RNCP42000
Active
· Niveau 7
Direction technique
Certificateur · MINISTERE DE L'ENSEIGNEMENT SUPERIEUR ET DE LA RECHERCHE
L'essentiel
Nomenclature du niveau de qualification
Niveau 7
Code(s) NSF
Formacode(s)
Date d'échéance de l'enregistrement
14-12-2030
Certificateur(s)
Nom légalSIRETSite
Résumé de la certification
Objectifs et contexte
Cette certification atteste de l'acquisition des compétences pour exercer le métier de directeur technique de structures de création culturelles, lieux de représentations de spectacles et autres types d’équipements scéniques. Durant son cursus de formation, ce professionnel apprend à étudier la faisabilité technique d'un projet artistique, à diriger un service, à gérer des lieux et des équipements et à veiller à la sécurité des personnes et des espaces.
Évolution des compétences de la certification, en adéquation avec les besoins en emplois :
Insertion renforcée grâce à des formateurs issu d'un réseau professionnel élargi, à l'écoute des demandes actuelles du marché de l'emploi sur un plan international.
Prise en compte accrue des enjeux sociétaux tels la responsabilité sociétale des entreprises (RSE : accessibilité, risques psycho-sociaux - RPS et violences et harcèlement sexistes et sexuels - VHSS), la transition écologique et l'écoconception , modifiant les pratiques de management des équipes et d'organisation du travail.
Accompagnement des évolutions technologiques et numériques
( IA) dans les outils de réalisation technique (planification, scène)
Valeur ajoutée du diplôme en compétences identifiées au regard du monde socio-économique et par rapport aux autres certifications
:
Interactions avec les nombreux corps de métiers de la conception et de l’encadrement du spectacle présents au sein d'une école supérieure d'art, qui favorise l'acquisition des logiques nécessaires à la prise de fonction au sein d'un comité de direction de structure culturelle et l'intégration dans un projet collectif.
Partenariat privilégié avec une école supérieure en ingénierie, assurant aux futurs salariés et employeurs une méthodologie de travail et une prise en compte des dernières évolutions technologiques et numériques à l'œuvre dans ce secteur.
Activités visées
Assurer la faisabilité technique d'un projet artistique
Diriger un service technique
Gérer des équipements scéniques et un établissement culturel
Assurer la sécurité des personnels, des lieux et du public
Compétences attestées
Compétences transversales
Identifier les usages numériques et les impacts de leur évolution sur les domaines concernés par la mention
Se servir de façon autonome des outils numériques avancés pour un ou plusieurs métiers ou secteurs de recherche du domaine
Mobiliser des savoirs hautement spécialisés, dont certains sont à l’avant-garde du savoir dans un domaine de travail ou d’études, comme base d’une pensée originale
Développer une conscience critique des savoirs dans un domaine et/ou à l’interface de plusieurs domaines
Résoudre des problèmes pour développer de nouveaux savoirs et de nouvelles procédures et intégrer les savoirs de différents domaines
Apporter des contributions novatrices dans le cadre d’échanges de haut niveau, et dans des contextes internationaux
Conduire une analyse réflexive et distanciée prenant en compte les enjeux, les problématiques et la complexité d’une demande ou d’une situation afin de proposer des solutions adaptées et/ou innovantes en respect des évolutions de la réglementation
Identifier, sélectionner et analyser avec esprit critique diverses ressources spécialisées pour documenter un sujet et synthétiser ces données en vue de leur exploitation
Communiquer à des fins de formation ou de transfert de connaissances, par oral et par écrit, en français et dans au moins une langue étrangère
Gérer des contextes professionnels ou d’études complexes, imprévisibles et qui nécessitent des approches stratégiques nouvelles
Prendre des responsabilités pour contribuer aux savoirs et aux pratiques professionnelles et/ou pour réviser la performance stratégique d'une équipe
Conduire un projet (conception, pilotage, coordination d’équipe, mise en œuvre et gestion, évaluation, diffusion) pouvant mobiliser des compétences pluridisciplinaires dans un cadre collaboratif
Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique dans le cadre d'une démarche qualité
Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale
Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professionnelles
Compétences spécifiques :
Analyser la demande artistique pour réaliser la traduction technique du projet en écoutant l’artiste exprimer les lignes artistiques directrices et en faisant état des outils techniques nécessaires.
