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RNCP40040 Active · Niveau 7

Jouer et mettre en scène

Certificateur · MINISTERE DE L'ENSEIGNEMENT SUPERIEUR ET DE LA RECHERCHE

L'essentiel

Nomenclature du niveau de qualification
Niveau 7
Date d'échéance de l'enregistrement
31-08-2029

Certificateur(s)

Nom légalSIRETSite

Partenaires habilités

1 organisme habilité, d'après la liste publiée par France compétences : 1 à former et organiser l'évaluation.

OrganismeSIRETHabilitation
CONSERVATOIRE NATIONAL SUPERIEUR D'ART DRAMATIQUE 19753469600012 Former et organiser l'évaluation

Résumé de la certification

Objectifs et contexte

De plus en plus de comédiennes et comédiens créent leur structure pour monter des projets de spectacle. Des compétences sont nécessaires pour y parvenir (conception d’un projet, constitution et direction d’une équipe, réalisation et promotion d’un spectacle).

Par ailleurs le métier de metteur en scène requiert des compétences diverses : compétences managériales, dans le respect des droits et des besoins de sécurité des personnes, mais aussi compétences interdisciplinaires, les théâtralités étant adossées aux nouveaux langages techniques et en interaction avec les différentes discursivités scientifiques (sciences humaines et sociales, et sciences exactes ou appliquées dans les domaines des sciences cognitives, IA, environnement etc.). Le grade de master permet ainsi de mener des projets en collaboration avec des chercheurs d’autres disciplines et champs : spectacles co-élaborés avec des scientifiques, chercheurs etc.

De plus, le métier de metteur en scène est aussi modifié par les méthodes et les modes de production introduits dans le marché de l’art par la recherche en art et la recherche-création : résidences de recherche ouvertes au public, œuvres-protocoles etc. Ce sont de nouvelles manières de faire œuvre que les professionnels doivent maîtriser.

La certification tient aussi compte des évolutions du métier du point de vue de la réglementation (droit du travail, montage administratif de projet et de compagnie, prévention, sécurité), des techniques et des nouvelles technologies (stages techniques, évolution du matériel, utilisation des logiciels dédiés).

Activités visées

Choix des textes et des œuvres
Adaptation d’une œuvre pour la scène
Écriture du texte d’un spectacle
Montage de production de spectacle vivant
Constitution d’une équipe artistique et technique
Supervision de la mise en scène d’un spectacle vivant
Organisation et direction des répétitions
Supervision des représentations et des tournées
Promotion du spectacle

