RNCP36984
Inactive
· Niveau 5
Chargé de production de projets artistiques
Certificateur · ECAD CONSULTANTS - IESA ART&CULTURE
L'essentiel
Nomenclature du niveau de qualification
Niveau 5
Formacode(s)
Date d'échéance de l'enregistrement
24-10-2024
Certificateur(s)
Nom légalSIRETSite
Partenaires habilités
6 organismes habilités, d'après la liste publiée par France compétences : 6 à former et organiser l'évaluation.
OrganismeSIRETHabilitation
CENTRE DE FORMATION AUX MUSIQUES ACTUELLES
75127477000013
Former et organiser l'évaluation
CIFAP CENTRE INTERNATIONAL DE FORMATION AUDIOVISUELLE ET DE PRODUCTION
41317641300024
Former et organiser l'évaluation
ECAD CONSULTANTS - IESA ART&CULTURE
33115405400091
Former et organiser l'évaluation
INSTITUT DE FORMATION FILIERE MUSIQUES ACTUELLES AMPLIFIEES
92187787400021
Former et organiser l'évaluation
L'ARDEC
40918368800038
Former et organiser l'évaluation
OCTOPUS
35408547400048
Former et organiser l'évaluation
Résumé de la certification
Objectifs et contexte
Le chargé de production de projets artistiques participe à l'organisation matérielle, juridique, logistique, humaine et financière relative à la production d'un ou plusieurs projets artistiques (spectacle vivant, représentations théâtrales, danse, concerts de musiques, etc.). De leur conception à leur réalisation, ce professionnel culturel assure et participe activement à leur organisation en s’assurant notamment de leur viabilité financière par la gestion et le suivi budgétaire, mais également des aspects logistiques et administratifs qui y sont rattachés.
Activités visées
Gestion et suivi budgétaire d’un projet artistique
Définition des moyens (humains, matériels et financiers) nécessaires à la réalisation d’un projet artistique
Élaboration du budget prévisionnel d'un projet artistique (production/exploitation)
Détermination du prix de cession/vente d’une production artistique
Suivi budgétaire d'une production
Mise en œuvre des opérations contractuelles et règlementaires liées à la production et à l’exploitation d’un projet artistique
Établissement des contrats de travail des collaborateurs
Établissement des différents contrats nécessaires à la production et l’exploitation d'un projet artistique
Réalisation des demandes d’autorisation
Respect des obligations règlementaires liées à la dimension internationale d’un projet artistique
Organisation de la production et l’exploitation d’un projet artistique
Recherche des partenaires susceptibles de contribuer à la production et à la diffusion d'un projet
Établissement du calendrier prévisionnel de production et d'exploitation d'un projet
Élaboration des fiches techniques
Organisation de la logistique nécessaire à l’accueil, au transport et à l’hébergement, etc. des artistes et techniciens
Établissement des feuilles de routes et du planning des différents intervenants
Communication autour d’un projet artistique à des fins de prospection et de promotion
Définition et planification des actions de communication autour d’un projet artistique
Rédaction d’un dossier artistique
Conception de supports de communication
Compétences attestées
Déterminer les moyens nécessaires à la réalisation du projet artistique, en s’appuyant sur un entretien avec le créateur/artiste, ainsi que sur les documents initiaux (note d’intention, synopsis, scénario, etc), de manière à estimer les coûts de production
Établir - en collaboration avec les différentes parties prenantes - le budget prévisionnel du projet, en fonction des charges et des produits de production et d’exploitation, afin d’évaluer les ressources financières nécessaires au projet et/ou sa viabilité
Établir le prix de cession/de vente de la production artistique, en fonction des frais liés à l’exploitation et du coût plateau, de manière à amortir les frais de production et de dégager les fonds nécessaires aux enjeux de développement et de structuration de l’organisation
Réaliser le suivi budgétaire de la production, en effectuant des reporting réguliers, en s’appuyant sur une comparaison entre les prévisions (budget prévisionnel) et les réalisations, de manière à identifier les éventuels écarts et de procéder aux ajustements nécessaires
Établir les contrats de travail des différents intervenants (internes, externes), en veillant à l’application et au respect du droit du travail, de manière à contractualiser les relations
Établir les différents types de contrats (de coproduction, de résidence, de cession, de coréalisation, de mise à disposition, etc.) et/ou conventions nécessaires à la production et à l’exploitation du projet artistique, en tenant compte, des règlementations applicables,, des accords mutuels entre les parties-prenantes, des spécificités de la production, afin de formaliser les engagements avec les différents partenaires/collaborateurs
Effectuer les demandes d’autorisation relatives aux droits d’auteurs et droits voisins nécessaires à l’exploitation des œuvres, en effectuant les démarches nécessaires, afin de pouvoir reproduire ou diffuser diverses œuvres préexistantes réalisées par un tiers
Appliquer les obligations sociales et contractuelles liées à la dimension internationale d’un projet, en s’appuyant/informant sur les règlementations relatives aux pays concernés, de manière à garantir le respect des obligations légales
