RNCP35899
Inactive
· Niveau 5
Artiste musicien des musiques actuelles
Certificateur · FEDERATION NATIONALE DES ECOLES D INFLUENCE JAZZ ET MUSIQUES ACTUELLES
L'essentiel
Nomenclature du niveau de qualification
Niveau 5
Code(s) NSF
Formacode(s)
Date d'échéance de l'enregistrement
15-09-2023
Certificateur(s)
Nom légalSIRETSite
Partenaires habilités
19 organismes habilités, d'après la liste publiée par France compétences : 1 à former et organiser l'évaluation et 18 à former.
OrganismeSIRETHabilitation
ASSOCIATION IMPULSE
38078346400015
Former
ASSOCIATION MUSICAL'ISLE
33942566200022
Former
ASSOCIATION POUR LA PROMOTION ET L'ENSEIGNEMENT DES MUSIQUES ACTUELLES EN SAVOIE
33188719000022
Former
ATLA
84885486500013
Former
CENTRE DES MUSIQUES ACTUELLES
53985681500037
Former
CENTRE DES MUSIQUES DIDIER LOCKWOOD
42437959200027
Former
CENTRE INFORMATIONS ACTIVITES MUSICALES
33400865300027
Former
EMA REUNION
75194894400028
Former
ENSEIGNEMENT DIFFUSION INFORM MUSIQUES
33246944400035
Former
ESPACE FORMATION AUX METIERS DE MUSIQUE
39899911000024
Former
Voir les 19 partenaires habilités →
Résumé de la certification
Objectifs et contexte
La certification Artiste Musicien des Musiques Actuelles vise à certifier toutes les compétences nécessaires à l’exercice du métier d’artiste musicien dans le secteur des musiques actuelles. Elle permet aux musiciens des musiques actuelles d’attester de compétences techniques, artistiques et de transmission pédagogique, aujourd’hui indispensables au développement professionnel de l’artiste musicien sur le marché du travail.
Activités visées
Jouer d'un ou de plusieurs instruments et veiller à prévenir les risques relatifs à son activité musicale
Définir son projet professionnel d'artiste musicien et communiquer sur celui-ci auprès des différents interlocuteurs concernés
Produire les éléments artistiques et techniques afin de mettre en œuvre et promouvoir son projet d'artiste musicien
Écrire et/ou composer un texte et/ou une musique original/e
Analyser le cahier des charges et le contexte d'une commande de création et/ou de transformation pour pouvoir y répondre et la mettre en œuvre
Préparer son interprétation d'une œuvre de musiques actuelles avec les différentes parties prenantes du spectacle
Interpréter une œuvre de musiques actuelles dans le cadre du spectacle vivant
Analyser le cahier des charges et le contexte d'une commande d'animation et/ou de médiation pour pouvoir y répondre et la mettre en œuvre
Animer et évaluer une intervention pédagogique et de médiation
Compétences attestées
La certification permet de valider les compétences relatives à :
L’élaboration d’un projet musical professionnel dans les musiques actuelles (notamment la pratique de niveau supérieure d’un instrument ou du chant, la préservation de son intégrité physique, la définition et la communication de son projet professionnel, l’élaboration de documents nécessaires à la valorisation et à la promotion de son projet professionnel),
La création d’une œuvre de musiques actuelles (notamment l’écriture de texte ou la composition de musique),
L’interprétation d’une œuvre musicale sur scène (notamment la communication écrite et orale avec les équipes artistiques et techniques, l’utilisation de l’espace scénique, le règlement de matériel de traitement du son, etc.),
La transmission pédagogique (notamment l’analyse de la commande, l’élaboration d’un scénario pédagogique, l’utilisation de techniques ou méthodes pédagogiques spécifiques au contexte de l’animation et de la médiation, l’évaluation de son intervention, etc.)
