvres et des objets d'art Conception d'une exposition Gestion d'une exposition Protection et assurance des oeuvres et des objets d'art dans le cadre de leur transport Elaboration d'une stratégie de vente des oeuvres et des objets d'art Mise en oeuvre du processus de vente Sécurisation des transactions d'oeuvres et d'objets d'art Gestion d'une base de données clients Mise en oeuvre de la stratégie de communication Développement de la présence en ligne de la structure ### Compétences attestées Réaliser l’expertise préliminaire d’une œuvre ou d’un objet d’art, en s’appuyant sur son examen minutieux, son analyse, ainsi que sur des recherches documentaires, afin d’établir une première évaluation de son authenticité, de sa provenance, de sa datation et de son attribution. Sélectionner les professionnels ou des institutions qualifiées pour l’expertise d’une œuvre ou d’un objet d’art, en s’appuyant sur l’élaboration d’un cahier des charges et des critères de sélection, afin d’en garantir une évaluation fiable. Estimer le coût de restauration d’une œuvre ou d’un objet d’art en s’appuyant les comptes rendus et les devis des prestataires mobilisés (laboratoire, comités d’experts, spécialistes, etc.) afin de le présenter au commanditaire pour validation. Rédiger un dossier d’expertise, en s’appuyant sur une description et une contextualisation de l’œuvre ou de l’objet d’art, afin d’en fournir un documentation complète, précise et utile dans le cadre de sa vente ou de son exposition. Elaborer un plan d’exposition, en déterminant le thème et la trame de l’exposition (thématique, chronologique, etc.), les subdivisions et le corpus d’œuvres à exposer, afin de maximiser l’attrait de l’exposition pour le public cible. Elaborer la scénographie d’une exposition, en définissant les emplacements, les liens, ainsi que les modes de présentation (éléments de décors, fonds, éclairages, matériels d’accrochage, etc.) des différentes œuvres ou objets d’art en fonction de la finalité de l’exposition et en tenant compte des dispositions relatives à l’accessibilité des personnes en situation de handicap, afin de susciter l’attention des clients potentiels. Assurer la gestion de l’exposition, en s’appuyant sur sa planification, l’établissement et le suivi du budget, afin d’en garantir le bon déroulement. Rédiger le constat d’état d’une œuvre ou d’un objet d’art, en s’appuyant sur une description détaillée de son état au lors de son examen et la réalisation de photographies, afin de couvrir les risques associés à son transport et son exposition. Définir les procédures et la logistique nécessaires au transport et à l’exposition d’œuvres et/ou objets d’arts, en explicitant au sein d’un cahier des charges les précautions à mettre en œuvre, afin d’en garantir la préservation. Etablir la cote d’un artiste, d’un courant ou d’un centre de production, à partir de recherches approfondies portant sur la fortune critique, les expositions antérieures, etc. afin de positionner l’œuvre sur son marché. Estimer le prix d’une œuvre ou d’un objet d’art, en tenant compte de sa valeur intrinsèque ainsi que de la demande du marché, en vue de sa mise en vente. Définir le type et les modalités de vente d’une œuvre ou d’un objet d’art (directe, aux enchères, en-ligne, en foire, privée, etc.), en tenant compte de sa nature, de ses caractéristiques ainsi que de son marché cible, afin d’en optimiser la visibilité auprès des acheteurs potentiels. Présenter une œuvre ou un objet d’art auprès de collectionneurs ou d’un comité d’achat, en s’appuyant sur le développement d’un argumentaire de vente en vue de susciter l’acte d’achat. Négocier la vente d’une œuvre ou d’un objet d’art, en s’appuyant sur l’évaluation des offres et la discussion des modalités de ventes, en vue de parvenir à un accord satisfaisant. Etablir l’ensemble des documents juridiques et contractuels encadrant les transactions d’achat et de ventes d’œuvres ou d’objets d’art (contrat de vente, facture, certificat d’authenticité, etc.), afin de sécuriser les ventes. Constituer une base de données clients dans le respect de la