Le directeur artistique multimédia est un professionnel, responsable de la conception et de la supervision de l'identité visuelle de projets numériques variés, tels que des sites web, des applications, des jeux vidéos ou encore des campagnes publicitaires. Il combine créativité, maîtrise des outils numériques et vision stratégique afin d'offrir des expériences visuelles et multimédia cohérentes et percutantes au regard de la demande.
Au-delà de leur présence dans le secteur du multimédia, les directeurs artistiques multimédia sont de plus en plus sollicités par des organisations aux domaines d’activité variés, qui souhaitent promouvoir leurs produits ou services et renforcer leur image de marque. La popularité du directeur artistique s'explique en grande partie par l'attrait du public pour les contenus vidéo, courts, percutants.
De ce fait,
au regard de la montée en puissance des réseaux sociaux et de la vidéo en ligne, il est fort probable que le marché de la direction artistique continue de croître dans les années à venir. Les compétences en design d’interface et en créativité numérique sont particulièrement recherchées par les employeurs. Les tendances actuelles du métier incluent l'utilisation de l'intelligence artificielle, une approche de design plus inclusive et éthique et l'intégration de la réalité augmentée. Ces évolutions viennent modifier le spectre de compétences du directeur artistique multimédia qui, pour répondre aux nouvelles attentes et exigences du marché, doit désormais s'adapter et
innover en permanence.
La certification vise à apporter l'ensemble des compétences permettant au directeur artistique multimédia
d'adresser ces enjeux en termes de technicité, de créativité, de communication et de développement de projets innovants, pour évoluer dans un système en perpétuelle évolution.
Activités visées
Étude de la demande client dans le cadre d’un projet artistique et multimédia
Etude du positionnement de la marque dans le cadre d’un projet artistique et multimédia
Détection des tendances sur le marché pour le projet artistique et multimédia
Étude des caractéristiques et des besoins spécifiques de l’utilisateur final du projet artistique et multimédia
Formulation de propositions créatives pour le projet artistique et multimédia
Conception du design graphique et interactif d’une interface
Production d’objets visuels (animations, datavisualisations…) dans le cadre d’un projet artistique et multimédia
Conception de contenus adaptés aux stratégies des réseaux sociaux dans le cadre d’un projet artistique et multimédia
Élaboration de la charte graphique et interactive d’un projet artistique et multimédia
Coordination de l’ensemble des étapes et acteurs du projet artistique et multimédia : organisation des étapes de production pour le projet, collaboration avec les parties prenantes du projet
Validation et contrôle de la qualité des produits finis pour le projet artistique et multimédia
Présentation et transmission des livrables dans le cadre de la livraison finale du projet artistique et multimédia
Compétences attestées
Analyser la demande du commanditaire dans le cadre du développement d’un projet artistique et multimédia, en s’appuyant sur la lecture du brief et des documents fournis (charte graphique, charte éditoriale, charte interactive, positionnement de marque…) afin de comprendre la stratégie de communication, les enjeux, les valeurs, les forces et les faiblesses de la marque ou de l’organisation et ainsi formuler des propositions de dispositifs adaptés au regard des informations récoltées.
Analyser l’environnement global de la marque, au travers d’études de marchés et de la concurrence, pour nourrir une vision claire et enrichir le contexte du projet artistique et multimédia, garantissant ainsi une production alignée sur les objectifs et attentes du commanditaire.
Identifier et s’approprier les tendances artistiques, multimédia et de design en pratiquant une veille active sur la création graphique, l’écoresponsabilité et le design, l’émergence de nouveaux outils et techniques de communication digitale et l’évolution des technologies associées, afin de comprendre les spécificités de chaque support de communication et en exploiter pleinement les possibilités (limites, évolutions, secteurs, tendances et enjeux).
Identifier les comportements et les motivations des utilisateurs finaux (end-users), par le biais d’enquêtes utilisateurs (interviews, tests…) et en s’appuyant sur des études de marchés, afin de segmenter les utilisateurs selon des critères sociodémographiques et de répondre au mieux à leurs attentes et à leurs besoins.
Produire des propositions créatives (maquettes) en détaillant les planches de tendances (moodboards), des scénarii et tout autre objet graphique cohérent au regard du projet permettant aux différents acteurs du projet de s’approprier les principes graphiques et interactifs et de lancer la production.
