RNCP42080
Active
· Niveau 7
Manager du commerce de l'art
Certificateur · ICART PARIS
L'essentiel
Nomenclature du niveau de qualification
Niveau 7
Code(s) NSF
Formacode(s)
Date d'échéance de l'enregistrement
01-04-2031
Certificateur(s)
Résumé de la certification
Objectifs et contexte
La certification Manager du commerce de l'art délivrée par l'ICART répond à la nécessité de reconnaître et valoriser les compétences et savoir-faire nécessaires à l'exercice des métiers très spécifiques du marché de l’art liés à l'achat, la vente, la promotion et l'évaluation des œuvres d'art.
Dans un marché de l'art en mutation accélérée, notamment liée à la "révolution" de l'intelligence artificielle, les fonctions exercées se sont transformées profondément et les futurs professionnels doivent y être préparés, voire les anticiper.
Cela implique notamment l’acquisition de compétences spécialisées répondant à 2 évolutions profondes du secteur :
L’apparition de nouveaux modèles ;
La numérisation du marché de l’art.
Activités visées
Définition de l’orientation artistique de la politique d’acquisition d’œuvres ou objets d’art en s’appuyant sur une veille permanente.
Repérage des artistes, expertise et sélection des œuvres et objets d’art à promouvoir et à commercialiser.
Définition d’une stratégie marketing et de communication de vente d’œuvres et ou d’objets d’art.
Identification des indicateurs clés pour évaluer les performances de la stratégie marketing et de communication de vente d’œuvres d’art définie.
Pilotage des activités financières et juridiques relatives à l’achat et à vente d’œuvres d’art.
Management des équipes internes et externes mobilisées sur un projet d’achat et de vente d’objets ou d’œuvres d’art.
Compétences attestées
Réaliser une veille artistique,
en s’appuyant sur les nouveaux outils d’intelligence artificielle (IA/ IA générative), en identifiant les nouvelles tendances de la création contemporaine et les mouvements du marché de l’art notamment induits par le déferlement des technologies IA, pour mieux anticiper et répondre aux attentes des acheteurs potentiels.
Définir la direction artistique, en proposant un fil conducteur esthétique, conceptuel ou thématique, afin de guider un choix cohérent d’acquisition d’œuvres ou d’objet d’art par un collectionneur, une entreprise ou une institution, en intégrant les enjeux environnementaux et sociaux.
Repérer des artistes, en vue de les représenter et d‘accroitre leur notoriété nationale ou internationale, et sélectionner les œuvres à commercialiser au meilleur prix, en s’aidant des algorithmes d’apprentissage automatique (IA).
Expertiser des œuvres et objets d’art, susceptibles d’intéresser des acheteurs potentiels en vue de les acheter puis de les vendre, en mobilisant les nouvelles ressources/plateformes numériques hébergées sur le web ou dans la blockchain ainsi que des logiciels d’IA.
Définir une stratégie marketing de la vente d’œuvres et objets d’art (1er et second marchés), afin de bien cibler l’ensemble des acheteurs potentiels, nationaux ou internationaux, et d’optimiser les ventes, en mobilisant les outils numériques et les IA qui favorisent l’expérience utilisateur et en intégrant les enjeux de RSE.
Élaborer une stratégie de communication innovante adaptée aux cibles identifiées, afin d’offrir aux artistes soutenus et aux œuvres d’art sélectionnées la plus grande visibilité nationale et/ou internationale, dans un environnement complexe et changeant.
Identifier les actions de communication opérationnelles qui seront déployées par des équipes spécialisées, pour mettre en œuvre la stratégie de communication définie, en expérimentant le cas échéant de nouveaux formats et en veillant à leur accessibilité par tous les publics visés.
Définir les indicateurs de performance (KPI) des stratégies définies, en intégrant notamment des critères d’impact environnemental, pour identifier les écarts éventuels et les axes d’amélioration en vue d’atteindre les objectifs définis.
Élaborer et suivre le budget, intégrant des modèles économiques hybrides (tels la philanthropie, le mécénat…) d’une opération de commerce d’œuvres d’art, en collaboration avec les équipes financières afin de s’assurer de l’équilibre et de la viabilité financière du projet.
Superviser la conformité administrative et juridique des différentes relations contractuelles afin de s’assurer du respect de la législation et de la déontologie communément admise par les professionnels du marché de l’art et leurs représentants, en intégrant les nouveaux enjeux juridiques (droits d’auteur, traçabilité…) et éthiques soulevés par l’IA.
Définir les rôles de chacun et animer les équipes pluridisciplinaires et interculturelles mobilisées afin de les fédérer autour du projet commun et de favoriser leur montée en compétences, en prenant en compte les situations de handicap éventuelles, l’inclusion de toute forme de diversité et l’ensemble de la dimension sociale de la RSE.
