Certificateur(s)
Résumé de la certification
Objectifs et contexte
Activités visées
Le notateur du mouvement dansé a pour fonction la mise par écrit des chorégraphies et par là même, leur analyse et leur reconstruction (en association avec la transmission orale et le support vidéo).
Les systèmes Laban et Benesh sont deux langages universels distincts.
Le notateur Laban ou Benesh est placé auprès du chorégraphe, qu'il soit créateur d'une oeuvre nouvelle (pour la notation de la partition) ou reconstructeur d'une pièce (à partir de la partition).
Il peut également enseigner la notation Laban ou Benesh. La qualité de notateur de mouvement dansé participe, avec notamment l'enseignement et la création chorégraphique, aux formes de reconversion des danseurs interprètes (dont la carrière est courte).
Compétences attestées
1. Compétences principales : - maîtriser à un haut niveau d’excellence la notation de pièces chorégraphiques (solos, duos et pièces d’ensemble) ;
déchiffrer une partition chorégraphique ;
Ces deux compétences se déclinent en :
aspects techniques : connaissance de la grammaire du système, acuité de l’observation et de l’analyse, habileté à présenter les mouvements solos et l’évolution des groupes sur le papier, qualité du déchiffrage, capacité à représenter et à restituer rapidement le mouvement dansé
aspects artistiques et pédagogiques : sens de la transmission, captation du style, aptitude à l’écriture de compositions personnelles, aptitude à mener une réflexion sur ses études.
2. Compétences complémentaires :
pratiquer, dans un cadre professionnel, une discipline chorégraphique ou une autre discipline corporelle artistique (mime, arts du cirque, …) ;
disposer d’éléments de base sur le langage musical et le rapport musique/danse.
L’évaluation de la discipline principale repose sur la vérification d’un équilibre global de très haut niveau dans les deux catégories de savoirs-faire suivants. Cet équilibre doit témoigner de l’aptitude du notateur à entrer immédiatement après le diplôme dans un contexte professionnel.
aspects techniques : connaissance de la grammaire du système, acuité de l’observation et de l’analyse, habileté à présenter les mouvements solos et l’évolution des groupes sur le papier, qualité du déchiffrage, capacité à représenter et à restituer rapidement le mouvement dansé
aspects artistiques et pédagogiques : sens de la transmission, captation du style, aptitude à l’écriture de compositions personnelles, aptitude à mener une réflexion sur ses études.
Secteur d'activité et type d'emploi
Secteurs d'activités
Le notateur du mouvement dansé travaille dans les domaines de la création chorégraphique, de l'enseignement, de larecherche.
Types d'emplois accessibles
Type d'emplois accessibles : Notateur du mouvement danséAssistant au chorégrapheEnseignant
Métiers visés (ROME)
Références juridiques des réglementations d'activité
Depuis 1989 (Code de l'éducation, art. L 362-1 à L 362-5 et L. 462-1 à L 462-6 (codification de la loi 89-468 du 10 juillet 1989 relative à l'enseignement de la danse), l'enseignement de la danse est soumis à l'obligation d'être titulaire du DE ou du CA de professeur de danse, ou de dispenses spécifiques.
Tensions de recrutement · DARES 2024
Niveau de tension : Très faible
(1/5)
Principaux facteurs : Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi et Lien formation-emploi.
1 650 €
salaire médian (mensuel)
Diplôme le plus fréquent : Diplôme de niveau bac+3/4 (licence, maîtrise ou équivalent) en lettres et arts (20 % des actifs en emploi).
Mesuré au niveau de la famille professionnelle :
Artistes (musique, danse, spectacles) (nomenclature FAP).
-
U1X91 — Artistes (musique, danse, spectacles) tension 1/5 (Très faible)
Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail.
Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME :
ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Marché du travail · BMO 2026
51 022
projets de recrutement
6 %
jugés difficiles à recruter
29 %
emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle :
Artistes (musique, danse, spectacles) (nomenclature FAP).
-
U1X91 — Artistes (musique, danse, spectacles)
Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data),
cumul national.
Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils
couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Voie d'accès à la certification
Voie d'accèsOuverte
Formation initiale
Oui
Formation continue
Non
Apprentissage
Non
Contrat de professionnalisation
Non
Candidature individuelle
Non
VAE
Oui
Prérequis à l'entrée
A compléter (Reprise)
Composition du jury — Formation initiale
Deux jurys distincts sont constitués par unité d’enseignement à évaluer , l’un compétent pour la notation en système « Laban », l’autre pour la notation en système « Benesh ». - Les membres des jurys, y compris le président, sont nommés par le directeur. - Nombre de personnes composant le jury : 3 - Pourcentage des membres extérieurs à l’organisme délivrant la certification : 100 %
Composition du jury — VAE
Les jurys sont présidés par le directeur du Conservatoire ou son représentant. Ils comprennent, outre le président, deux personnalités qualifiées nommées par le directeur du Conservatoire, l’une choisie parmi l’encadrement d’une structure recrutant des salariés des métiers correspondants, l’autre parmi les salariés des métiers correspondants. Ces deux personnes ne peuvent être choisies parmi les enseignants en poste dans l’un ou l’autre conservatoire national supérieur de musique et de danse. Le directeur du Conservatoire nomme également un expert pour chaque discipline dans laquelle un dossier a été déposé, sans voix délibérative ; cet expert peut être un enseignant ou un responsable pédagogique en poste dans l’un ou l’autre conservatoire national supérieur de musique et de danse.
Liens avec d'autres certifications
Nouvelle(s) certification(s)
Base légale
Date d'échéance05-03-2008
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