Réaliser des maquettes fonctionnelles et ergonomiques (wireframe, mockup ou zoning) à l’aide d’un outil de prototypage adapté ou d’un outil d’intelligence artificielle, permettant la représentation des interfaces ainsi que la hiérarchie d’information, afin de rendre compréhensible et duplicable un concept graphique et interactif par les équipes de travail et le commanditaire.
Concevoir des représentations visuelles (animations, cartes, tableaux, chronologies, graphiques…) cohérentes et hiérarchisées, en organisant et synthétisant graphiquement des données brutes et complexes du projet artistique et multimédia, et en s’appuyant sur des outils d’intelligence artificielle de manière à maximiser l’impact du projet artistiques et multimédia.
Développer des concepts et contenus déclinables et adaptés à des formats courts et interactifs (tels que TikTok, Instagram Reels, podcasts visuels, etc..) en tenant compte de l’univers de la marque, de l’environnement concurrentiel et des spécificités des plateformes de diffusion envisagées et en intégrant l’utilisation d’outils d’intelligence artificielle afin de renforcer l’engagement des audiences ciblées, d’accroître la visibilité de la marque.
Formaliser la charte graphique du projet artistique et multimédia composé d’un concept graphique, d’une identité visuelle et des principes interactifs du projet pour offrir aux différents acteurs (graphistes, motion designers, illustrateurs, photographe, etc.) un document commun garantissant la cohérence artistique et graphique globale du projet.
Planifier les étapes de production des éléments graphiques nécessaires pour le projet en réalisant un cahier des charges décrivant les méthodologies, le planning et le budget et en utilisant des outils de pilotage de projet ainsi que l’intelligence artificielle de manière à piloter efficacement le projet tout en respectant les contraintes coûts et délais imposés par le commanditaire.
Organiser la collaboration entre les différents acteurs du projet, en sélectionnant et en mettant en place des outils et moyens adaptés (réunions de cadrage, plateforme de travail collaborative, etc.) ainsi qu’en s’appuyant les spécificités et problématiques des différents intervenants (graphistes, illustrateurs, motion designers, photographes, réalisateurs vidéo…), afin de permettre le suivi de la production et d’en assurer la qualité pour la bonne livraison du projet artistique et multimédia.
Contrôler la conformité des livrables produits en réalisant des itérations successives et des runs de validation basés sur le cahier des charges, la charte graphique et interactive, et les critères de qualité définis, afin d’assurer une cohérence esthétique, fonctionnelle et technique entre les éléments livrés, tout en respectant les normes d’accessibilité et les attentes du commanditaire.
Assurer la présentation et la livraison des réalisations, en transmettant au commanditaire un dossier complet et structuré comprenant la documentation du projet, la charte graphique, et l’ensemble des éléments produits, afin de garantir une référence claire, exploitable et pérenne pour le suivi, la production et l’exploitation du projet artistique et multimédias auprès du commanditaire et des utilisateurs.
Blocs de compétences · 3
RNCP40882BC01
Définir la direction artistique et multimédia d’un projet créatif
Compétences visées
Analyser la demande du commanditaire dans le cadre du développement d’un projet artistique et multimédia, en s’appuyant sur la lecture du brief et des documents fournis (charte graphique, charte éditoriale, charte interactive, positionnement de marque…) afin de comprendre la stratégie de communication, les enjeux, les valeurs, les forces et les faiblesses de la marque ou de l’organisation et ainsi formuler des propositions de dispositifs adaptés au regard des informations récoltées.
Analyser l’environnement global de la marque, au travers d’études de marchés et de la concurrence, pour nourrir une vision claire et enrichir le contexte du projet artistique et multimédia, garantissant ainsi une production alignée sur les objectifs et attentes du commanditaire.
Identifier et s’approprier les tendances artistiques, multimédia et de design en pratiquant une veille active sur la création graphique, l’écoresponsabilité et le design, l’émergence de nouveaux outils et techniques de communication digitale et l’évolution des technologies associées, afin de comprendre les spécificités de chaque support de communication et en exploiter pleinement les possibilités (limites, évolutions, secteurs, tendances et enjeux).
Identifier les comportements et les motivations des utilisateurs finaux (end-users), par le biais d’enquêtes utilisateurs (interviews, tests…) et en s’appuyant sur des études de marchés, afin de segmenter les utilisateurs selon des critères sociodémographiques et de répondre au mieux à leurs attentes et à leurs besoins.
Produire des propositions créatives (maquettes) en détaillant les planches de tendances (moodboards), des scénarii et tout autre objet graphique cohérent au regard du projet permettant aux différents acteurs du projet de s’approprier les principes graphiques et interactifs et de lancer la production.
