RNCP35631
Inactive
· Niveau 7
Diplôme Arts et Techiques du Théâtre (ATT) conception costume
Certificateur · MINISTERE DE L'ENSEIGNEMENT SUPERIEUR ET DE LA RECHERCHE
L'essentiel
Nomenclature du niveau de qualification
Niveau 7
Date d'échéance de l'enregistrement
25-03-2026
Certificateur(s)
Nom légalSIRETSite
Résumé de la certification
Objectifs et contexte
Le conceptrice-concepteur costume participe à des projets de costumes historiques et contemporains pour le théâtre, l’opéra, la danse ou le cinéma. Il ou elle sait décrypter tous les niveaux de compréhension de la dramaturgie, des intentions de la mise en scène à l’interprétation des acteurs et actrices, et la traduire en des propositions créatives de « corps habillés ». Il ou elle sait manier la lecture des pratiques vestimentaires du passé et du présent pour nourrir et proposer des choix pertinents, les communiquer et les justifier. Il ou elle établit une représentation graphique des silhouettes et, grâce à ses connaissances technologiques, historiques et esthétiques des textiles, procède à l’échantillonnage de ses maquettes. Il ou elle suit les essayages, visualise l’évolution des formes, propose des accessoires et indique les informations nécessaires au coiffeur, au maquilleur, au perruquier, au modiste... Il ou elle décide des types de teintures, de patines et d’ennoblissements à envisager. Il ou elle dirige et coordonne des équipes et participe à l’établissement du budget prévisionnel de la production.
Activités visées
Usages avancés et spécialisés des outils numériques
Développement et intégration de savoirs hautement spécialisés
Communication spécialisée pour le transfert de connaissances
Appui à la transformation en contexte professionnel
Analyser les enjeux artistiques et dramaturgiques d'un projet de spectacle
A1 - Identifier les repères de l’action dramaturgique
A2 - Qualifier les personnages et leurs mouvements
Concevoir les silhouettes
A3 - Élaborer les différentes étapes de conception des costumes
A4 – Construire les silhouettes
Réaliser l'échantillonnage des maquettes de costumes
A5 – Confectionner les échantillonnages
A6 - Gérer les fournisseurs
Piloter la mise en volume des maquettes de costumes par l'atelier
A7 – Guider les opérations de fabrication
A8 – Superviser la qualité de production
Finaliser les silhouettes : accessoires, maquillage, ennoblissement et/ou patine des costumes
Compétences attestées
Identifier les usages numériques et les impacts de leur évolution sur le ou les domaines concernés par la mention
Se servir de façon autonome des outils numériques avancés pour un ou plusieurs métiers ou secteurs de recherche du domaine
Mobiliser des savoirs hautement spécialisés, dont certains sont à l’avant-garde du savoir dans un domaine de travail ou d’études, comme base d’une pensée originale
Développer une conscience critique des savoirs dans un domaine et/ou à l’interface de plusieurs domaines
Résoudre des problèmes pour développer de nouveaux savoirs et de nouvelles procédures et intégrer les savoirs de différents domaines
Apporter des contributions novatrices dans le cadre d’échanges de haut niveau, et dans des contextes internationaux
Conduire une analyse réflexive et distanciée prenant en compte les enjeux, les problématiques et la complexité d’une demande ou d’une situation afin de proposer des solutions adaptées et/ou innovantes en respect des évolutions de la réglementation
Identifier, sélectionner et analyser avec esprit critique diverses ressources spécialisées pour documenter un sujet et synthétiser ces données en vue de leur exploitation
Communiquer à des fins de formation ou de transfert de connaissances, par oral et par écrit, en français et dans au moins une langue étrangère
Gérer des contextes professionnels ou d’études complexes, imprévisibles et qui nécessitent des approches stratégiques nouvelles
Prendre des responsabilités pour contribuer aux savoirs et aux pratiques professionnelles et/ou pour réviser la performance stratégique d'une équipe
Conduire un projet (conception, pilotage, coordination d’équipe, mise en œuvre et gestion, évaluation, diffusion) pouvant mobiliser des compétences pluridisciplinaires dans un cadre collaboratif
Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique dans le cadre d'une démarche qualité
Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale
Repérer les scènes clefs de l’action dramatique, les personnages principaux, secondaires… afin de comprendre l’enjeu dramaturgique
Repérer les périodes historiques, références sociales, géographiques, scènes extérieures, intérieures, saisons, situations spécifiques... afin de définir les informations qui pourront être prises en charge par les costumes
Constituer des groupes de personnages signifiants dans l’action dramatique (nécessité et rythme des changements de costumes, évolutions ) afin d’élaborer la cartographie des protagonistes
Collaborer et échanger avec l’équipe artistique afin de s’accorder sur les choix esthétiques
Concevoir l’ensemble des costumes afin de respecter le budget dédié et les critères esthétiques
Mener des recherches documentaires et iconographiques afin de constituer des sources d’inspirations, des supports d’expression, d’intentions et de situer son travail dans des ressources de référence (histoire du costume, cinéma …)