Compétences attestées

Compétences transversales
Identifier les usages numériques et les impacts de leur évolution sur le ou les domaines concernés par la mention
Se servir de façon autonome des outils numériques avancés pour un ou plusieurs métiers ou secteurs de recherche du domaine
Mobiliser des savoirs hautement spécialisés, dont certains sont à l’avant-garde du savoir dans un domaine de travail ou d’études, comme base d’une pensée originale
Développer une conscience critique des savoirs dans un domaine et/ou à l’interface de plusieurs domaines
Résoudre des problèmes pour développer de nouveaux savoirs et de nouvelles procédures et intégrer les savoirs de différents domaines
Apporter des contributions novatrices dans le cadre d’échanges de haut niveau, et dans des contextes internationaux
Conduire une analyse réflexive et distanciée prenant en compte les enjeux, les problématiques et la complexité d’une demande ou d’une situation afin de proposer des solutions adaptées et/ou innovantes en respect des évolutions de la règlementation
Identifier, sélectionner et analyser avec esprit critique diverses ressources spécialisées pour documenter un sujet et synthétiser ces données en vue de leur exploitation
Communiquer à des fins de formation ou de transfert de connaissances, par oral et par écrit, en français et dans au moins une langue étrangère
Gérer des contextes professionnels ou d’études complexes, imprévisibles et qui nécessitent des approches stratégiques nouvelles
Prendre des responsabilités pour contribuer aux savoirs et aux pratiques professionnelles et/ou pour réviser la performance stratégique d'une équipe
Conduire un projet (conception, pilotage, coordination d’équipe, mise en œuvre et gestion, évaluation, diffusion) pouvant mobiliser des compétences pluridisciplinaires dans un cadre collaboratif
Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique dans le cadre d'une démarche qualité
Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale
Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professionnelles
Compétences spécifiques
Concevoir et mettre scène un projet de création en mobilisant ses connaissances de l’histoire du théâtre et des formes théâtrales ainsi que des différents courants esthétiques actuels
Choisir, analyser un texte et élaborer une dramaturgie
Écrire un texte dramatique
Concevoir une dramaturgie sans texte
Choisir une équipe artistique et technique
Transmettre la vision d’une œuvre à l’ensemble des membres d’une équipe
Fédérer et diriger une équipe en intégrant les sujets de prévention des discriminations
Diriger des interprètes
Diriger des équipes en anglais et au sein de projets multilingues
Définir les conditions de réalisation d'un spectacle
Identifier les modalités de production d’un spectacle (embauches, financement) et gérer le budget de production
Identifier les besoins de technique d’un projet (scénographie, lumière, vidéo, son, costumes)
Présenter un projet dans le cadre de recherche de financements
Gérer les plannings
Gérer la sécurité des équipes
Établir une stratégie de diversification des publics en tenant compte des problématiques sociétales et environnementales
Entretenir sa connaissance de l'environnement socio-professionnel
Définir et mettre en œuvre une stratégie de partenariats nationaux et internationaux
Analyser et contextualiser la création d’une œuvre et sa réception auprès du public
Promouvoir un spectacle et organiser les tournées

Blocs de compétences · 8

RNCP40040BC01
Mettre en œuvre les usages avancés et spécialisés des outils numériques
Compétences visées
Identifier les usages numériques et les impacts de leur évolution sur le ou les domaines concernés par la mention
Se servir de façon autonome des outils numériques avancés pour un ou plusieurs métiers ou secteurs de recherche du domaine
Modalités d'évaluation
Evaluation continue
RNCP40040BC02
Produire et mobiliser des savoirs hautement spécialisés
Compétences visées
Mobiliser des savoirs hautement spécialisés, dont certains sont à l’avant-garde du savoir dans un domaine de travail ou d’études, comme base d’une pensée originale
Développer une conscience critique des savoirs dans un domaine et/ou à l’interface de plusieurs domaines
Résoudre des problèmes pour développer de nouveaux savoirs et de nouvelles procédures et intégrer les savoirs de différents domaines
Apporter des contributions novatrices dans le cadre d’échanges de haut niveau, et dans des contextes internationaux
Conduire une analyse réflexive et distanciée prenant en compte les enjeux, les problématiques et la complexité d’une demande ou d’une situation afin de proposer des solutions adaptées et/ou innovantes en respect des évolutions de la réglementation
Modalités d'évaluation
Évaluation continue
RNCP40040BC03
Mettre en œuvre une communication spécialisée pour le transfert de connaissances
Compétences visées
Identifier, sélectionner et analyser avec esprit critique diverses ressources spécialisées pour documenter un sujet et synthétiser ces données en vue de leur exploitation
Communiquer à des fins de formation ou de transfert de connaissances, par oral et par écrit, en français et dans au moins une langue étrangère
Modalités d'évaluation
Évaluation continue
RNCP40040BC04
Contribuer à la transformation en contexte professionnel
Compétences visées
Gérer des contextes professionnels ou d’études complexes, imprévisibles et qui nécessitent des approches stratégiques nouvelles
Prendre des responsabilités pour contribuer aux savoirs et aux pratiques professionnelles et/ou pour réviser la performance stratégique d'une équipe
Conduire un projet (conception, pilotage, coordination d’équipe, mise en œuvre et gestion, évaluation, diffusion) pouvant mobiliser des compétences pluridisciplinaires dans un cadre collaboratif
Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique dans le cadre d'une démarche qualité
Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale
Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professionnelles
Modalités d'évaluation
Évaluation continue Évaluation terminale : épreuve pratique (réalisation d’un projet), épreuve écrite (mémoire), épreuve orale (soutenance)
RNCP40040BC05
Concevoir un projet de mise en scène
Compétences visées
Concevoir et mettre scène un projet de création en mobilisant ses connaissances de l’histoire du théâtre et des formes théâtrales ainsi que des différents courants esthétiques actuels
Choisir, analyser un texte et élaborer une dramaturgie
Écrire un texte dramatique
Concevoir une dramaturgie sans texte
Modalités d'évaluation
Évaluation continue
RNCP40040BC06
Constituer et diriger une équipe de création
Compétences visées
Choisir une équipe artistique et technique
Transmettre la vision d’une œuvre à l’ensemble des membres d’une équipe
Fédérer et diriger une équipe en intégrant les sujets de prévention des discriminations
Diriger des interprètes
Diriger des équipes en anglais et au sein de projets multilingues
Modalités d'évaluation
Évaluation continue Évaluation terminale : épreuve pratique (réalisation d’un projet), épreuve écrite (mémoire), épreuve orale (soutenance)
RNCP40040BC07
Réaliser un spectacle
Compétences visées
Définir les conditions de réalisation d'un spectacle
Identifier les modalités de production d’un spectacle (embauches, financement) et gérer le budget de production
Identifier les besoins de technique d’un projet (scénographie, lumière, vidéo, son, costumes)
Présenter un projet dans le cadre de recherche de financements
Gérer les plannings
Gérer la sécurité des équipes
Modalités d'évaluation
Évaluation continue Évaluation terminale : épreuve pratique (réalisation d’un projet), épreuve écrite (mémoire), épreuve orale (soutenance)
RNCP40040BC08
Diffuser une création artistique
Compétences visées
Établir une stratégie de diversification des publics en tenant compte des problématiques sociétales et environnementales
Entretenir sa connaissance de l'environnement socio-professionnel
Définir et mettre en œuvre une stratégie de partenariats nationaux et internationaux
Analyser et contextualiser la création d’une œuvre et sa réception auprès du public
Promouvoir un spectacle et organiser les tournées
Modalités d'évaluation
Évaluation continue : épreuve écrite (rapport de stage de mise en situation) et entretien