Identifier et préconiser les différentes techniques du spectacle (son, machinerie, lumière/vidéo, costumes, effets spéciaux) pour répondre aux besoins artistiques
Intégrer les enjeux de transition écologique dans toute la chaine du spectacle : Depuis la conception d'un spectacle, à sa fabrication ( choix des équipements, des produits, préférence au recyclage) avec l'ensemble des équipes techniques et jusqu'aux représentations et considérations de tournées (déplacements des décors, des équipes et des spectateurs)
Intégrer les évolutions numériques du métier dans les équipes scéniques et une utilisation maitrisée de l'IA
Appréhender les spécificités propres aux différentes formes d’expression artistique ( théâtre, danse, marionnettes, cirque...)
Contribuer à la réalisation d’une programmation techniquement possible :
par la connaissance des équipements scéniques spécifiques, par la lecture, l’analyse, l’élaboration de plans et par la rédaction de dossiers techniques.
Construire une posture de « cadre de direction » pour encadrer l’équipe technique afin de réaliser les activités scéniques et logistiques
Recruter et accompagner des personnels aux profils et statuts différents
Veiller au respect de la législation sociale en vigueur pour les différents corps de métier.
Garantir la communication interne avec les membres de l’équipe - et au sein de la structure- et suivre leur formation
Prendre en compte les conditions de travail et la prévention des risques
Concevoir, établir et gérer des budgets techniques dans le cadre des contraintes financières fixées par l’établissement
Fournir à la direction administrative les documents budgétaires
Garantir la fonctionnalité permanente d’un bâtiment
Veiller à l’entretien du bâtiment et de ses équipements, y compris à travers les demandes de la transition écologique
Gérer les fluides, les réseaux, le parc de véhicules et tenir l’inventaire des biens mobiliers et immobiliers
Planifier et suivre les travaux engagés
Maintenir et assurer l’évolution du matériel scénique et des équipements techniques d’un lieu de représentation
Réaliser les contrôles techniques obligatoires.
Planifier les interventions des techniciens, des prestataires et des bureaux de contrôle
Conduire une démarche d’analyse et de prévention des risques
Appréhender les principaux risques spécifiques au spectacle vivant et proposer les moyens d’action pour les réduire
Garantir la santé, la sécurité et l’hygiène des personnels techniques et veiller au respect des principes de RSE ( responsabilité sociétale de l'entreprise)
Produire les documents et plans liés au cadre légal
Intégrer les fondamentaux de la règlementation sécurité incendie
Analyser les situations et discerner les processus à mettre en œuvre
Appliquer la règlementation concernée afin d’assurer la sécurité du public
Appréhender les enjeux de sûreté dans un E.R.P. et dans l’espace public
Blocs de compétences · 8
RNCP42000BC01
Mettre en œuvre les usages avancés et spécialisés des outils numériques
Compétences visées
Identifier les usages numériques et les impacts de leur évolution sur le ou les domaines concernés par la mention
Se servir de façon autonome des outils numériques avancés pour un ou plusieurs métiers ou secteurs de recherche du domaine
Modalités d'évaluation
L'évaluation se fait par la mise en situation notamment scénique, un contrôle continu des connaissances et par la rédaction et soutenance d'un travail de recherche artistique.
RNCP42000BC02
Produire et mobiliser des savoirs hautement spécialisés
Compétences visées
Mobiliser des savoirs hautement spécialisés, dont certains sont à l’avant-garde du savoir dans un domaine de travail ou d’études, comme base d’une pensée originale
Développer une conscience critique des savoirs dans un domaine et/ou à l’interface de plusieurs domaines
Résoudre des problèmes pour développer de nouveaux savoirs et de nouvelles procédures et intégrer les savoirs de différents domaines
Apporter des contributions novatrices dans le cadre d’échanges de haut niveau, et dans des contextes internationaux
Conduire une analyse réflexive et distanciée prenant en compte les enjeux, les problématiques et la complexité d’une demande ou d’une situation afin de proposer des solutions adaptées et/ou innovantes en respect des évolutions de la réglementation
Modalités d'évaluation
L'évaluation se fait par la mise en situation notamment scénique, un contrôle continu des connaissances et par la rédaction et soutenance d'un travail de recherche artistique.
RNCP42000BC03
Mettre en œuvre une communication spécialisée pour le transfert de connaissances
Compétences visées
Identifier, sélectionner et analyser avec esprit critique diverses ressources spécialisées pour documenter un sujet et synthétiser ces données en vue de leur exploitation
Communiquer à des fins de formation ou de transfert de connaissances, par oral et par écrit, en français et dans au moins une langue étrangère
Modalités d'évaluation
L'évaluation se fait par la mise en situation notamment scénique, un contrôle continu des connaissances et par la rédaction et soutenance d'un travail de recherche artistique.
