RNCP42598 Active · Niveau 6

Métiers du spectacle

Certificateur · MINISTERE DE L'ENSEIGNEMENT SUPERIEUR ET DE LA RECHERCHE

L'essentiel

Nomenclature du niveau de qualification

Niveau 6

Code(s) NSF

132f · Dessin d'art appliqué au stylisme et au design

133 · Musique, arts du spectacle

134 · Autres disciplines artistiques et spécialités artistiques plurivalentes

Formacode(s)

45054 · Art

Date d'échéance de l'enregistrement

05-06-2031

Certificateur(s)

Nom légalSIRETSite

MINISTERE DE L'ENSEIGNEMENT SUPERIEUR ET DE LA RECHERCHE 11004401300040 —

UNIVERSITE PARIS III SORBONNE NOUVELLE 19751719600014 —

Résumé de la certification

Objectifs et contexte

Premier diplôme universitaire professionnalisant dans le domaine de la scénographie et du costume, créée en 2012 à la demande des écoles d’Arts Appliqués, notamment l’École Boulle et l’ESAA Duperré, la LP « Scénographie Théâtrale », a été rapidement suivie par la création de la LP « Conception Costume de scène et d’écran » à la demande de l’ESAA Duperré et du Lycée Paul Poiret avec le soutien du Rectorat et de l’Union des scénographes. Réunies à présent sous la mention « Métiers du spectacle », ces formations professionnalisantes constituent une poursuite d’études complémentaire certification spécialisée dans le domaine du spectacle pour les élèves sortant de BTS ou de DNMADE, dans le domaine de l’espace, de la mode et du textile, et bien sûr des étudiants en licence Arts du spectacle ou en architecture.

La LP « Métiers du spectacle » prépare aux métiers du spectacle liés à l’espace et au costume. Elle Atteste de l'acquisition des compétences artistiques et techniques dans le domaine de la scénographie et des décors ou de la conception de costume, à la croisée du spectacle vivant, du cinéma, de l’audiovisuel et de l’événementiel.

Parce que cette licence professionnelle se déploie dans le contexte universitaire des études théâtrales, elle est en dialogue avec la recherche et particulièrement la recherche-création en arts du spectacle. Elle est porte des innovations artistiques et techniques, comme l’IA, ainsi que des enjeux d’éco-conception.

Activités visées

Les activités visées sont liées à l’espace et au costume dans le domaine du spectacle vivant, du cinéma, de l’audiovisuel et de l’événementiel. Selon le parcours suivi l’étudiant acquiert des compétences plus spécifiques du côté de la scénographie et du décor ou du côté de la conception costume. Ces activités sont complémentaires et doivent dialoguer. La conception de costume est étroitement dépendante des décors et des lumières sur scène comme au cinéma.

Si le parcours suivi est Scénographie théâtrale, création décor, approche de l’événementiel :

création de décors pour le spectacle vivant

conception d’espace et de dispositifs pour la scène

scénographie événementielle

scénographie de plateau audiovisuel

scénographie patrimoniale

création de décors pour le cinéma

Si le parcours suivi est Conception costume de scène et d’écran :

création de costumes de scène et d’accessoires pour le spectacle vivant

création de costumes et recherche d’accessoires pour le cinéma

création de costume et recherche d’accessoires pour la télévision

Compétences attestées

Compétences transversales

Utiliser les outils numériques de référence et les règles de sécurité informatique pour acquérir, traiter, produire et diffuser de l’information ainsi que pour collaborer en interne et en externe

Identifier et sélectionner avec esprit critique diverses ressources dans son domaine de spécialité pour documenter un sujet

Analyser et synthétiser des données en vue de leur exploitation

Développer une argumentation avec esprit critique

Se servir aisément des différents registres d’expression écrite et orale de la langue française

Communiquer par oral et par écrit, de façon claire et non ambiguë, dans au moins une langue étrangère

Identifier et situer les champs professionnels potentiellement en relation avec les acquis de la mention ainsi que les parcours possibles pour y accéder

Caractériser et valoriser son identité, ses compétences et son projet professionnel en fonction d’un contexte

Identifier le processus de production, de diffusion et de valorisation des savoirs

Situer son rôle et sa mission au sein d'une organisation pour s’adapter et prendre des initiatives

Travailler en équipe et en réseau ainsi qu’en autonomie et responsabilité au service d’un projet

Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique

Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité sociale et environnementale

Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professionnelles

Compétences spécifiques de la mention

Cerner et comprendre les enjeux esthétiques globaux du projet artistique afin de les mettre en œuvre dans la conception scénique ou cinématographique

Interpréter et s’approprier les données programmatiques pour qu’elles inspirent la conception scénographique, comme la conception costume

Mobiliser la culture théâtrale, cinématographique, plastique et audiovisuelle nécessaire afin d’interpréter le scénario, la pièce de théâtre ou le projet événementiel

Repérer les enjeux dramaturgiques d’un scénario de film ou d’exposition, d’une pièce de théâtre, d’un livret d’opéra du point de vue de l’espace et des costumes afin d’élaborer une réponse créative au plan de la conception scénographique ou de la conception costume

Confronter son esprit critique et sa propre lecture dramaturgique ou scénaristique aux analyses générées par l’IA

Traduire le projet de conception de manière sensible afin de convaincre de sa pertinence pour le spectacle ou le film produit

Valoriser les partis-pris de conception écologique lié au projet scénique ou filmique pour mieux sensibiliser les metteurs en scène et réalisateurs

Exposer et mettre en situation le projet de conception pour en mesurer l’efficacité pour le spectacle ou le film produit

Réaliser des maquettes 2D pour visualiser le projet de conception (scéno ou costume)

Réaliser des maquettes en volume pour mieux appréhender les proportions et la place du spectateur

Réaliser des prises de vue photo et vidéo pour appréhender le rendu (des décors et des costumes) selon la lumière

Acquérir le maniement des outils d’infographie et de l’IA en vue de réaliser des simulations 3D (de décors ou de costumes)

Concevoir et réaliser un dossier artistique du projet de conception pour le valoriser et le partager auprès de l’équipe du spectacle ou du film

Construire un discours d’accompagnement du projet de conception pour en défendre l’identité auprès de l’équipe artistique du spectacle ou du film

Rechercher des inspirations plastiques afin de nourrir la conception scénographique, ou la conception costume

Mobiliser des références historiques et techniques pour alimenter la conception théâtrale ou cinématographique

Connaître les enjeux de la scénotechnique et des techniques cinématographiques afin de proposer des conceptions réalisables

Construire une démarche : formuler des hypothèses, les comparer pour les valider ou les invalider afin d’opérer des choix d’espace ou de silhouette

Expérimenter (lumière, couleurs, peinture, volume, prototypage, mannequinage, patine, etc.) en vue de vérifier la faisabilité des projets pour le théâtre ou le cinéma

Rechercher des matériaux, des matières, des textiles, des objets, etc. pour élaborer des prototypes et les mettre en œuvre au plan scénique ou cinématographique

Privilégier les procédés d’éco-conception et de développement durable afin de viser des labellisations écologiques

Expérimenter des techniques (construction, sculpture, couture…) afin de garantir la réalisation du projet artistique au plan de la scénographie et des décors ou des costumes

Exploiter les ressources de l’IA générative afin de favoriser l’expérimentation, d’explorer des univers possibles en termes de décor ou costume et prendre des décisions techniques liées à la conception

Conceptualiser le projet afin de défendre sa vision artistique au plan de la scénographie, des décors ou des costumes

Évaluer les coups économiques et budgétaires afin de prévoir les enjeux liés à la réalisation du projet de scénographie ou de costume

Évaluer les contraintes techniques pour mieux anticiper les enjeux de réalisation de la conception scénographique ou de la conception costume

Évaluer les contraintes écologiques pour mieux envisager les ajustements et remédiations possibles en vue de la réalisation du projet scénographique ou du projet costume

Échanger avec les équipes artistiques et techniques qui interviennent conjointement au travail de conception (mise en scène, régie, lumière, son, acting) afin de garantir la meilleure coordination possible en vue de la réalisation du projet scénographique ou du projet costume

Suivre la réalisation et valider les options techniques avec les différents corps de métier afin de contrôler la mise en œuvre de la conception scénographique ou de la conception costume

Faire le trait d’union entre les répétitions, le travail dramaturgique au plateau et le travail en atelier afin de garantir la cohérence de la réalisation du projet de conception scénographique ou de conception costume

Situer son projet dans le contexte actuel de la création théâtrale ou cinématographique afin d’en mesurer l’originalité et la pertinence

Traduire le projet de conception de manière sensible afin de convaincre de sa pertinence pour le spectacle ou le film produit