règlementation relative à la protection des données, en recueillant les informations pertinentes (préférences artistiques, historique d’achat, satisfaction, etc.), en vue de personnaliser les interactions. Elaborer un plan de communication en ligne et hors ligne, en déterminant pour chacune des actions à mener les objectifs, le public cible, les messages clés, les canaux de communication à utiliser, etc. afin de promouvoir efficacement les activités de la structure. Réaliser des supports de communication (dossier de presse, newsletters, brèves pour les sites internet, etc.), en adaptant la communication et les visuels aux différents formats, afin de promouvoir les artistes et les événements organisés. Optimiser la présence en ligne de la structure, en s’appuyant sur la diffusion de contenus sur les sites web, les plateformes d’art en ligne, les réseaux sociaux, etc., en vue d’élargir son audience. ## Blocs de compétences ### RNCP39220BC01 - Expertiser les œuvres et les objets d’art **Liste de compétences:** Réaliser l’expertise préliminaire d’une œuvre ou d’un objet d’art, en s’appuyant sur son examen minutieux, son analyse, ainsi que sur des recherches documentaires, afin d’établir une première évaluation de son authenticité, de sa provenance, de sa datation et de son attribution. Sélectionner les professionnels ou des institutions qualifiées pour l’expertise d’une œuvre ou d’un objet d’art, en s’appuyant sur l’élaboration d’un cahier des charges et des critères de sélection, afin d’en garantir une évaluation fiable. Estimer le coût de restauration d’une œuvre ou d’un objet d’art en s’appuyant les comptes rendus et les devis des prestataires mobilisés (laboratoire, comités d’experts, spécialistes, etc.) afin de le présenter au commanditaire pour validation. Rédiger un dossier d’expertise, en s’appuyant sur une description et une contextualisation de l’œuvre ou de l’objet d’art, afin d’en fournir un documentation complète, précise et utile dans le cadre de sa vente ou de son exposition. **Modalités d'évaluation:** Mises en situation professionnelle Cas pratiques ### RNCP39220BC02 - Organiser l’exposition et le transport des œuvres et des objets d’art **Liste de compétences:** Elaborer un plan d’exposition, en déterminant le thème et la trame de l’exposition (thématique, chronologique, etc.), les subdivisions et le corpus d’œuvres à exposer, afin de maximiser l’attrait de l’exposition pour le public cible. Elaborer la scénographie d’une exposition, en définissant les emplacements, les liens, ainsi que les modes de présentation (éléments de décors, fonds, éclairages, matériels d’accrochage, etc.) des différentes œuvres ou objets d’art en fonction de la finalité de l’exposition et en tenant compte des dispositions relatives à l’accessibilité des personnes en situation de handicap, afin de susciter l’attention des clients potentiels. Assurer la gestion de l’exposition, en s’appuyant sur sa planification, l’établissement et le suivi du budget, afin d’en garantir le bon déroulement. Rédiger le constat d’état d’une œuvre ou d’un objet d’art, en s’appuyant sur une description détaillée de son état au lors de son examen et la réalisation de photographies, afin de couvrir les risques associés à son transport et son exposition. Définir les procédures et la logistique nécessaires au transport et à l’exposition d’œuvres et/ou objets d’arts, en explicitant au sein d’un cahier des charges les précautions à mettre en œuvre, afin d’en garantir la préservation. **Modalités d'évaluation:** Mises en situation professionnelle Cas pratiques ### RNCP39220BC03 - Commercialiser les oeuvres et les objets d'art **Liste de compétences:** Etablir la cote d’un artiste, d’un courant ou d’un centre de production, à partir de recherches approfondies portant sur la fortune critique, les expositions antérieures, etc. afin de positionner l’œuvre sur son marché. Estimer le prix d’une œuvre ou d’un objet d’art, en tenant compte de sa valeur intrinsèque ainsi que de la demande du marché, en vue de sa mise en vente. Définir le type et les modalités de vente d’une œuvre