RNCP42000BC04
Contribuer à la transformation en contexte professionnel
Compétences visées
Gérer des contextes professionnels ou d’études complexes, imprévisibles et qui nécessitent des approches stratégiques nouvelles
Prendre des responsabilités pour contribuer aux savoirs et aux pratiques professionnelles et/ou pour réviser la performance stratégique d'une équipe
Conduire un projet (conception, pilotage, coordination d’équipe, mise en œuvre et gestion, évaluation, diffusion) pouvant mobiliser des compétences pluridisciplinaires dans un cadre collaboratif
Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique dans le cadre d'une démarche qualité
Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale
Modalités d'évaluation
L'évaluation se fait par la mise en situation notamment scénique, un contrôle continu des connaissances et par la rédaction et soutenance d'un travail de recherche artistique.
RNCP42000BC05
Assurer la faisabilité technique d'un projet artistique
Compétences visées
Analyser la demande artistique pour réaliser la traduction technique du projet en écoutant l’artiste exprimer les lignes artistiques directrices et en faisant état des outils techniques nécessaires.
Identifier et préconiser les différentes techniques du spectacle (son, machinerie, lumière/vidéo, costumes, effets spéciaux) pour répondre aux besoins artistiques
Intégrer les enjeux de responsabilité sociétale de l'entreprise (RSE - risques professionnels et santé au travail) et de transition écologique (développement durable) dans toutes les étapes depuis la conception du spectacle jusqu'aux représentations : concevoir et fabriquer des décors en privilégiant l'écoconception et le recyclage,
évaluer la question du transport des décors, des déplacements des équipes et des spectateurs, prendre en compte lors de tournées la gestion des aléas climatiques
Intégrer les évolutions numériques du métier et utiliser l'IA avec méthode dans ses synthèses et projections sur l'organisation du travail
Appréhender les spécificités propres aux différentes formes d’expression artistique
Contribuer à la réalisation d’une programmation techniquement possible :
par la connaissance des équipements scéniques spécifiques.
par la lecture, l’analyse, l’élaboration de plans.
par la rédaction de dossiers techniques.
Modalités d'évaluation
Modalités : études de cas Études de cas avec soutenance orale Tester la compétence du candidat à analyser et comprendre une demande artistique et à la traduire en termes techniques Documents mis à disposition : dossier d’étude de cas avec fiche technique de spectacle, fiche technique de lieu et contrainte artistique Présentation orale d’un dossier face à des professionnels invités
RNCP42000BC06
Diriger et accompagner un service technique
Compétences visées
Utiliser des méthodes et outils du management dans toutes les dimensions de l'organisation du travail
:
Construire une posture de « cadre de direction » pour encadrer l’équipe technique afin de réaliser les activités scéniques et logistiques, impulser le changement et gérer les conflits
Recruter et accompagner des personnels aux profils et statuts différents
Veiller au respect de la législation sociale en vigueur pour les différents corps de métier
Organiser la coopération et veiller à
la communication entre les équipes et au sein de l'équipe du service technique
Garantir la communication interne avec les membres de l’équipe et suivre leur formation
Prendre en compte les conditions de travail et la prévention des risques y compris les risques psycho-sociaux (RPS) et les violences et harcèlement sexistes et sexuels
(VHSS)
Concevoir, établir et gérer des budgets techniques dans le cadre des contraintes financières fixées par l’établissement
Fournir à la direction administrative les documents budgétaires
Modalités d'évaluation
Modalités : exercices individuels Exercices individuels de mise en situation et étude de cas pratiques - Tester le candidat sur ses capacités à gérer différentes situations (conflit, licenciement, etc.) - Vérifier la capacité à appliquer les règlementations en vigueur Documents mis à disposition : support de cours, synopsis de situation, dossier technique Évaluation par les formateurs professionnels dans le cadre du contrôle permanent
RNCP42000BC07
Gérer des équipements scéniques et un établissement culturel
Compétences visées
Garantir la fonctionnalité permanente d’un bâtiment
Veiller à l’entretien du bâtiment et de ses équipements, en particulier en impulsant les changements nécessaires
à la transition écologique
Gérer les fluides, les réseaux, le parc de véhicules et tenir l’inventaire des biens mobiliers et immobiliers
Planifier et suivre les travaux engagés
Maintenir et assurer l’évolution du matériel scénique et des équipements techniques d’un lieu de représentation
Réaliser les contrôles techniques obligatoires.
