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RNCP38947 Inactive · Niveau 7

Manager du commerce de l'art

Certificateur · ICART PARIS

L'essentiel

Nomenclature du niveau de qualification
Niveau 7
Date d'échéance de l'enregistrement
26-04-2026

Certificateur(s)

Nom légalSIRETSite
ICART PARIS 50953777500025 —

Partenaires habilités

1 organisme habilité, d'après la liste publiée par France compétences : 1 à former et organiser l'évaluation.

OrganismeSIRETHabilitation
GROUPE EAC - ING 34243610200061 Former et organiser l'évaluation

Résumé de la certification

Objectifs et contexte

La certification Manager du Commerce de l’art a été créée en 2021 par l’ICART dans l’objectif de reconnaître et valoriser les compétences et savoir-faire nécessaires à l'exercice des métiers très spécifiques du marché de l’art liés à l'achat, la vente, la promotion, l'évaluation des œuvres d'art.

Depuis sa création, l’ICART s’attache à faire évoluer son dispositif de certification au regard des exigences et nouveaux défis à relever dans un secteur récemment impacté par le déferlement des outils d'intelligence artificielle (IA).

Activités visées

Définition de l’orientation artistique de la politique d’acquisition d’œuvres ou objets d’art en s’appuyant sur une veille permanente ;
Repérage des artistes, expertise et sélection des œuvres et objets d’art à promouvoir et à commercialiser ;
Définition d’une stratégie marketing et de communication d’œuvres et ou d’objets d’art ;
Identification des indicateurs clés (KPI) pour évaluer les performances de la stratégie marketing et de communication de vente d’œuvres d’art choisie ;
Pilotage des activités financières et juridiques relatives à l’achat et à vente d’œuvres d’art ;
Management des équipes internes et externes mobilisées sur un projet d’achat et de vente d’objets ou d’œuvres d’art.

Compétences attestées

Réaliser une veille artistique, en s’appuyant sur les nouveaux outils d’intelligence artificielle (IA/ IA générative), en identifiant les nouvelles tendances de la création contemporaine et les mouvements du marché de l’art notamment induits par le déferlement des technologies IA, pour mieux anticiper et répondre aux attentes des acheteurs potentiels.
Définir la direction artistique, en proposant un fil conducteur esthétique, conceptuel ou thématique, afin de guider un choix cohérent d’acquisition d’œuvres ou d’objet d’art par un collectionneur, une entreprise ou une institution, en intégrant les enjeux environnementaux et sociaux.
Repérer des artistes, en vue de les représenter et d‘accroitre leur notoriété nationale ou internationale, et sélectionner les œuvres à commercialiser au meilleur prix, en s’appuyant sur des algorithmes d’apprentissage automatique (IA).
Expertiser des œuvres et objets d’art, susceptibles d’intéresser des acheteurs potentiels en vue de les acheter puis de les vendre, en mobilisant les nouvelles ressources/plateformes numériques hébergées sur le web ou dans la blockchain ainsi que des logiciels d’IA.
Définir une stratégie marketing de la vente d’œuvres et objets d’art (1er et second marchés), afin de bien cibler l’ensemble des acheteurs potentiels, nationaux ou internationaux, et d’optimiser les ventes, en mobilisant les outils numériques et les IA qui favorisent l’expérience utilisateur et en intégrant les enjeux de RSE
Elaborer une stratégie de communication innovante adaptée aux cibles identifiées,
afin d’ offrir aux artistes soutenus et aux œuvres d’art sélectionnées la plus grande visibilité nationale et/ou
internationale, dans un environnement complexe et changeant.
Identifier les actions de communication opérationnelles qui seront déployées par des équipes spécialisées pour mettre en œuvre
la stratégie de communication définie,
en veillant à leur accessibilité par tous les publics visés.
Définir les indicateurs de performance (KPI) des stratégies définies pour identifier les écarts éventuels et les axes d’amélioration en vue d’atteindre les objectifs définis.
Élaborer et suivre le budget, intégrant des modèles économiques hybrides, d’une opération de commerce d’œuvres d’art, en collaboration avec les équipes financières afin de s’assurer de l’équilibre et de la viabilité financière du projet.
Superviser la conformité administrative et juridique des différentes relations contractuelles (artistes, transporteurs, assureurs …) afin de s’assurer du respect de la législation et de la déontologie communément admise par les professionnels du marché de l’art et leurs représentants, en intégrant les nouveaux enjeux juridiques soulevés par l’IA.
Définir les rôles de chacun et animer
les équipes pluridisciplinaires et interculturelles mobilisées afin de les fédérer autour du projet commun et de favoriser leur montée en compétences , en prenant en compte les situations de handicap éventuelles, l’inclusion de toute forme de diversité et l’ensemble de la dimension sociale de la RSE.
Elaborer le cahier des charges des prestataires externes et en superviser la mise en œuvre tout au long de l’opération de commercialisation pour atteindre les objectifs définis dans le respect du budget alloué.