Construire les silhouettes des différents protagonistes de l’action dramatique dans leur contexte historique et social afin de répondre aux situations narratives et aux enjeux dramaturgiques du projet
Concevoir des vêtements contemporains et/ou des costumes historiques afin de constituer une partition cohérente par rapport à l’œuvre et aux personnages les uns par rapport aux autres
Comprendre ce en quoi le costume travaille l’image de la représentation afin d’articuler les propositions de costumes avec la dramaturgie visuelle et sonores
Déterminer les harmonies colorées, gammes des motifs, différentes textures, tombés des textiles afin de choisir les tissus dans lesquels seront réalisés les costumes des silhouettes qui traduiront l’esthétique proposée par les maquettes
Examiner son échantillonnage sous les lumières de scène du spectacle afin de vérifier la conformité de l’harmonie
Teindre si nécessaire les textiles afin d’obtenir les nuances des couleurs désirées
Sélectionner des fournisseurs pour l’achat des tissus choisis à l’issue de la phase d’échantillonnage
Transmettre les maquettes des costumes à l’atelier afin de procéder à leur mise en volume
Suivre les essayages en toile avec les coupeurs, les réalisateurs et l’interprète du rôle afin d’échanger sur le rendu esthétique désiré
Chercher les accessoires, maquillage, coiffures afin de compléter la silhouette
Transmettre les intentions esthétiques du maquillage et des coiffures et/ou perruques afin que l’équipe maquilleur/coiffeur réalise la silhouette
Ennoblir et/ou patiner les costumes finalisés afin de traduire les différents états
Blocs de compétences · 9
RNCP35631BC01
Usages avancés et spécialisés des outils numériques
Compétences visées
Identifier les usages numériques et les impacts de leur évolution sur le ou les domaines concernés par la mention
Se servir de façon autonome des outils numériques avancés pour un ou plusieurs métiers ou secteurs de recherche du domaine
Modalités d'évaluation
Chaque certificateur accrédité met en œuvre les modalités qu’il juge adaptées : rendu de travaux, mise en situation, évaluation de projet, etc. Ces modalités d’évaluation peuvent être adaptées en fonction du chemin d’accès à la certification : formation initiale, VAE, formation continue.
RNCP35631BC02
Développement et intégration de savoirs hautement spécialisés
Compétences visées
Mobiliser des savoirs hautement spécialisés, dont
certains sont à l’avant-garde du savoir dans un domaine de travail ou
d’études, comme base d’une pensée originale
Développer une conscience critique des savoirs dans un
domaine et/ou à l’interface de plusieurs domaines
Résoudre
des problèmes pour développer de nouveaux savoirs et de nouvelles procédures
et intégrer les savoirs de différents domaines
Apporter des contributions novatrices
dans le cadre d’échanges de haut niveau, et dans des contextes internationaux
Conduire une analyse réflexive et distanciée prenant en compte les enjeux,
les problématiques et la complexité d’une demande ou d’une situation afin de
proposer des solutions adaptées et/ou innovantes en respect des évolutions de
la réglementation
Modalités d'évaluation
Chaque certificateur accrédité met en œuvre les modalités qu’il juge adaptées : rendu de travaux, mise en situation, évaluation de projet, etc. Ces modalités d’évaluation peuvent être adaptées en fonction du chemin d’accès à la certification : formation initiale, VAE, formation continue
RNCP35631BC03
Communication spécialisée pour le transfert de connaissances
Compétences visées
Identifier, sélectionner et analyser avec esprit critique diverses ressources spécialisées pour documenter un sujet et synthétiser ces données en vue de leur exploitation
Communiquer à des fins de formation ou de transfert de connaissances, par oral et par écrit, en français et dans au moins une langue étrangère
Modalités d'évaluation
Chaque certificateur accrédité met en œuvre les modalités qu’il juge adaptées : rendu de travaux, mise en situation, évaluation de projet, etc. Ces modalités d’évaluation peuvent être adaptées en fonction du chemin d’accès à la certification : formation initiale, VAE, formation continue.
RNCP35631BC04
Appui à la transformation en contexte professionnel
Compétences visées
Gérer des contextes professionnels ou d’études complexes, imprévisibles et qui nécessitent des approches stratégiques nouvelles
Prendre des responsabilités pour contribuer aux savoirs et aux pratiques professionnelles et/ou pour réviser la performance stratégique d'une équipe
Conduire un projet (conception, pilotage, coordination d’équipe, mise en œuvre et gestion, évaluation, diffusion) pouvant mobiliser des compétences pluridisciplinaires dans un cadre collaboratif
Analyser ses actions en situation professionnelle, s’auto-évaluer pour améliorer sa pratique dans le cadre d'une démarche qualité
Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale
Modalités d'évaluation
Chaque certificateur accrédité met en œuvre les modalités qu’il juge adaptées : rendu de travaux, mise en situation, évaluation de projet, etc. Ces modalités d’évaluation peuvent être adaptées en fonction du chemin d’accès à la certification : formation initiale, VAE, formation continue.