ou d’un objet d’art (directe, aux enchères, en-ligne, en foire, privée, etc.), en tenant compte de sa nature, de ses caractéristiques ainsi que de son marché cible, afin d’en optimiser la visibilité auprès des acheteurs potentiels. Présenter une œuvre ou un objet d’art auprès de collectionneurs ou d’un comité d’achat, en s’appuyant sur le développement d’un argumentaire de vente en vue de susciter l’acte d’achat. Négocier la vente d’une œuvre ou d’un objet d’art, en s’appuyant sur l’évaluation des offres et la discussion des modalités de ventes, en vue de parvenir à un accord satisfaisant. Etablir l’ensemble des documents juridiques et contractuels encadrant les transactions d’achat et de ventes d’œuvres ou d’objets d’art (contrat de vente, facture, certificat d’authenticité, etc.), afin de sécuriser les ventes. **Modalités d'évaluation:** Mises en situation professionnelle ### RNCP39220BC04 - Promouvoir les ventes et les expositions d'oeuvres et d'objets d'art **Liste de compétences:** Constituer une base de données clients dans le respect de la règlementation relative à la protection des données, en recueillant les informations pertinentes (préférences artistiques, historique d’achat, satisfaction, etc.), en vue de personnaliser les interactions. Elaborer un plan de communication en ligne et hors ligne, en déterminant pour chacune des actions à mener les objectifs, le public cible, les messages clés, les canaux de communication à utiliser, etc. afin de promouvoir efficacement les activités de la structure. Réaliser des supports de communication (dossier de presse, newsletters, brèves pour les sites internet, etc.), en adaptant la communication et les visuels aux différents formats, afin de promouvoir les artistes et les événements organisés. Optimiser la présence en ligne de la structure, en s’appuyant sur la diffusion de contenus sur les sites web, les plateformes d’art en ligne, les réseaux sociaux, etc., en vue d’élargir son audience. **Modalités d'évaluation:** Cas pratique Mises en situation professionnelle ## Secteur d'activité et type d'emploi ### Secteurs d'activités Le chargé de commercialisation des œuvres et objets d’art exerce son activité dans le domaine du négoce. Réalisant les transactions d’achats et de ventes ou reventes des œuvres/objets d’art ancien, moderne et contemporain, il exerce notamment dans des galeries d’arts, cabinets d’expertise, dépôts-ventes, magasins d'antiquités, brocantes, ventes solidaires, en relation avec des professionnels/particuliers, privés/publics tels que des collectionneurs, fournisseurs, restaurateurs d’œuvres d'art, mais également avec les acteurs des services liés au marché de l'art (presse spécialisée, assurances et transports, etc.). Voici une liste non exhaustive des structures dans lesquelles il peut exercer : Galeries d’art ; Cabinets d’expertise ; Maison de ventes ; Magasins d’antiquité ; etc. Les structures dans lesquelles il exerce sont le plus souvent des structures employant de 1 à 10 salariés. Il arrive parfois que le chargé de commercialisation des œuvres et objets d’art exerce dans des entreprises plus importantes telles que certaines galeries internationales ou grandes maisons de ventes. ### Type d'emplois accessibles Le poste de Chargé de commercialisation d’œuvres et d’objets d’art est un poste générique pouvant recouvrir diverses appellations. Voici ci-dessous une liste - non exhaustive - des dénominations métier pouvant être occupé par ce dernier en fonction des lieux où il exerce ses fonctions : Chargé de commercialisation d'oeuvres/objets ; Chargé d'exposition ; Assistant / Vendeur chargé de clientèle en galerie ou magasin d'antiquité ; Assistant collaborateur d'expert ; Clerc de commissaire-priseur ; Collaborateur de société de ventes volontaires ; Chargé de clientèle de foire ou de salon d'art. ### Code(s) ROME D1201 ## Marché du travail Indicateurs au niveau des familles professionnelles (FAP) des métiers visés, agrégés au niveau national — France Travail / DARES (open data). ### Tensions de recrutement (DARES 2024) - **Niveau de tension :** Faible (2/5) - **Facteurs principaux :** Non-durabilité de l'emploi, Conditions de travail contraignantes, Non-attractivité salariale - **Salaire médian (mensuel) :** 1 777 € - **Familles professionnelles (FAP) :** 2 — elles ne sont pas au même niveau de tension (de 1 à 2 sur 5) : le niveau ci-dessus est une moyenne pondérée par l'emploi, il ne vaut pas pour chacune d'elles - R1X62 — Vendeurs en habillement et accessoires, articles de luxe, de sport, de loisirs et culturels · tension 2/5 (Faible) - R4X92 — Cadres du management des magasins · tension 1/5 (Très faible) ### Besoins en main-d'œuvre (BMO 2026) - **Projets de recrutement :** 29 951 - **Jugés difficiles à recruter :** 28 % - **Emplois saisonniers :** 45 % - **Familles professionnelles (FAP) :** 2 - R1X62 — Vendeurs en habillement et accessoires, articles de luxe, de sport, de loisirs et culturels - R4X92 — Cadres du management des magasins ## Voies d'accès **Modalités d'accès :** Formation initiale, Formation continue, Apprentissage, Contrat de professionnalisation, VAE ### Prérequis à l'entrée en formation En formation initiale : Pour une entrée en 1ère année : Être titulaire d’une certification de niveau 4, d’un baccalauréat, d’un DAEU, ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger, etc.) Pour une entrée en 2ème année : Être titulaire d’une certification de niveau 4, d’un baccalauréat, d’un DAEU, ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger, etc.) et justifier d'un niveau suffisant dans le domaine visé par la certification (art, culture, histoire, histoire de l’art, etc.) Pour une entrée en 3ème année : Être titulaire d’une certification de niveau 5 ou diplôme équivalent (diplôme étranger, etc.) ou justifier d'un niveau suffisant dans le domaine visé par la certification (art, histoire, histoire de l’art, culture, etc.) En alternance (contrat d’apprentissage ou de professionnalisation) : Pour un cursus en 3 ans : Être titulaire d’une certification de niveau 4, d’un baccalauréat, d’un DAEU, ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger, etc.) Pour un cursus en 2 ans : Être titulaire d’une certification de niveau 4, d’un baccalauréat, d’un DAEU, ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger, etc.) ET justifier d'un niveau suffisant dans le domaine visé par la certification (art, histoire, histoire de l’art, culture, etc.) Pour un cursus en 1 an : Être titulaire d’une certification de niveau 5 ou diplôme équivalent (diplôme étranger, etc.) OU justifier d'un niveau suffisant dans le domaine visé par la certification (art, histoire, histoire de l’art, culture, etc.) En formation continue : Entrée avec un niveau 4 : Être titulaire d’une certification de niveau 4, d’un baccalauréat, d’un DAEU, ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger, etc.) ET justifier d’une expérience professionnelle dans le secteur visé de 24 mois minimum. Entrée avec un niveau 5 : Être titulaire d’une certification de niveau 5 ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger, etc.) OU justifier d'un niveau suffisant dans le domaine visé par la certification (art, histoire, histoire de l’art, culture, etc.) OU Être titulaire d’une certification de niveau 5 ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger, etc.) ou justifier d'un niveau suffisant dans un autre domaine de formation/métier de la certification visée et justifier d’une expérience dans le secteur visé de 12 mois minimum. Dérogations spécifiques : Si le candidat ne dispose pas de l’expérience professionnelle ou du diplôme requis, le candidat devra présenter un dossier démontrant sa capacité à valider la certification professionnelle (VAP, attestation employeur ou autres preuves d’une expérience professionnelle, personnelle ou associative permettant l’acquisition de compétences connexes, etc.). ### Prérequis à la validation En formation initiale : En cas d’intégration en 1ère année : Avoir effectué 6 mois de stage ou mission professionnelle (bénévolat, CDD,....) en lien avec le métier visé En cas d’intégration en 2ème année : Avoir effectué 4 mois de stage ou mission professionnelle (bénévolat, CDD,....) en lien avec le métier visé En cas d’intégration en 3ème année : Avoir effectué 4 mois de stage ou mission professionnelle (bénévolat, CDD,....) en lien avec le métier visé En alternance (contrat d’apprentissage ou de professionnalisation) : Pour un cursus en 3 ans : Avoir effectué un cursus de formation en alternance de 36 mois préparant au passage et à l’obtention de la certification visée chez le certificateur ou un partenaire conventionné. Pour un cursus en 2 ans : Avoir effectué un cursus de formation en alternance de 24 mois préparant au passage et à l’obtention de la certification visée chez le certificateur ou un partenaire conventionné. Pour un cursus en 1 an : Avoir effectué un cursus de formation en alternance de 12 mois préparant au passage et à l’obtention de la certification visée chez le certificateur ou un partenaire conventionné. En formation continue : Avoir validé les conditions d’accès à la formation et avoir effectué un cursus de formation préparant au passage et à l’obtention de la certification visée chez le certificateur ou un partenaire conventionné. Dérogations spécifiques : Si le candidat ne dispose pas de l’expérience professionnelle ou du diplôme requis, le candidat devra présenter un dossier démontrant sa capacité à valider la certification professionnelle (VAP, attestation employeur ou autres preuves d’une expérience professionnelle, personnelle ou associative permettant l’acquisition de compétences connexes, etc.). ### Composition du jury — Formation initiale, Formation continue, Apprentissage, Contrat de professionnalisation, VAE - Le/la directeur(trice) de l’école ou son représentant - Un(e) responsable pédagogique ou un(e) enseignant(e) formateur(trice) - Deux professionnels externes exerçant dans le métier visé ## Financement en alternance (NPEC) Niveau de prise en charge d'un contrat d'apprentissage par les OPCO, fixé par France compétences par branche professionnelle (CPNE). - **Prise en charge usuelle:** 6 650 € - **Selon la branche:** 5 400 € – 7 542 € | Prise en charge | Branches concernées | |---|---| | 6 650 € | Valeur par défaut · 209 branches | | 7 542 € | CPNEFP Commerce à distance | | 6 898 € | CPNEFP dans les établissements d'enseignement privés sous contrat | | 6 600 € | CPNE Sociétés de ventes volontaires de meubles aux enchères publiques et des offices de commissaires-priseurs judiciaires | | 5 400 € | CPNE de l'ingénierie, des services informatiques et du conseil | ## Base légale - **Date de décision:** 27-06-2024 - **Durée de l'enregistrement (années):** 3 - **Date d'échéance de l'enregistrement:** 27-06-2027 - **Date de dernière délivrance possible:** 27-06-2031 ## Statistiques | Année | Certifiés | Dont VAE | Insertion globale 6 mois | Insertion métier 2 ans | |---|---|---|---|---| | 2022 | 23 | 0 | 75 % | — | | 2021 | 17 | 0 | 80 % | 83 % | | 2020 | 39 | 0 | 87 % | 57 % | ## Liens avec d'autres certifications - **Anciennes versions:** RNCP36575 - **Correspondances (blocs):** RNCP36575 ## Pour plus d'informations **Fiche officielle (France Compétences) :** https://www.francecompetences.fr/recherche/rncp/39220/ ## Où se former Offre de formation référencée sur MonCompteFormation (Caisse des Dépôts, licence ouverte). - **Formations référencées:** 1 - **Organismes:** 1 - **Régions couvertes:** 1 - **Prix indicatif:** 10 800 € - **Durée:** 972 h ## Entrées et sorties de formation Tous organismes confondus — Caisse des Dépôts (open data), 10/2025 – 06/2026. - **Entrées en formation:** 12 - **Parcours menés à terme:** 12 - **Taux d'achèvement:** 100 % | Période | Entrées | Sorties totales | Sorties partielles | |---|---|---|---| | 10/2025 | 12 | 0 | 0 | | 06/2026 | 0 | 12 | 0 | ## Demande CPF — formations engagées Tous organismes confondus — Caisse des Dépôts (open data), 03/2025 – 07/2026. - **Dossiers CPF engagés:** 19 - **Montant total engagé:** 87 774 € - **Coût moyen par dossier:** 4 620 € - **Durée moyenne:** 1083 h Financement (part du montant engagé) : - France compétences : 90 % - Reste à charge titulaire : 10 % --- *Généré le 08/10/2026 à 06:55*