Valoriser les partis-pris de conception écologique lié au projet scénique ou filmique pour mieux sensibiliser les metteurs en scène et réalisateurs

Exposer et mettre en situation le projet de conception pour en mesurer l’efficacité pour le spectacle ou le film produit

Réaliser des maquettes 2D pour visualiser le projet de conception scénographique ou costume

Réaliser des maquettes en volume pour mieux appréhender les proportions et la place du spectateur

Proposer des échantillonnages textiles et des essais de matériaux afin d’appréhender les matières, le toucher et les effets possibles en vue de la réalisation

Manier la découpe laser en vue de la réalisation de maquettes de décor pour le parcours scénographie théâtrale

Réaliser des prises de vue photo et vidéo pour appréhender le rendu des décors et des costumes selon la lumière

Acquérir le maniement des outils d’infographie et de l’IA en vue de réaliser des simulations 3D de décor ou de costume

Concevoir et réaliser un dossier artistique du projet de conception pour le valoriser et le partager auprès de l’équipe du spectacle ou du film

Construire un discours d’accompagnement du projet de conception pour en défendre l’identité auprès de l’équipe artistique du spectacle ou du film

Blocs de compétences · 11

RNCP42598BC01

Utiliser les outils numériques de référence

Compétences visées

Modalités d'évaluation

Chaque certificateur accrédité met en œuvre les modalités qu’il juge adaptées : rendu de travaux, mise en situation, évaluation de projet, etc. Ces modalités d’évaluation peuvent être adaptées en fonction de la voie d’accès à la certification

RNCP42598BC02

Exploiter des données à des fins d’analyse

Compétences visées

Identifier et sélectionner avec esprit critique diverses ressources dans son domaine de spécialité pour documenter un sujet

Analyser et synthétiser des données en vue de leur exploitation

Développer une argumentation avec esprit critique

Modalités d'évaluation

RNCP42598BC03

S’exprimer et communiquer à l’oral, à l’écrit, et dans au moins une langue étrangère

Compétences visées

Se servir aisément des différents registres d’expression écrite et orale de la langue française

Communiquer par oral et par écrit, de façon claire et non ambiguë, dans au moins une langue étrangère

Modalités d'évaluation

RNCP42598BC04

Se positionner vis à vis d’un champ professionnel

Compétences visées

Identifier et situer les champs professionnels potentiellement en relation avec les acquis de la mention ainsi que les parcours possibles pour y accéder

Caractériser et valoriser son identité, ses compétences et son projet professionnel en fonction d’un contexte

Identifier le processus de production, de diffusion et de valorisation des savoirs

Modalités d'évaluation

RNCP42598BC05

Agir en responsabilité au sein d’une organisation professionnelle

Compétences visées

Situer son rôle et sa mission au sein d'une organisation pour s’adapter et prendre des initiatives

Travailler en équipe et en réseau ainsi qu’en autonomie et responsabilité au service d’un projet

Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique

Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité sociale et environnementale

Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professionnelles

Modalités d'évaluation

RNCP42598BC06

Repérer et analyser les enjeux dramaturgiques en termes d’espace, de décor, d’accessoires ou de costume du projet artistique à mettre en œuvre

Compétences visées

Cerner et comprendre les enjeux esthétiques globaux du projet artistique afin de les mettre en œuvre dans la conception scénique ou cinématographique

Interpréter et s’approprier les données programmatiques pour qu’elles inspirent la conception scénographique, comme la conception costume

Mobiliser la culture théâtrale, cinématographique, plastique et audiovisuelle nécessaire afin d’interpréter le scénario, la pièce de théâtre ou le projet événementiel

Confronter son esprit critique aux solutions générées par l’IA

Modalités d'évaluation

RNCP42598BC07

Concevoir un dispositif spatial, des décors et des accessoires qui répondent aux enjeux esthétiques et techniques du projet artistique

Compétences visées

Rechercher des inspirations plastiques afin de nourrir la conception scénographique

Mobiliser des références historiques et techniques pour alimenter la conception théâtrale ou cinématographique

Connaître les enjeux de la scénotechnique et des techniques cinématographiques afin de proposer des conceptions réalisables

Construire une démarche : formuler des hypothèses, les comparer pour les valider ou les invalider afin d’opérer des choix d’espace

Expérimenter (lumière, couleurs, peinture, volume, prototypage, mannequinage, patine, etc.) en vue de vérifier la faisabilité des projets pour le théâtre ou le cinéma

