Certificateur(s)
Résumé de la certification
Objectifs et contexte
Activités visées
Le Master 2 « Arts de la Scène » forme les étudiants à la création théâtrale et la chorégraphie contemporaine :
Accompagnement de la création en théâtre et danse
Documentation et archive de la création en théâtre et danse
Dramaturgie et mise en scène
Recherche dans le domaine du théâtre et de la danse
Compétences attestées
Compétences ou capacités évaluées :
Connaître les enjeux (esthétiques, sociologiques, politiques) de la création contemporaine en théâtre et en danse
Connaître les secteurs de l'édition et de la presse dans le domaine du spectacle vivant
Savoir accompagner et documenter la création théâtrale et chorégraphique
Savoir rechercher des informations pertinentes sur les archives des théâtres et des compagnies
Savoir rédiger un dossier pédagogique sur un spectacle et connaître les outils de la communication mobilisables dans le secteur de la création
Connaître les institutions et les politiques culturelles dans le domaine du spectacle vivant
Capacité d’abstraction, d’analyse et de synthèse
Capacité à mobiliser ses connaissances pour identifier et poser une problématique
Capacité à communiquer et développer une argumentation écrite et orale
Capacité à circonscrire un objet de recherche et à adopter la méthodologie appropriée
Secteur d'activité et type d'emploi
Secteurs d'activités
Secteur d'activité:
Secteurs de la création théâtrale et chorégraphique, de la documentation et de la rédaction culturelle.
Types d'emplois accessibles
Types d’emplois accessiblesenseignant-chercheurdramaturge / assistant, conseiller littéraire ou artistiquedocumentation appliquée au spectacle vivantédition théâtralejournalisme culturelcommunication culturelle
Métiers visés (ROME)
Références juridiques des réglementations d'activité
Tensions de recrutement · DARES 2024
Niveau de tension : Très faible
(1/5)
Principaux facteurs : Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi et Non-attractivité salariale.
1 593 €
salaire médian (mensuel)
Mesuré au niveau de la famille professionnelle :
Artistes (musique, danse, spectacles) et Professionnels de l'animation socioculturelle (nomenclature FAP).
Ces familles ne sont pas au même niveau de
tension (de 1 à 3 sur 5) : le niveau affiché est une moyenne pondérée
par l'emploi, à ne pas attribuer à chacune d'elles.
-
U1X91 — Artistes (musique, danse, spectacles) tension 1/5 (Très faible)
-
V5X81 — Professionnels de l'animation socioculturelle tension 3/5 (Modérée)
Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail.
Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME :
ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Marché du travail · BMO 2026
115 802
projets de recrutement
27 %
jugés difficiles à recruter
49 %
emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle :
Artistes (musique, danse, spectacles) et Professionnels de l'animation socioculturelle (nomenclature FAP).
-
U1X91 — Artistes (musique, danse, spectacles)
-
V5X81 — Professionnels de l'animation socioculturelle
Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data),
cumul national.
Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils
couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Voie d'accès à la certification
Voie d'accèsOuverte
Formation initiale
Oui
Formation continue
Oui
Apprentissage
Non
Contrat de professionnalisation
Non
Candidature individuelle
Oui
VAE
Oui
Prérequis à l'entrée
A compléter (Reprise)
Composition du jury — Formation initiale, Formation continue
Personnes ayant contribué aux enseignements (loi n°84-52 du 26 janvier 1984 modifiée sur l’enseignement supérieur).
Composition du jury — Candidature individuelle
Possible pour partie du diplôme par VAPP ou VES
Composition du jury — VAE
Jury composé d’enseignants-chercheurs et de professionnels
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