Planifier les interventions des techniciens, des prestataires et des bureaux de contrôle
Modalités d'évaluation
Modalités : Exercices individuels Mise en situation sur la maîtrise d’ouvrage et la maîtrise d’œuvre avec production de documents - Vérifier l’acquisition des connaissances de bases sur les disciplines techniques du bâtiment (résistance des matériaux - RDM, électricité, réseaux) - Tester la bonne compréhension du rôle de chaque intervenant lors d’un chantier ou de travaux scéniques - Produire les documents liés à la maîtrise d’usage du bâtiment Présentation orale de documents face à des professionnels invités
RNCP42000BC08
Assurer la sécurité des personnels, des lieux et du public
Compétences visées
Conduire une démarche d’analyse et de prévention des risques
Appréhender les principaux risques spécifiques au spectacle vivant et proposer les moyens d’action pour les réduire
Garantir la santé, la sécurité et l’hygiène des personnels techniques
Produire les documents et plans liés au cadre légal
Intégrer les fondamentaux de la règlementation sécurité incendie
Analyser les situations et discerner les processus à mettre en œuvre
Appliquer la règlementation concernée afin d’assurer la sécurité du public
Appréhender les enjeux de sûreté et gérer les actions de malveillance dans un établissement recevant du public (E.R.P.) et dans l’espace public
Modalités d'évaluation
Modalités : mise en situation Étude de cas avec soutenance orale : Tester la compétence du candidat à appliquer les règlementations dans des cas pratiques de spectacles. Rendu de dossier écrit et présentation orale face à des professionnels invités
Secteur d'activité et type d'emploi
Secteurs d'activités
Le directeur technique il exerce dans les secteurs suivants :
spectacle vivant (théâtres nationaux, centres dramatiques, opéras, structures chorégraphiques, cirque, arts de la rue, musiques actuelles)
établissements culturels publics et privés
audiovisuel (sociétés de production, télévision, cinéma),
festivals
compagnies indépendantes
prestataires techniques
collectivités territoriales
bureaux de production
bureaux d’études
Le directeur technique exerce dans le secteur du spectacle vivant : théâtre, danse, opéra, musiques actuelles, événementiel mais aussi dans des bureaux de production de spectacles et des bureaux d’études. Il peut aussi exercer son activité en extérieur, à la tête de festivals et de fait est responsable de spectacles sur plusieurs sites ou encore en plein air pour l’encadrement de grands évènements ponctuels (défilés, biennales d’art par exemples).
Le directeur technique du spectacle vivant est responsable des moyens techniques concourant à la réalisation d'un projet artistique. Il fait partie de l'équipe de direction et travaille en concertation avec l'administrateur et les responsables artistiques. A ce titre, il assure la faisabilité technique du projet artistique, qu'il s'agisse d'un projet de création ou de l'organisation de la programmation ; sa connaissance des différentes techniques du spectacle est régulièrement mise à jour, et se doit aujourd'hui d'intégrer les demandes liées à la transition écologique et les évolutions numériques du métier.
En tant que responsable du service technique, il recrute et accompagne les personnels techniques, s'assure des conditions de travail et de la prévention des risques pour son équipe, tout en veillant au respect de la législation sociale. Il est également en charge de la conception et du suivi des budgets techniques, et se positionne sur les arbitrages budgétaires stratégiques ainsi que sur les choix d'investissement. Il gère par ailleurs les équipements scéniques et est responsable de la fonctionnalité des bâtiments les accueillant.
Enfin, le directeur technique assure la sécurité des personnels, des lieux et du public ; il maîtrise les principaux enjeux réglementaires, aussi bien en terme de sécurité incendie, que d'analyse du risque professionnel et de sûreté du personnel et des publics.
Plus généralement, on attend des directeurs techniques de grandes qualités relationnelles, un goût pour le travail en équipe, un positionnement de cadre de direction, avec un bon équilibre entre des compétences techniques, des appétences managériales et un goût pour la création et la diffusion artistiques.
Types d'emplois accessibles
Directeur technique du spectacle vivant.
Aujourd’hui le directeur technique est simultanément un cadre de direction pilotant un projet et une équipe, un expert en sécurité des équipements et des publics et un consultant auprès des artistes.
L’intitulé du poste se décline sous les intitulés suivants :
directeur technique,
directeur technique du spectacle,
directeur technique d’une entreprise de spectacle,
responsable technique d’évènement ou de manifestation ponctuelle
chargé de production technique
consultant en ingénierie culturelle
poste de cadre en rapport à la sécurité et gestion des risques
responsable de bureau d’étude.
Les fonctions peuvent aussi recouvrir celles de « régisseur général », terme souvent usité dans les entreprises et projets de moindres dimensions ou moins pérennes.