RNCP35631BC05
Analyser les enjeux artistiques et dramaturgiques d’un projet de spectacle
Compétences visées
Repérer les scènes clefs de l’action dramatique, les personnages principaux, secondaires… afin de comprendre l’enjeu dramaturgique
Repérer les périodes historiques, références sociales, géographiques, scènes extérieures, intérieures, saisons, situations spécifiques...
afin de définir les informations qui pourront être prises en charge par les
costumes
Constituer des groupes de personnages signifiants dans l’action dramatique (nécessité et rythme des changements de costumes, évolutions ) afin d’élaborer la cartographie des protagonistes
Modalités d'évaluation
Réaliser un dossier d’analyse dramaturgique d’un spectacle ou d’un projet artistique Objectif : rédiger et présenter un rapport écrit faisant état d’une analyse de la dramaturgie à partir d’un répertoire ou d’un spectacle. La présentation est réalisée sur un format écrit et oral devant un jury composé de professionnels.
RNCP35631BC06
Concevoir les silhouettes
Compétences visées
Collaborer et échanger avec l’équipe artistique afin de
s’accorder sur les choix esthétiques
Concevoir l’ensemble des costumes afin de respecter le budget
dédié et les critères esthétiques
Mener des recherches documentaires et iconographiques afin de constituer des sources d’inspirations, des supports d’expression, d’intentions et de situer son travail dans des ressources de référence
(histoire du costume, cinéma …)
Construire les silhouettes des différents protagonistes de l’action dramatique dans leur contexte historique et social afin de répondre aux situations narratives et aux enjeux dramaturgiques du projet
Concevoir des vêtements contemporains et/ou des costumes historiques afin de constituer une partition cohérente par rapport à l’œuvre
et aux personnages les uns par rapport aux autres
Comprendre ce en quoi le costume travaille l’image de la représentation afin d’articuler les propositions de costumes avec la dramaturgie visuelle et sonores
Modalités d'évaluation
Réalisation de maquettes de costumes à partir d’un projet de spectacle ou d’un projet artistique Objectif : présenter des silhouettes et des maquettes de costumes afin d’établir un choix avant production des costumes. La présentation est réalisée devant un jury en atelier.
RNCP35631BC07
Réaliser l’échantillonnage des maquettes de costumes
Compétences visées
Déterminer les harmonies colorées, gammes des motifs, différentes textures, tombés des textiles afin de choisir les tissus dans lesquels seront réalisés les costumes des silhouettes qui traduiront l’esthétique proposée par les maquettes
Examiner son échantillonnage sous les lumières de scène du spectacle afin de vérifier la conformité de l’harmonie
Teindre si nécessaire les textiles afin d’obtenir les nuances des couleurs désirées
Sélectionner des fournisseurs pour l’achat des tissus choisis à l’issue de la phase d’échantillonnage
Modalités d'évaluation
Réalisation d’échantillonnage de maquettes de costumes Objectif : présenter des propositions d’échantillonnages à partir des maquettes et des silhouettes. La présentation est réalisée devant un jury en atelier.
RNCP35631BC08
Piloter la mise en volume des maquettes de costumes par l’atelier
Compétences visées
Transmettre les maquettes des costumes à l’atelier afin de procéder à leur mise en volume
Suivre les essayages en toile avec les coupeurs, les réalisateurs et l’interprète du rôle afin d’échanger sur le rendu esthétique désiré
Modalités d'évaluation
Suivi de réalisation des costumes à partir des maquettes Objectif : garantir l’esthétique des silhouettes choisies. La présentation est réalisée sur un modèle vivant devant un jury en atelier.
RNCP35631BC09
Finaliser les silhouettes : accessoires, maquillage, coiffure et ennoblissement et/ou patine des costumes
Compétences visées
Chercher les accessoires, maquillage, coiffures afin de compléter la silhouette
Transmettre les intentions esthétiques du maquillage et des
coiffures et/ou perruques afin que l’équipe maquilleur/coiffeur réalise la silhouette
Ennoblir et/ou patiner les costumes finalisés afin de traduire les différents états
Modalités d'évaluation
Finalisation de silhouettes Objectif : Finaliser la silhouette complète, accessoirisée, maquillée, coiffée, de l'acteur.trice sur scène. La présentation est réalisée sur un modèle vivant et dans le cadre d’une représentation.