Rechercher des matériaux, des matières, des textiles, des objets, etc. pour élaborer des prototypes et les mettre en œuvre au plan scénique ou cinématographique

Manier la découpe laser en vue de la réalisation de maquettes de décor pour le parcours scénographie théâtrale

Privilégier les procédés d’éco-conception et de développement durable dans la conception des décors, afin de viser des labellisations écologiques

Expérimenter des techniques (construction, sculpture) afin de garantir la réalisation du projet artistique au plan de la scénographie et des décors

Exploiter les ressources de l’IA générative afin de favoriser l’expérimentation, d’explorer des univers possibles en terme d’espace, de décor ou de dispositif et prendre des décisions techniques liées à la conception

Conceptualiser le projet afin de défendre sa vision artistique au plan de la scénographie, des décors

Modalités d'évaluation

RNCP42598BC08

Ajuster la conception de l’espace, des décors et des dispositifs aux diverses contraintes (techniques, juridiques, écologiques, économiques et budgétaires) de la réalisation du spectacle ou de l’événement

Compétences visées

Évaluer les coups économiques et budgétaires afin de prévoir les enjeux liés à la réalisation du projet de scénographie

Évaluer les contraintes techniques pour mieux anticiper les enjeux de réalisation de la conception scénographique

Évaluer les contraintes écologiques pour mieux envisager les ajustements et remédiations possibles en vue de la réalisation du projet scénographique

Echanger avec les équipes artistiques et techniques qui interviennent conjointement au travail de conception (mise en scène, régie, lumière, son, acting) afin de garantir la meilleure coordination possible en vue de la réalisation du projet scénographique

Suivre la réalisation et valider les options techniques avec les différents corps de métier afin de contrôler la mise en œuvre de la conception scénographique

Faire le trait d’union entre les répétitions, le travail dramaturgique au plateau et le travail en atelier afin de garantir la cohérence de la réalisation du projet de conception scénographique

Situer son projet dans le contexte actuel de la création théâtrale ou cinématographique afin d’en mesurer l’originalité et la pertinence

Modalités d'évaluation

RNCP42598BC09

Concevoir des costumes qui répondent aux enjeux esthétiques et techniques du projet artistique

Compétences visées

Rechercher des inspirations plastiques afin de nourrir la conception costume

Mobiliser des références historiques et techniques pour alimenter la conception théâtrale ou cinématographique

Construire une démarche : formuler des hypothèses, les comparer pour les valider ou les invalider afin d’opérer des choix de silhouette

Expérimenter (couleurs, peinture, mannequinage, etc.) en vue de vérifier la faisabilité des projets pour le théâtre ou le cinéma

Rechercher des matériaux, des matières, des textiles, des objets, etc. pour élaborer des prototypes et les mettre en œuvre dans la conception des costumes

Proposer des échantillonnages textiles et des essais de matériaux afin d’appréhender les matières, le toucher et les effets possibles en vue de la réalisation

Privilégier les procédés d’éco-conception et de développement durable pour les costumes afin de viser des labellisations écologiques

Expérimenter des techniques de couture, afin de garantir la réalisation du projet artistique au plan des costumes

Exploiter les ressources de l’IA générative afin de favoriser l’expérimentation, d’explorer des univers possibles en terme de costume et prendre des décisions techniques liées à la conception

Conceptualiser le projet afin de défendre sa vision artistique au plan des costumes

Modalités d'évaluation

RNCP42598BC10

Ajuster la conception des costumes aux diverses contraintes (techniques, juridiques, écologiques, économiques et budgétaires) de la réalisation du spectacle ou du film

Compétences visées

Évaluer les coups économiques et budgétaires afin de prévoir les enjeux liés à la réalisation du projet de costume,

Évaluer les contraintes techniques pour mieux anticiper les enjeux de réalisation de la conception costume,

Évaluer les contraintes écologiques pour mieux envisager les ajustements et remédiations possibles en vue de la réalisation du projet costume,

Suivre la réalisation et valider les options techniques avec les différents corps de métier afin de contrôler la mise en œuvre de la conception costume,

Faire le trait d’union entre les répétitions, le travail dramaturgique au plateau et le travail en atelier afin de garantir la cohérence de la réalisation du projet ou de conception costume,

Situer son projet dans le contexte actuel de la création théâtrale ou cinématographique afin d’en mesurer l’originalité et la pertinence

Modalités d'évaluation

RNCP42598BC11

Communiquer le projet de conception scénographique ou de conception costume