Blocs de compétences · 3

RNCP38947BC01
Concevoir la direction artistique d’une politique d’acquisition d’œuvres d’art.
Compétences visées
Réaliser une veille artistique, en s’appuyant sur les nouveaux outils d’intelligence artificielle (IA/ IA générative), en identifiant les nouvelles tendances de la création contemporaine et les mouvements du marché de l’art notamment induits par le déferlement des technologies IA, pour mieux anticiper et répondre aux attentes des acheteurs potentiels.
Définir la direction artistique, en proposant un fil conducteur esthétique, conceptuel ou thématique, afin de guider un choix cohérent d’acquisition d’œuvres ou d’objet d’art par un collectionneur, une entreprise ou une institution, en intégrant les enjeux environnementaux et sociaux.
Repérer des artistes, en vue de les représenter et d‘accroitre leur notoriété nationale ou internationale, et sélectionner les œuvres à commercialiser au meilleur prix, en s’appuyant sur des algorithmes d’apprentissage automatique (IA).
Expertiser des œuvres et objets d’art, susceptibles d’intéresser des acheteurs potentiels en vue de les acheter puis de les vendre, en mobilisant les nouvelles ressources/plateformes numériques hébergées sur le web ou dans la blockchain ainsi que des logiciels d’IA.
Modalités d'évaluation
Modalité: mise en situation professionnelle reconstituée. Production écrite individuelle et soutenance orale : Rapport de veille artistique. Note analytique présentant la direction artistique d'acquisition d’œuvres d'art. Fiche d’expertise d’un objet ou d’une œuvre d’art.
RNCP38947BC02
Définir des stratégies marketing et de communication de vente d’œuvres d’art.
Compétences visées
Définir une stratégie marketing de la vente d’œuvres et objets d’art (1er et second marchés), afin de bien cibler l’ensemble des acheteurs potentiels, nationaux ou internationaux, et d’optimiser les ventes, en mobilisant les outils numériques et les IA qui favorisent l’expérience utilisateur et en intégrant les enjeux de RSE .
Elaborer une stratégie de communication innovante adaptée aux cibles identifiées,
afin d’ offrir aux artistes soutenus et aux œuvres d’art sélectionnées la plus grande visibilité nationale et/ou
internationale, dans un environnement complexe et changeant.
Identifier les actions de communication opérationnelles qui seront déployées par des équipes spécialisées pour mettre en œuvre
la stratégie de communication définie,
en veillant à leur accessibilité par tous les publics visés.
Définir les indicateurs de performance (KPI) des stratégies définies pour identifier les écarts éventuels et les axes d’amélioration en vue d’atteindre les objectifs définis.
Modalités d'évaluation
Modalité : étude de cas. Production écrite individuelle : Plans détaillés des stratégie de marketing et de communication intégrant des KPIs mesurables.
RNCP38947BC03
Piloter une opération d’achat et de vente d’œuvres d’art.
Compétences visées
Élaborer et suivre le budget, intégrant des modèles économiques hybrides, d’une opération de commerce d’œuvres d’art, en collaboration avec les équipes financières afin de s’assurer de l’équilibre et de la viabilité financière du projet.
Superviser la conformité administrative et juridique des différentes relations contractuelles (artistes, transporteurs, assureurs …) afin de s’assurer du respect de la législation et de la déontologie communément admise par les professionnels du marché de l’art et leurs représentants, en intégrant les nouveaux enjeux juridiques soulevés par l’IA.
Définir les rôles de chacun et animer
les équipes pluridisciplinaires et interculturelles mobilisées afin de les fédérer autour du projet commun et de favoriser leur montée en compétences , en prenant en compte les situations de handicap éventuelles, l’inclusion de toute forme de diversité et l’ensemble de la dimension sociale de la RSE.
Elaborer le cahier des charges des prestataires externes et en superviser la mise en œuvre tout au long de l’opération de commercialisation pour atteindre les objectifs définis dans le respect du budget alloué.
Modalités d'évaluation
Modalité : étude de cas. Production écrite individuelle : Dossier de pilotage budgétaire, juridique et managérial.