Élaborer le cahier des charges des prestataires externes, en intégrant une gestion responsable des ressources, et en superviser la mise en œuvre tout au long de l’opération de commercialisation pour atteindre les objectifs définis dans le respect du budget alloué.
Blocs de compétences · 3
RNCP42080BC01
Concevoir la direction artistique d’une politique d’acquisition d’œuvres d’art.
Compétences visées
Réaliser une veille artistique,
en s’appuyant sur les nouveaux outils d’intelligence artificielle (IA/ IA générative), en identifiant les nouvelles tendances de la création contemporaine et les mouvements du marché de l’art notamment induits par le déferlement des technologies IA, pour mieux anticiper et répondre aux attentes des acheteurs potentiels.
Définir la direction artistique, en proposant un fil conducteur esthétique, conceptuel ou thématique, afin de guider un choix cohérent d’acquisition d’œuvres ou d’objet d’art par un collectionneur, une entreprise ou une institution, en intégrant les enjeux environnementaux et sociaux.
Repérer des artistes, en vue de les représenter et d‘accroitre leur notoriété nationale ou internationale, et sélectionner les œuvres à commercialiser au meilleur prix, en s’aidant des algorithmes d’apprentissage automatique (IA).
Expertiser des œuvres et objets d’art, susceptibles d’intéresser des acheteurs potentiels en vue de les acheter puis de les vendre, en mobilisant les nouvelles ressources/plateformes numériques hébergées sur le web ou dans la blockchain ainsi que des logiciels d’IA.
Modalités d'évaluation
Modalité: mise en situation professionnelle reconstituée. Production écrite individuelle et soutenance orale : * Rapport de veille artistique. * Note analytique présentant la direction artistique d'acquisition d’œuvres d'art. * Fiche d’expertise d’un objet ou d’une œuvre d’art.
RNCP42080BC02
Définir des stratégies marketing et de communication de vente d’œuvres d’art.
Compétences visées
Définir une stratégie marketing de la vente d’œuvres et objets d’art (1er et second marchés), afin de bien cibler l’ensemble des acheteurs potentiels, nationaux ou internationaux, et d’optimiser les ventes, en mobilisant les outils numériques et les IA qui favorisent l’expérience utilisateur et en intégrant les enjeux de RSE.
Élaborer une stratégie de communication innovante adaptée aux cibles identifiées, afin d’offrir aux artistes soutenus et aux œuvres d’art sélectionnées la plus grande visibilité nationale et/ou internationale, dans un environnement complexe et changeant.
Identifier les actions de communication opérationnelles qui seront déployées par des équipes spécialisées, pour mettre en œuvre la stratégie de communication définie, en expérimentant le cas échéant de nouveaux formats et en veillant à leur accessibilité par tous les publics visés.
Définir les indicateurs de performance (KPI) des stratégies définies, en intégrant notamment des critères d’impact environnemental, pour identifier les écarts éventuels et les axes d’amélioration en vue d’atteindre les objectifs définis.
Modalités d'évaluation
Modalité : étude de cas. Production écrite individuelle : * Plans détaillés des stratégie de marketing et de communication intégrant des KPIs mesurables.
RNCP42080BC03
Piloter une opération d’achat et de vente d’œuvres d’art.
Compétences visées
Élaborer et suivre le budget, intégrant des modèles économiques hybrides (tels la philanthropie, le mécénat…) d’une opération de commerce d’œuvres d’art, en collaboration avec les équipes financières afin de s’assurer de l’équilibre et de la viabilité financière du projet.
Superviser la conformité administrative et juridique des différentes relations contractuelles afin de s’assurer du respect de la législation et de la déontologie communément admise par les professionnels du marché de l’art et leurs représentants, en intégrant les nouveaux enjeux juridiques (droits d’auteur, traçabilité…) et éthiques soulevés par l’IA.
Définir les rôles de chacun et animer les équipes pluridisciplinaires et interculturelles mobilisées afin de les fédérer autour du projet commun et de favoriser leur montée en compétences, en prenant en compte les situations de handicap éventuelles, l’inclusion de toute forme de diversité et l’ensemble de la dimension sociale de la RSE.
Élaborer le cahier des charges des prestataires externes, en intégrant une gestion responsable des ressources, et en superviser la mise en œuvre tout au long de l’opération de commercialisation pour atteindre les objectifs définis dans le respect du budget alloué.
Modalités d'évaluation
Modalité : étude de cas. Production écrite individuelle : * Dossier de pilotage budgétaire, juridique et managérial.
Secteur d'activité et type d'emploi
Secteurs d'activités
Le marché de l’art se caractérise notamment par l’existence de deux marchés :
Le 1er marché correspond à l’ensemble des œuvres vendues pour la première fois (dans des galeries d’art ou lors de foires) ;
Le 2nd marché concerne les œuvres revendues (maisons de vente ou ventes de gré à gré).