Modalités d'évaluation
Mises en situations professionnelles, études de cas et rapports professionnels portant sur le définition de la direction artistique et multimédia d’un projet créatif.
RNCP40882BC02
Concevoir la dimension graphique et interactive pour un projet artistique et multimédia
Compétences visées
Réaliser des maquettes fonctionnelles et ergonomiques (wireframe, mockup ou zoning) à l’aide d’un outil de prototypage adapté ou d’un outil d’intelligence artificielle, permettant la représentation des interfaces ainsi que la hiérarchie d’information, afin de rendre compréhensible et duplicable un concept graphique et interactif par les équipes de travail et le commanditaire.
Concevoir des représentations visuelles (animations, cartes, tableaux, chronologies, graphiques…) cohérentes et hiérarchisées, en organisant et synthétisant graphiquement des données brutes et complexes du projet artistique et multimédia, et en s’appuyant sur des outils d’intelligence artificielle de manière à maximiser l’impact du projet artistiques et multimédia.
Développer des concepts et contenus déclinables et adaptés à des formats courts et interactifs (tels que TikTok, Instagram Reels, podcasts visuels, etc..) en tenant compte de l’univers de la marque, de l’environnement concurrentiel et des spécificités des plateformes de diffusion envisagées et en intégrant l’utilisation d’outils d’intelligence artificielle afin de renforcer l’engagement des audiences ciblées, d’accroître la visibilité de la marque.
Formaliser la charte graphique du projet artistique et multimédia composé d’un concept graphique, d’une identité visuelle et des principes interactifs du projet pour offrir aux différents acteurs (graphistes, motion designers, illustrateurs, photographe, etc.) un document commun garantissant la cohérence artistique et graphique globale du projet.
Modalités d'évaluation
Cas pratiques et mises en situation professionnelles portant sur la conception graphique et interactive d'un projet artistique et multimédia
RNCP40882BC03
Piloter la conception graphique et interactive pour un projet artistique et multimédia
Compétences visées
Planifier les étapes de production des éléments graphiques nécessaires pour le projet en réalisant un cahier des charges décrivant les méthodologies, le planning et le budget et en utilisant des outils de pilotage de projet ainsi que l’intelligence artificielle de manière à piloter efficacement le projet tout en respectant les contraintes coûts et délais imposés par le commanditaire.
Organiser la collaboration entre les différents acteurs du projet, en sélectionnant et en mettant en place des outils et moyens adaptés (réunions de cadrage, plateforme de travail collaborative, etc.) ainsi qu’en s’appuyant les spécificités et problématiques des différents intervenants (graphistes, illustrateurs, motion designers, photographes, réalisateurs vidéo…), afin de permettre le suivi de la production et d’en assurer la qualité pour la bonne livraison du projet artistique et multimédia.
Contrôler la conformité des livrables produits en réalisant des itérations successives et des runs de validation basés sur le cahier des charges, la charte graphique et interactive, et les critères de qualité définis, afin d’assurer une cohérence esthétique, fonctionnelle et technique entre les éléments livrés, tout en respectant les normes d’accessibilité et les attentes du commanditaire.
Assurer la présentation et la livraison des réalisations, en transmettant au commanditaire un dossier complet et structuré comprenant la documentation du projet, la charte graphique, et l’ensemble des éléments produits, afin de garantir une référence claire, exploitable et pérenne pour le suivi, la production et l’exploitation du projet artistique et multimédias auprès du commanditaire et des utilisateurs.
Modalités d'évaluation
Cas pratiques portant sur le pilotage et la planification de la conception graphique et interactive pour un projet artistique et multimédia
Secteur d'activité et type d'emploi
Secteurs d'activités
Le directeur artistique multimédia exerce son métier dans un vaste éventail de secteurs liés à l’édition, la communication, l'évènementiel, le multimédia, le loisir et la production audiovisuelle, ce qui lui offre une diversité d'opportunités professionnelles.
Bien que le métier soit aujourd’hui principalement exercé en tant que freelance pour des studios de création/d’animation, des sociétés de production, des chaînes de télévision ou encore des agences de communication, web et de publicité, le directeur artistique multimédia peut également occuper un poste de salarié au sein de ces organisations ou dans des entreprises (TPE, PME ou grandes entreprises).