Secteur d'activité et type d'emploi

Secteurs d'activités

Le marché de l’art se caractérise notamment par l’existence de deux marchés :
Le 1er marché correspond à l’ensemble des œuvres vendues pour la première fois (dans des galeries d’art ou lors de foires) ;
Le 2nd marché concerne les œuvres revendues (maisons de vente ou ventes de gré à gré).
Le Manager du commerce de l’art exerce son activité dans différentes structures privées du 1er et du 2nd marchés :
Galeries, magasins d’art (antiquités, brocante, design…)
Sites de ventes d’œuvres ou d’objets d’art en ligne
Maisons de vente aux enchères, études de commissaires-priseurs
Cabinets d’expertise, sociétés d’assurance spécialisées
Foires d’art (France et international)
Fondations d’art, centres d’art
Agences de conseil artistique, conseil en art

Types d'emplois accessibles

Manager d’une galerie d’art/ Conseiller en art

Manager de projets / d’expositions dans le secteur de l’art

Administrateur de ventes aux enchères

Manager de la communication et des partenariats dans le secteur de l’art

Métiers visés (ROME)

Références juridiques des réglementations d'activité

Le métier de Manager du commerce de l’art n’est pas règlementé.
L’ICART reste toutefois attentive à communiquer les aspects règlementaires (propriété intellectuelle, droits d’auteur…) auprès de l’ensemble des candidats à la certification.

Tensions de recrutement · DARES 2024

Niveau de tension : Faible (2/5)

Principaux facteurs : Non-durabilité de l'emploi, Conditions de travail contraignantes et Non-attractivité salariale.

1 777 € salaire médian (mensuel)
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Vendeurs en habillement et accessoires, articles de luxe, de sport, de loisirs et culturels et Cadres du management des magasins (nomenclature FAP). Ces familles ne sont pas au même niveau de tension (de 1 à 2 sur 5) : le niveau affiché est une moyenne pondérée par l'emploi, à ne pas attribuer à chacune d'elles.
  • R1X62 — Vendeurs en habillement et accessoires, articles de luxe, de sport, de loisirs et culturels tension 2/5 (Faible)
  • R4X92 — Cadres du management des magasins tension 1/5 (Très faible)

Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.

Marché du travail · BMO 2026

29 951 projets de recrutement
28 % jugés difficiles à recruter
45 % emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Vendeurs en habillement et accessoires, articles de luxe, de sport, de loisirs et culturels et Cadres du management des magasins (nomenclature FAP).
  • R1X62 — Vendeurs en habillement et accessoires, articles de luxe, de sport, de loisirs et culturels
  • R4X92 — Cadres du management des magasins

Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data), cumul national. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.

Voie d'accès à la certification

Prérequis à l'entrée
Pour accéder au dispositif de certification, le candidat doit être détenteur d’un titre ou diplôme de niveau BAC+4 et démontrer une appétence forte pour les domaines des arts et de la culture. La sélection se fait sur dossier et entretien de motivation.
Composition du jury — Formation initiale, Formation continue, Apprentissage, Contrat de professionnalisation, VAE
3 professionnels qualifiés des métiers du commerce de l'art (en activité), strictement externes à l’organisme certificateur. 2 représentants de l’organisme certificateur, qui n’interviennent pas en tant que formateurs auprès des candidats à la certification.

Financement en alternance

Niveau de prise en charge (NPEC) d'un contrat d'apprentissage par les OPCO, fixé par France compétences selon la branche professionnelle (CPNE). Applicable au 01-09-2025.

Prise en charge usuelle
10 000 €
Selon la branche
7 000 € – 12 000 €
Prise en chargeBranches concernées
10 000 € Valeur par défaut · 209 branches
12 000 € CPNE Travail Temporaire, CPNEFP des commerces de gros
8 237 € CPNEFP Branche du Commerce de Détail Non Alimentaire
7 000 € CPNEFP de la métallurgie

Liens avec d'autres certifications

Certifications en correspondance (équivalences par blocs).

CodeCertification en correspondance

Anciennes versions

Nouvelle(s) certification(s)

Base légale

Date de décision26-04-2024
Durée de l'enregistrement2 ans
Date d'échéance26-04-2026
Dernière délivrance possible26-04-2030

Pour plus d'informations · Statistiques

AnnéeCertifiésInsertion 6 moisMétier visé 2 ans
2022 55 92 % —
2021 65 91 % 77 %
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