Secteur d'activité et type d'emploi
Secteurs d'activités
La conceptrice ou le concepteur costume a vocation à exercer dans le secteur du spectacle vivant(théâtres, opéras, structures chorégraphiques, cirque) et dans l’audiovisuel (télévision, cinéma).
Son travail quotidien se déroule dans un premier temps sur son lieu de travail personnel et sur les lieux de répétitions du spectacle.
L’activité s’exerce généralement sous statut de salarié dans une structure de spectacle privée (compagnies, théâtres…) ou publique (opéras, centres dramatiques nationaux…) sous forme de contrats de courte durée. Il peut également être prestataire de service et créer un atelier volant pour développer ses activités. La conceptrice ou le concepteur costume est souvent intermittent du spectacle, recruté.e sous contrat à durée déterminée d'usage pour la durée d’une production ou d’une tournée ; plus rarement elle ou il peut occuper des postes fixes dans un atelier.
L’activité peut pour partie s’exercer en horaires décalés (soirées et week-end) et supposer des déplacements ou éloignement sur plusieurs jours d’affilée. La conceptrice ou le concepteur costume peut évoluer dans des domaines professionnels connexes à celui du spectacle, vers le shooting photo de mode, le costume pour la publicité et pour l’événementiel, la muséographie et les expositions, le dessin de costumes des personnages des jeux vidéo et des films d'animation ou vers des fonctions d'enseignant dans des écoles d'art.
Types d'emplois accessibles
Ce professionnel peut prétendre à des emplois qui peuvent recouvrir les appellations suivantes dans le spectacle :
concepteur costume
créateur costumes
décorateur costumes
costumier
Métiers visés (ROME)
Tensions de recrutement · DARES 2024
Niveau de tension : Très faible (1/5)
Principaux facteurs : Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi et Lien formation-emploi.
2 500 €
salaire médian (mensuel)
Diplôme le plus fréquent : Diplôme de niveau bac+2 (DUT, BTS, Deug ou équivalent) en communication et information (16 % des actifs en emploi).
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Professionnels des spectacles (nomenclature FAP).
-
U1X80— Professionnels des spectacles tension 1/5 (Très faible)
Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Marché du travail · BMO 2026
Toute la France
Île-de-France 11 727
Provence-Alpes-Côte d'Azur 3 046
Auvergne-Rhône-Alpes 2 123
Nouvelle-Aquitaine 1 875
Pays de la Loire 1 752
Occitanie 1 544
Hauts-de-France 1 442
Normandie 1 165
Bretagne 1 033
Centre-Val de Loire 866
Grand Est 817
Bourgogne-Franche-Comté 811
La Réunion 354
Corse 189
Guadeloupe 36
Martinique 26
Mayotte 16
Guyane 11
28 833
projets de recrutement
10 %
jugés difficiles à recruter
31 %
emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Professionnels des spectacles (nomenclature FAP).
-
U1X80— Professionnels des spectacles
Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data), cumul national. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Voie d'accès à la certification
Voie d'accèsOuverte
Formation initiale
Oui
Formation continue
Oui
Apprentissage
Non
Contrat de professionnalisation
Non
Candidature individuelle
Oui
VAE
Oui
Composition du jury — Formation initiale
Les jurys sont composés d'enseignants permanents de l'équipe pédagogique de l'ENSATT, d'enseignants chercheurs, d'un représentant du service des études de l'établissement et de professionnels en activité.
Composition du jury — Formation continue
Les jurys sont composés d'enseignants permanents de l'équipe pédagogique de l'ENSATT, d'un représentant du service des études de l'établissement et de professionnels en activité.
Composition du jury — Candidature individuelle
Possibilité lors de l'accès au diplôme, des candidats en formation continue par VAP, si leur niveau d'études est inférieur à celui exigé.
Composition du jury — VAE
Le jury est composé d'enseignants permanents de l'équipe pédagogique de l'ENSATT, d'un représentant du service des études de l'établissement et de professionnels en activité. La validation se fait sur examen d'un dossier individuel et entretien devant un jury.
Liens avec d'autres certifications
Anciennes versions
Nouvelle(s) certification(s)
Base légale
Date d'échéance25-03-2026
Pour plus d'informations · Statistiques
AnnéeCertifiésInsertion 6 moisMétier visé 2 ans
2018
6
100 %
100 %
2017
5
100 %
100 %
Entrées et sorties de formation
2
entrées en formation
2
parcours menés à terme
100 %
taux d'achèvement
Entrées et sorties de formation — Caisse des Dépôts (open data), tous organismes confondus.
Demande CPF — formations engagées
2
dossiers CPF engagés
2 310 €
montant total engagé
1 155 €
coût moyen par dossier
56 h
durée moyenne
Qui finance ces dossiers (part du montant engagé)
Formations engagées via le CPF — Caisse des Dépôts (open data), tous organismes confondus.