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OpenDataForma RNCP · RS · Formacode · NSF
RNCP22545 Inactive · Niveau 7

mention ARTS

Certificateur · Ministère chargé de l'enseignement supérieur

L'essentiel

Nomenclature du niveau de qualification
Niveau 7
Formacode(s)
—
Date d'échéance de l'enregistrement
31-08-2020

Certificateur(s)

Résumé de la certification

Objectifs et contexte

A compléter (Reprise)

Activités visées

Les titulaires du master mention arts sont des spécialistes :
des arts plastiques et visuels contemporains, du management artistique et de la production d’œuvres d’art contemporain
Réalisation des œuvres d'arts, Assistance d’un artiste dans la production de ses œuvres
Réalisation des scénographies, conception et mise en œuvre des expositions, Proposition de conférences
Travail de l'image numérisée
Rédaction des articles dans le champ de l'art contemporain
Accompagnement de la production d’œuvres d’art contemporain,
Assistance d’une direction d’une structure de diffusion de l’art contemporain (centres d’art, associations).
Construction d’une réflexion sur un travail d’artiste et articulation avec une recherche à caractère théorique et pratique
Enseignement des arts plastiques, organisation et conduite d’ateliers de pratique plastique
De la création numérique en art et design (création graphique : arts graphiques/appliqués, design graphique, édition numérique, création visuelle : arts numériques – installations numériques – motion  design, création interactive : arts interactifs, design d’interaction/design d’interface…)
Développement de projets créatifs/ de design au sein de divers environnements économiques et culturels
Gestion et management des projets
Diagnostic, expertise et intervention à plusieurs moments de la chaîne de production autant que sur les flux de production efficaces (workflow) en création numérique (design graphique), et sur les flux de travaux (workflow) en conception de produits et services logiciels (design d’interaction)
Coordonner et/ou intégrer des équipes pluridisciplinaires
Dans le domaine du transmédia
Conception et réalisation de projets artistiques numériques
Utilisation de logiciels liés à la création d’images interactives ou fixes, analogiques ou virtuelles
Conception, réalisation et diffusion de ces images pour différentes scènes, dans différents contextes
Des archives cinématographiques (histoire du cinéma, musées du cinéma…) et des liens du cinéma avec d’autres images (jeu vidéo, série télévisuelle, art vidéo, animation…), des études cinématographiques à niveau international
Présentation d’un film ou un corpus de film dans son contexte
Rédaction d’une analyse critique
Choix et sélection d’un film, d’un corpus d'œuvres ou d’un auteur selon une perspective de recherche
Identification, répertoire ou classement d’une œuvre ou d’un fragment d'œuvre selon des critères propres au traitement d'une archive audio-visuelle
Animation d’une salle, d’un débat de ciné-club ou d’une rencontre avec un cinéaste
Élaboration, rédaction et diffusion d’une programmation dans le circuit d'art et d'essai ou dans les musées du cinéma
Organisation des manifestations et des festivals
Participation à des actions de formation ou à des projets pédagogiques
Recherche et enseignement en études cinématographiques
De la danse (pratiques chorégraphiques contemporaines) et des pratiques performatives (pratiques qui interrogent le corps et ses modes de représentation)
Analyse d’un objet ou d’une démarche chorégraphique ou performative à un niveau intéressant de la recherche,
Présentation d’une production/démarche chorégraphique ou performative dans ses contextes artistiques, culturels et sociaux,
Rédaction du document de médiation d’un spectacle vivant,
Animation d’ateliers de pratique en lien avec la danse, la performance et/ou la recherche adossée aux pratiques,
Elaboration de projets pédagogiques et artistiques en lien avec la danse, la performance et/ou la recherche adossée aux pratiques.
De la musique instrumentale, composée ou mixte, musique électroacoustique ou création sonore, relation entre création contemporaine et ethnomusicologie
Analyse d’une œuvre musicale à un niveau intéressant de la recherche,
Présentation d’une œuvre musicale dans ses contextes artistiques, culturels et sociaux,
Rédaction du document de médiation d’un spectacle vivant,
Animation d’ateliers de pratique en lien avec la musique et/ou la recherche-action,
Elaboration de projets pédagogiques et artistiques en lien avec la musique ou la recherche-action, participation à des actions de formation en musique ainsi qu’à des projets pédagogiques.
De la programmation et de la diffusion du théâtre
Réalisation d’un spectacle, étude et sélection du spectacle réalisé,
Détermination des conditions, des moyens techniques, artistiques et financiers de sa réalisation, Promotion du spectacle et établissement des dossiers de demande de financement et de partenariat,
Détermination du budget et établissement des contrats avec les partenaires et financeurs,
Recrutement du personnel technique, artistique, administratif,
Constitution des équipes et coordination de leur activité,
Mise en œuvre des actions de communication liées à un évènement ou à une structure : élaboration
et exécution du projet artistique ou culturel, établissement de sa programmation, étude de ses retombées médiatiques (entrées en salles, articles de presse, etc.)