Secteur d'activité et type d'emploi

Secteurs d'activités

90.01Z : Arts du spectacle vivant

Types d'emplois accessibles

Metteur en scèneAssistantmise en scèneCo-metteur en scèneCollaborateur mise en scène

Métiers visés (ROME)

Tensions de recrutement · DARES 2024

Niveau de tension : Très faible (1/5)

Principaux facteurs : Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi et Lien formation-emploi.

1 650 € salaire médian (mensuel)

Diplôme le plus fréquent : Diplôme de niveau bac+3/4 (licence, maîtrise ou équivalent) en lettres et arts (20 % des actifs en emploi).

Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Artistes (musique, danse, spectacles) (nomenclature FAP).
  • U1X91 — Artistes (musique, danse, spectacles) tension 1/5 (Très faible)

Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.

Marché du travail · BMO 2026

51 022 projets de recrutement
6 % jugés difficiles à recruter
29 % emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Artistes (musique, danse, spectacles) (nomenclature FAP).
  • U1X91 — Artistes (musique, danse, spectacles)

Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data), cumul national. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.

Voie d'accès à la certification

Voie d'accèsOuverte
Formation initiale Oui
Formation continue Oui
Apprentissage Non
Contrat de professionnalisation Non
Candidature individuelle Non
VAE Oui
Composition du jury — Formation initiale, Formation continue, VAE
Le jury est composé de quatre personnes a minima, dont de manière structurelle : la directrice du Conservatoire et/ou la responsable du 2ème cycle du Conservatoire, un expert du diplôme de master, un représentant de PSL (établissement certificateur), un professionnel expérimenté.

Base légale

Date d'échéance31-08-2029
Dernière délivrance possible31-08-2029

Pour plus d'informations · Statistiques

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