Le Manager du commerce de l’art exerce son activité dans différentes structures privées du 1er et du 2nd marchés :
Galeries, magasins d’art (antiquités, brocante, design…)
Sites de ventes d’œuvres ou d’objets d’art en ligne (start-up, plateformes numériques)
Maisons de vente aux enchères, études de commissaires-priseurs
Cabinets d’expertise, sociétés d’assurance spécialisées
Foires d’art (France et international)
Fondations d’art, centres d’art
Agences de conseil artistique, conseil en art
Types d'emplois accessibles
Manager d’une galerie d’art/ Conseiller en art
Manager/ Chef de projets - d’expositions dans le secteur de l’art
Administrateur de ventes aux enchères
Manager/ Responsable de la communication et des partenariats dans le secteur de l’art
Métiers visés (ROME)
Références juridiques des réglementations d'activité
Le métier de Manager du commerce de l’art n’est pas règlementé.
L’ICART reste toutefois attentive à communiquer les aspects règlementaires en vigueur dans le secteur auprès de l’ensemble des candidats à la certification.
Tensions de recrutement · DARES 2024
Niveau de tension : Faible (2/5)
Principaux facteurs : Non-durabilité de l'emploi, Conditions de travail contraignantes et Non-attractivité salariale.
1 777 €
salaire médian (mensuel)
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Vendeurs en habillement et accessoires, articles de luxe, de sport, de loisirs et culturels et Cadres du management des magasins (nomenclature FAP). Ces familles ne sont pas au même niveau de tension (de 1 à 2 sur 5) : le niveau affiché est une moyenne pondérée par l'emploi, à ne pas attribuer à chacune d'elles.
-
R1X62— Vendeurs en habillement et accessoires, articles de luxe, de sport, de loisirs et culturels tension 2/5 (Faible) -
R4X92— Cadres du management des magasins tension 1/5 (Très faible)
Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Marché du travail · BMO 2026
Toute la France
Île-de-France 5 821
Auvergne-Rhône-Alpes 4 334
Provence-Alpes-Côte d'Azur 3 978
Occitanie 3 050
Nouvelle-Aquitaine 2 700
Hauts-de-France 2 230
Grand Est 1 710
Pays de la Loire 1 296
Bretagne 1 266
Normandie 952
Centre-Val de Loire 594
Bourgogne-Franche-Comté 571
Corse 555
La Réunion 347
Martinique 196
Guadeloupe 187
Mayotte 92
Guyane 72
29 951
projets de recrutement
28 %
jugés difficiles à recruter
45 %
emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Vendeurs en habillement et accessoires, articles de luxe, de sport, de loisirs et culturels et Cadres du management des magasins (nomenclature FAP).
-
R1X62— Vendeurs en habillement et accessoires, articles de luxe, de sport, de loisirs et culturels -
R4X92— Cadres du management des magasins
Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data), cumul national. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Voie d'accès à la certification
Prérequis à l'entrée
Pour accéder au parcours de formation certifiant dispensé sur 2 années : * Prérequis à l'entrée de la1ère année du parcours : avoir validé un niveau 6 * Prérequis à l'entrée de la 2ème année du parcours : avoir validé un niveau 6 ou 7 La sélection se fait sur dossier et entretien de motivation. Cette disposition ne s'applique pas aux candidats via la voie de la V.A.E.
Prérequis à la validation
La validation du stage professionnel (ou tout dispositif dérogatoire accordé par l'organisme certificateur), lié au parcours de formation visant la certification, est un prérequis à la validation de la certification. Cette disposition ne s'applique pas aux candidats via la voie de la V.A.E.
Composition du jury — Formation initiale, Formation continue, Apprentissage, Contrat de professionnalisation, VAE
A minima, 2 professionnels qualifiés et expérimentés du marché de l’art externes à l’organisme de certification ; 1 représentant de l’organisme certificateur, qui n'intervient pas en qualité de formateur auprès des candidats à la certification.
Financement en alternance
Niveau de prise en charge (NPEC) d'un contrat d'apprentissage par les OPCO, fixé par France compétences selon la branche professionnelle (CPNE). Applicable au 01-09-2025.
Prise en charge usuelle
10 000 €
Selon la branche
7 000 € – 12 000 €
Prise en chargeBranches concernées
10 000 €
Valeur par défaut · 209 branches
12 000 €
CPNE Travail Temporaire, CPNEFP des commerces de gros
8 237 €
CPNEFP Branche du Commerce de Détail Non Alimentaire
7 000 €
CPNEFP de la métallurgie
Liens avec d'autres certifications
Certifications en correspondance (équivalences par blocs).
CodeCertification en correspondance
RNCP38947
Manager du commerce de l'art
Anciennes versions
Base légale
Date de décision01-04-2026
Durée de l'enregistrement5 ans
Date d'échéance01-04-2031
Dernière délivrance possible01-04-2035
Pour plus d'informations · Statistiques
AnnéeCertifiésInsertion 6 moisMétier visé 2 ans
2024
67
79 %
—
2023
50
86 %
76 %