Compétences attestées

Compétences visées
En matière d’interaction entre les arts, interdisciplinarité, posséder des connaissances théoriques permettant une réflexion et des rencontres avec les arts voisins afin d'instaurer des débats esthétiques sur les enjeux artistiques.
En matière de philosophie de l’art / Esthétique et questions relatives aux arts, posséder des connaissances critiques et méthodologiques autorisant l'analyse des textes à caractère philosophique, esthétique et/ou artistique et des œuvres, savoir analyser une œuvre dans son domaine de formation
En matière de théorie des arts, posséder des connaissances théoriques permettant d'appréhender l’histoire de la discipline et des autres arts.
En matière d’ateliers pratique, observer, noter et analyser des situations de création artistique (acquisition de savoir-faire et de langage spécifiques), approcher dans sa dimension pratique des démarches artistiques, entretenir/développer une pratique personnelle de création.
Savoir analyser, argumenter et produire des textes/images à partir de l’histoire, la théorie et les scènes des arts plastiques et numériques
Maitrise des différents médias et des outils de recherche (problématisation, corpus, bibliographie…)
Maîtriser au moins une langue étrangère, lue, écrite, parlée.

Secteur d'activité et type d'emploi

Secteurs d'activités

Secteurs d’activité visés
Arts
Culture
Spectacle vivant
Édition
Médias
Information communication
Maisons de production, archives cinématographiques, cinémathèques
Fonction publique et collectivités Territoriales
Enseignement et formation
Recherche

Types d'emplois accessibles

Métiers visés

Artiste plasticien(ne),

Enseignant (Lycée et écoles d'art),

Chargé(e) de relations avec le public

Responsable communication en centre d'art et en institutions culturelles

Organisateur d’évènements

Attaché(e) de presse

Régisseur(e)

Concepteur(trice) d’expositions dans le secteur de l’art contemporain

Chargé(e) de communication dans le secteur de l’art contemporain

Responsable de galerie d’art /de centre d’art contemporain

Scénariste

Critique de cinéma

Critique d’art

Programmateur(trice) de spectacles

Documentaliste audio-visuel

Chargé de mission auprès d’institutions nationales et internationales liées à la promotion culturelle du cinéma

Assistant(e) de mise en scène

Concepteur-réalisateur transmédia

Scénographe multimédia pour les arts de la scène ou les arts plastiques

concepteur-réalisateur de livres numériques

concepteur-réalisateur de films d'animation interactifs ou fixes pour différents supports

directeur artistique

Infographiste

Régisseur vidéo

Monteur truquiste vidéo

Infographiste

Illustrateur 2D

Web designer

Maquettiste

Intégrateur web

Chef de projet multimédia

Concepteur-réalisateur d'environnement partagé en réseau

Artiste chorégraphique

Musicien(ne)

Chargé(e) de mission culturelle

Coordinateur(trice) de projets artistiques 

Chargé(e) de mission dans le domaine des actions artistiques, éducatives et culturelles

Assistant(e) de mise en scène

Ci-après, vous trouverez la liste des principales fiches ROME associées à la mention Arts. Pour aller plus loin, nous vous invitons également à consulter les fiches ROME suivantes :

E1106 Journalisme et information média

E1205 Réalisation de contenus multimédias

E1201 Photographie

K2401 Recherche en sciences de l’homme et de la société

K2107 Enseignement général du second degré

L1301 Mise en scène de spectacles vivants

Métiers visés (ROME)

Références juridiques des réglementations d'activité

Sans objet.

Tensions de recrutement · DARES 2024

Niveau de tension : Très faible (1/5)

Principaux facteurs : Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi et Lien formation-emploi.

2 176 € salaire médian (mensuel)

Diplôme le plus fréquent : Diplôme de niveau bac+2 (DUT, BTS, Deug ou équivalent) en communication et information (16 % des actifs en emploi).

Mesuré au niveau de la famille professionnelle : 4 familles professionnelles (nomenclature FAP).
  • U1X80 — Professionnels des spectacles tension 1/5 (Très faible)
  • U1X82 — Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle tension 1/5 (Très faible)
  • U1X91 — Artistes (musique, danse, spectacles) tension 1/5 (Très faible)
  • U1X93 — Artistes plasticiens tension 1/5 (Très faible)

Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.

Marché du travail · BMO 2026

84 119 projets de recrutement
8 % jugés difficiles à recruter
30 % emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : 4 familles professionnelles (nomenclature FAP).
  • U1X80 — Professionnels des spectacles
  • U1X82 — Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle
  • U1X91 — Artistes (musique, danse, spectacles)
  • U1X93 — Artistes plasticiens

Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data), cumul national. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.

Voie d'accès à la certification

Voie d'accèsOuverte
Formation initiale Oui
Formation continue Oui
Apprentissage Non
Contrat de professionnalisation Oui
Candidature individuelle Oui
VAE Oui
Prérequis à l'entrée
A compléter (Reprise)
Composition du jury — Formation initiale, Formation continue, Contrat de professionnalisation
Enseignants chercheurs, enseignants et professionnels
Composition du jury — Candidature individuelle
Possible pour tout ou partie du diplôme par VES ou VAP Enseignants chercheurs, enseignants et professionnels
Composition du jury — VAE
jury d'établissement : Enseignants chercheurs, enseignants et professionnels

Base légale

Date d'échéance31-08-2020

Pour plus d'informations · Statistiques

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