Types d'emplois accessibles
Chef de la création artistique, responsable de conception
Après quelques années d’expérience opérationnelle et selon la typologie des structures, le professionnel pourra évoluer vers les postes suivants (liste non exhaustive) :
Principaux facteurs : Manque de main-d'œuvre disponible et Lien formation-emploi.
2 651 €salaire médian (mensuel)
Diplôme le plus fréquent : Diplôme de niveau bac+5 ou plus (doctorat, master ou équivalent) en communication et information (41 % des actifs en emploi).
Mesuré au niveau de la famille professionnelle :
5 familles professionnelles (nomenclature FAP).
Ces familles ne sont pas au même niveau de
tension (de 1 à 5 sur 5) : le niveau affiché est une moyenne pondérée
par l'emploi, à ne pas attribuer à chacune d'elles.
M1X80 — Techniciens d'étude et de développement en informatique tension 4/5 (Élevée)
M2X90 — Ingénieurs et cadres d'étude, recherche et développement en informatique et télécom tension 5/5 (Très élevée)
U0X80 — Assistants de la communication tension 1/5 (Très faible)
U0X90 — Cadres de la communication tension 1/5 (Très faible)
U1X82 — Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle tension 1/5 (Très faible)
Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail.
Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME :
ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Mesuré au niveau de la famille professionnelle :
5 familles professionnelles (nomenclature FAP).
M1X80 — Techniciens d'étude et de développement en informatique
M2X90 — Ingénieurs et cadres d'étude, recherche et développement en informatique et télécom
U0X80 — Assistants de la communication
U0X90 — Cadres de la communication
U1X82 — Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle
Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data),
cumul national.
Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils
couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Voie d'accès à la certification
Voie d'accèsOuverte
Formation initialeOui
Formation continueOui
ApprentissageOui
Contrat de professionnalisationOui
Candidature individuelleNon
VAEOui
Prérequis à l'entrée
En formation initiale ou alternance : Entrée en 1ère année : être titulaire d’une certification de niveau 4 (type bac, DEAU) ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…) Entrée en 2ème année : être titulaire d’une certification de niveau 4 (type bac, DEAU) ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…) et avoir validé 60 crédits ECTS dans le domaine de la direction artistique de projets multimédia, de la communication, du marketing, dans la gestion de projet multimédia, etc. Entrée en 3ème année : être titulaire d’une certification de niveau 5 ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…) ou avoir validé 120 crédits ECTS, dans le domaine de la direction artistique de projets multimédia, de la communication, du marketing, dans la gestion de projet multimédia, etc. En formation continue Cas 1 : Entrée avec un niveau 5 Etre titulaire d’une certification de niveau 5, d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…) ou avoir validé 120 crédits ECTS, dans le domaine de de la direction artistique de projets multimédia, de la communication, du marketing, dans la gestion de projet multimédia, etc. Ou être titulaire d’une certification de niveau 5 ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…) ou avoir validé 120 crédits ECTS, dans un autre domaine de formation/métier de la certification visée et justifier d’une expérience professionnelle dans le secteur visé de 12 mois minimum Cas 2 : Entrée avec un niveau 4 Etre titulaire d’une certification de niveau 4, d’un bac, d'un DEAU ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…), et justifier d’une expérience professionnelle dans le secteur visé de 24 mois minimum
Composition du jury — Formation initiale, Formation continue, Apprentissage, Contrat de professionnalisation, VAE
Le jury est composé de 4 membres dont deux professionnels externes exerçant dans le métier visé
Financement en alternance
Niveau de prise en charge (NPEC) d'un contrat d'apprentissage par les OPCO, fixé par
France compétences selon la branche professionnelle (CPNE). Applicable au 01-09-2025.
Prise en charge usuelle
7 500 €
Selon la branche
6 000 € – 7 559 €
Prise en chargeBranches concernées
7 500 €Valeur par défaut · 203 branches
7 559 €CPNEF de l'audiovisuel, CPNEF de la Publicité, CPNEFP Sports Loisirs, CPNEFP du Négoce de l'ameublement
7 515 €CPNEFP des commerces de gros
7 480 €CPNEFP de la branche des entreprises du bureau et du numérique (commerces et services)
7 210 €CPNEFP Commerce à distance
6 500 €CPNE du Commerce de détail et de gros à prédominance alimentaire
6 300 €CPNE de l'ingénierie, des services informatiques et du conseil
6 000 €CPNEFP de la métallurgie
Liens avec d'autres certifications
Certifications en correspondance (équivalences par blocs).