Blocs de compétences · 4
RNCP35899BC01
Élaborer son projet professionnel d'artiste musicien des musiques actuelles
Compétences visées
C1. Mobiliser ses compétences techniques instrumentales et/ou vocales et ses connaissances théoriques et culturelles du champ des musiques actuelles pour jouer d'un ou de plusieurs instruments de façon adaptée à son projet professionnel d'artiste musicien
C2. Prévenir les risques auditifs et musculosquelettiques liés à sa pratique instrumentale et/ou vocale pour assurer son intégrité physique sur le long terme, en appliquant ses connaissances en gestion sonore et en physiologie, anatomie et posture à sa pratique
C3. Définir son positionnement artistique et technique pour élaborer son projet professionnel d'artiste musicien en cohérence avec le contexte d'exercice visé
C4. Organiser un réseau professionnel afin de s'insérer et maintenir son activité professionnelle d'artiste musicien en mobilisant ses connaissances de l'environnement professionnel et réglementaire des musiques actuelles
C5. Utiliser les outils et les modes de diffusion adaptés à son projet professionnel d'artiste musicien pour le promouvoir à l'écrit, à l'oral et via les supports numériques auprès des professionnels et des publics visés
C6. Utiliser les outils de musique assistée par ordinateur (MAO) adaptés à son projet professionnel pour produire les éléments artistiques et/ou techniques nécessaires à la mise en oeuvre du projet
Modalités d'évaluation
- Une épreuve individuelle instrumentale ou vocale, - Une épreuve d’analyse et de contextualisation d’une oeuvre musicale écoutée , - La rédaction et la soutenance d’un mémoire de présentation du projet professionnel, incluant les éléments spécifiques au bloc 1 et à l’option choisie parmi les blocs 2 à 4.
RNCP35899BC02
Créer une oeuvre de musiques actuelles
Compétences visées
C7. Mobiliser son imaginaire pour créer un texte et/ou une musique original/e
C8. Utiliser ses connaissances théoriques et techniques de l'écriture et/ou de la composition pour créer un texte et/ou une musique original/e
C9. Analyser la demande d'un commanditaire et le contexte artistique dans lequel elle s'inscrit pour réaliser son travail de création d'une oeuvre de façon pertinente au regard de la commande
C10. Communiquer avec le commanditaire et/ou l'artiste interprète à qui l'oeuvre est destinée, pour contribuer à la préparation de son interprétation en utilisant les supports écrits ou audio adaptés
Modalités d'évaluation
Une épreuve de composition à partir d’un cahier des charges.
RNCP35899BC03
Interpréter une oeuvre de musiques actuelles
Compétences visées
C11. Communiquer à l'écrit et à l'oral les indications nécessaires à l'interprétation de l'oeuvre par l'équipe artistique, en utilisant les supports (écrits ou audio) et le lexique (langage, signes, codes) des musiques actuelles, pour la mise en oeuvre de la répétition et/ou du spectacle
C12. Communiquer à l'écrit et à l'oral les indications nécessaires au travail de l'équipe technique, en utilisant les supports et le lexique adaptés, pour la mise en oeuvre de la répétition et/ou du spectacle (fiche technique, réglages son et/ou lumière, etc.)
C13. Régler son propre matériel d'amplification et de traitement du son pour contribuer à l'équilibre sonore des instruments en utilisant ses connaissances du matériel et ses capacités d'écoute
C14. Utiliser sa technique instrumentale et/ou vocale et les supports nécessaires pour interpréter une oeuvre musicale de façon personnelle et originale en tenant compte du contexte artistique et technique du spectacle
Modalités d'évaluation
Une mise en situation professionnelle de jeu sur scène
RNCP35899BC04
Préparer et animer une intervention pédagogique et de médiation dans les musiques actuelles
Compétences visées
C15. Répondre aux objectifs et aux besoins formulés par le commanditaire en tenant compte du contexte et des publics visés par l'intervention
C16. Élaborer le scénario pédagogique en mobilisant les techniques, les outils et les ressources de l'animation et de la médiation artistique
C17. Animer une intervention pédagogique et de médiation en appliquant le scénario pédagogique préalablement défini
C18. Adapter son intervention pédagogique en situation professionnelle en mobilisant ses ressources théoriques et techniques de l'animation et de la médiation artistique
C19. Procéder à l'analyse de sa pratique professionnelle pour adapter et améliorer ses interventions et ses méthodes de façon continue
Modalités d'évaluation
Un stage professionnel suivi de la rédaction d’un dossier de synthèse de pratique professionnelle (incluant un scénario pédagogique et une analyse de pratique).
Secteur d'activité et type d'emploi
Secteurs d'activités
L’artiste musicien des musiques actuelles exerce principalement ses activités d’auteur-compositeur-interprète, dans les secteurs du spectacle vivant, de l’industrie phonographique et de l’audiovisuel. Il peut également exercer dans le secteur du tourisme. Les activités pédagogiques sont quant à elle exercées dans les secteurs de l’animation socio-culturelle ou de la formation.
Types d'emplois accessibles
Selon l’activité exercée, le secteur professionnel et la structure qui l’emploie, l’artiste musicien des musiques actuelles est appelé :
Musicien interprète,
Instrumentiste, chanteur,
Auteur-compositeur,
Formateur, intervenant,
Animateur-technicien,
Professeur, enseignant,
Etc.