Métiers visés (ROME)
Références juridiques des réglementations d'activité
Il n'existe pas de réglementation particulière pour exercer les activités du métier de directeur technique. Les apprenants sont toutefois incités à connaitre les gestes et postures de prévention sur des postes de bureau et dans des lieux équipés d'équipements scéniques, ainsi que suivre une formation "aux gestes qui sauvent" et à la "prévention des risques psychosociaux.
Étudiants et stagiaires en formation diplômante sont aussi incités à suivre après leur cursus des formations à l'habilitation électrique, à la réglementation de sécurité et au Caces.
Tensions de recrutement · DARES 2024
Niveau de tension : Très faible (1/5)
Principaux facteurs : Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi et Lien formation-emploi.
2 110 €
salaire médian (mensuel)
Diplôme le plus fréquent : Diplôme de niveau bac+2 (DUT, BTS, Deug ou équivalent) en communication et information (16 % des actifs en emploi).
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Professionnels des spectacles et Artistes (musique, danse, spectacles) (nomenclature FAP).
-
U1X80— Professionnels des spectacles tension 1/5 (Très faible) -
U1X91— Artistes (musique, danse, spectacles) tension 1/5 (Très faible)
Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Marché du travail · BMO 2026
Toute la France
Île-de-France 30 986
Provence-Alpes-Côte d'Azur 8 405
Occitanie 6 440
Auvergne-Rhône-Alpes 5 929
Nouvelle-Aquitaine 4 938
Hauts-de-France 4 638
Pays de la Loire 3 867
Bretagne 3 411
Centre-Val de Loire 2 912
Normandie 2 336
Bourgogne-Franche-Comté 2 202
Grand Est 2 066
La Réunion 971
Corse 366
Martinique 172
Guadeloupe 124
Guyane 55
Mayotte 37
79 855
projets de recrutement
7 %
jugés difficiles à recruter
30 %
emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Professionnels des spectacles et Artistes (musique, danse, spectacles) (nomenclature FAP).
-
U1X80— Professionnels des spectacles -
U1X91— Artistes (musique, danse, spectacles)
Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data), cumul national. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Voie d'accès à la certification
Voie d'accèsOuverte
Formation initiale
Oui
Formation continue
Oui
Apprentissage
Non
Contrat de professionnalisation
Non
Candidature individuelle
Non
VAE
Oui
Prérequis à l'entrée
L'accès à la formation diplômante et à la certification dans son intégralité est conditionnée par la réussite à des concours d'entrée pour les étudiants en formation initiale ou par la réussite à des examens d'entrée annuels pour les stagiaires en formation professionnelle continue. L'accès à la certification de compétences est conditionnée à l'ouverture des blocs selon leur planification et dans la limite des places disponibles, après examen d'un dossier d'entrée des candidats.
Prérequis à la validation
La validation de la certification est conditionnée par la validation de l'intégralité des semestres composants la certification et par la présentation et soutenance d'un travail de recherche pour les étudiants en formation initiale et les stagiaires en formation continue diplômante. La validation partielle de la certification est conditionnée à la validation des compétences sur le bloc suivi par le stagiaire en formation professionnelle. La validation de la certification en VAE est conditionnée à l'acceptation d'un livret de recevabilité dans le calendrier imparti puis au dépôt d'un dossier de validation et à la présentation orale devant un jury. Chaque bloc peut faire l’objet d’une demande de validation par VAE partielle et la validation de la totalité de la certification nécessitera également pour ces candidats la présentation écrite et soutenance orale devant un jury d'un projet de recherche-création
Composition du jury — Formation initiale, Formation continue, VAE
Le jury est composé a minima d'un représentant de l’école, d'un responsable pédagogique ou d'un enseignant et d'un professionnel extérieur.
Liens avec d'autres certifications
Certifications en correspondance (équivalences par blocs).
CodeCertification en correspondance
Anciennes versions
Base légale
Date d'échéance14-12-2030
Dernière délivrance possible14-12-2033
Pour plus d'informations · Statistiques
AnnéeCertifiésInsertion 6 moisMétier visé 2 ans
2024
10
100 %
—
2023
7
86 %
100 %
- Descriptif de la certification →
- Fiche officielle France compétences →
- Télécharger la fiche en Markdown →
Où se former
Chargement de l'offre de formation…
Entrées et sorties de formation
1
entrées en formation
0
parcours menés à terme
0 %
taux d'achèvement
Entrées et sorties de formation — Caisse des Dépôts (open data), tous organismes confondus.
Demande CPF — formations engagées
1
dossiers CPF engagés
9 000 €
montant total engagé
9 000 €
coût moyen par dossier
1358 h
durée moyenne
Qui finance ces dossiers (part du montant engagé)
Formations engagées via le CPF — Caisse des Dépôts (open data), tous organismes confondus.