Métiers visés (ROME)
Références juridiques des réglementations d'activité
Il n’existe à ce jour aucune obligation réglementaire pour exercer les activités visées.
Tensions de recrutement · DARES 2024
Niveau de tension : Très faible (1/5)
Principaux facteurs : Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi et Lien formation-emploi.
1 650 €
salaire médian (mensuel)
Diplôme le plus fréquent : Diplôme de niveau bac+3/4 (licence, maîtrise ou équivalent) en lettres et arts (20 % des actifs en emploi).
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Artistes (musique, danse, spectacles) (nomenclature FAP).
-
U1X91— Artistes (musique, danse, spectacles) tension 1/5 (Très faible)
Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Marché du travail · BMO 2026
Toute la France
Île-de-France 19 259
Provence-Alpes-Côte d'Azur 5 359
Occitanie 4 896
Auvergne-Rhône-Alpes 3 806
Hauts-de-France 3 196
Nouvelle-Aquitaine 3 063
Bretagne 2 378
Pays de la Loire 2 115
Centre-Val de Loire 2 046
Bourgogne-Franche-Comté 1 391
Grand Est 1 249
Normandie 1 171
La Réunion 617
Corse 177
Martinique 146
Guadeloupe 88
Guyane 44
Mayotte 21
51 022
projets de recrutement
6 %
jugés difficiles à recruter
29 %
emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Artistes (musique, danse, spectacles) (nomenclature FAP).
-
U1X91— Artistes (musique, danse, spectacles)
Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data), cumul national. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Voie d'accès à la certification
Voie d'accèsOuverte
Formation initiale
Oui
Formation continue
Oui
Apprentissage
Non
Contrat de professionnalisation
Non
Candidature individuelle
Non
VAE
Oui
Composition du jury — Formation initiale
Le jury est composé de trois personnes : − 1 président du jury dont la voix est prépondérante en cas de désaccord − 2 juré Les membres du jury sont des artistes musiciens professionnels en activité choisis en fonction des critères suivants : − Artiste musicien reconnu et professionnel ayant une expérience significative de la pédagogie ou/et de jury, − Connaissance et pratique des différents courants musicaux des musiques actuelles, le président est, en outre, un·e artiste musicien·ne de premier plan et de grande notoriété professionnelle − Connaissance ou expertise de l’une ou de plusieurs activités visées par la certification.
Composition du jury — Formation continue
Le jury est composé de trois personnes : − 1 président du jury dont la voix est prépondérante en cas de désaccord − 2 juré Les membres du jury sont des artistes musiciens professionnels en activité choisis en fonction des critères suivants : − Artiste musicien reconnu et professionnel ayant une expérience significative de la pédagogie ou/et de jury, − Connaissance et pratique des différents courants musicaux des musiques actuelles, le président est, en outre, un· artiste musicien de premier plan et de grande notoriété professionnelle − Connaissance ou expertise de l’une ou de plusieurs activités visées par la certification.
Composition du jury — VAE
Le jury est composé de trois personnes : − 1 président du jury dont la voix est prépondérante en cas de désaccord − 2 jurés Les membres du jury sont des artistes musiciens professionnels en activité choisis en fonction des critères suivants : − Artiste musicien reconnu et professionnel ayant une expérience significative de la pédagogie ou/et de jury, − Connaissance et pratique des différents courants musicaux des musiques actuelles, le président est, en outre, un·e artiste musicien·ne de premier plan et de grande notoriété professionnelle − Connaissance ou expertise de l’une ou de plusieurs activités visées par la certification.
Liens avec d'autres certifications
Anciennes versions
Nouvelle(s) certification(s)
Base légale
Date de décision15-09-2021
Durée de l'enregistrement2 ans
Date d'échéance15-09-2023
Pour plus d'informations · Statistiques
AnnéeCertifiésInsertion 6 moisMétier visé 2 ans
2019
82
93 %
—
2018
73
89 %
63 %
2017
110
87 %
86 %
2016
121
75 %
88 %
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Entrées et sorties de formation
35
entrées en formation
36
parcours menés à terme
103 %
taux d'achèvement
Entrées et sorties de formation — Caisse des Dépôts (open data), tous organismes confondus.
Demande CPF — formations engagées
36
dossiers CPF engagés
162 030 €
montant total engagé
4 501 €
coût moyen par dossier
529 h
durée moyenne
Qui finance ces dossiers (part du montant engagé)
Formations engagées via le CPF — Caisse des Dépôts (open data), tous organismes confondus.