Identifier les professionnels et institutions susceptibles d’être mobilisées et impliqués dans le projet artistique, en s’appuyant sur la réalisation préalable d’un dossier artistique, afin d’engager des partenariats et coopérations
Établir un calendrier prévisionnel de production et d’exploitation, en déterminant – en collaboration avec les parties prenantes - les différentes étapes, jalons, et ressources nécessaires à chacune des activités, de manière à piloter et suivre le projet
Élaborer la fiche technique de la production artistique, en recensant l’ensemble des besoins techniques et humains nécessaires aux représentations/monstration, de manière à anticiper les aspects techniques et mesurer les contraintes et adaptations possibles avec le lieu d’accueil et/ou l’acheteur du projet
Planifier la logistique nécessaire aux interventions des artistes et techniciens, en négociant et en organisant leurs conditions d’accueil, de transport, et d’hébergement, etc. de manière à garantir le bon déroulement de la production/exploitation
Établir les feuilles de routes et les plannings des différents intervenants/artistes, en recensant les moyens, priorisant les tâches ainsi qu’en définissant le calendrier des différentes activités, afin de coordonner les ressources/équipes
Établir un plan de communication digitale et hors ligne, en planifiant et détaillant l’ensemble les actions à mener (objectifs, cibles, moyens, canaux, et messages), afin d’organiser et suivre la communication autour du projet artistique
Rédiger un dossier artistique, en synthétisant la démarche artistique du projet ainsi que ses objectifs (publics, partenaires, actions de médiation, etc.), afin de prospecter et présenter le projet aux partenaires
Concevoir les différents supports de communication, en adaptant les contenus en fonction des cibles visées et des différents canaux de diffusion, de manière à promouvoir le projet artistique
Blocs de compétences · 4
RNCP36984BC01
Assurer la gestion et le suivi budgétaire d’un projet artistique
Compétences visées
Déterminer les moyens nécessaires à la réalisation du projet artistique, en s’appuyant sur un entretien avec le créateur/artiste, ainsi que sur les documents initiaux (note d’intention, synopsis, scénario, etc), de manière à estimer les coûts de production
Établir - en collaboration avec les différentes parties prenantes - le budget prévisionnel du projet, en fonction des charges et des produits de production et d’exploitation, afin d’évaluer les ressources financières nécessaires au projet et/ou sa viabilité
Établir le prix de cession/de vente de la production artistique, en fonction des frais liés à l’exploitation et du coût plateau, de manière à amortir les frais de production et de dégager les fonds nécessaires aux enjeux de développement et de structuration de l’organisation
Réaliser le suivi budgétaire de la production, en effectuant des reporting réguliers et en s’appuyant sur une comparaison entre les prévisions (budget prévisionnel) et les réalisations, de manière à identifier les éventuels écarts et de procéder aux ajustements nécessaires
Modalités d'évaluation
Mises en situation professionnelle & cas pratique
RNCP36984BC02
Mettre en œuvre les opérations contractuelles et règlementaires liées à la production et à l’exploitation d’un projet artistique
Compétences visées
Etablir les contrats de travail des différents intervenants (internes, externes), en veillant à l’application et au respect du droit du travail, de manière à contractualiser les relations
Établir les différents types de contrats (de coproduction, de résidence, de cession, de coréalisation, de mise à disposition, etc.) et/ou conventions nécessaires à la production et à l’exploitation du projet artistique, en tenant compte : des règlementations applicables, des accords mutuels entre les parties-prenantes et des spécificités de la production, afin de formaliser les engagements avec les différents partenaires/collaborateurs
Effectuer les demandes d’autorisation relatives aux droits d’auteurs et droits voisins nécessaires à l’exploitation des œuvres, en effectuant les démarches nécessaires, afin de pouvoir reproduire ou diffuser diverses œuvres préexistantes réalisées par un tiers
Appliquer les obligations sociales et contractuelles liées à la dimension internationale d’un projet, en s’appuyant/informant sur les règlementations relatives aux pays concernés, de manière à garantir le respect des obligations légales
Modalités d'évaluation
Mises en situation professionnelle
RNCP36984BC03
Organiser la production et l’exploitation d’un projet artistique
Compétences visées
Identifier les professionnels et institutions susceptibles d’être mobilisées et impliqués dans le projet artistique, en s’appuyant sur la réalisation préalable d’un dossier artistique, afin d’engager des partenariats
Établir un calendrier prévisionnel de production et d’exploitation, en déterminant – en collaboration avec les parties prenantes - les différentes étapes, jalons, et ressources nécessaires à chacune des activités, de manière à piloter et suivre le projet
Élaborer la fiche technique de la production artistique, en recensant l’ensemble des besoins techniques et humains nécessaires aux représentations/monstration, de manière à anticiper les aspects techniques et mesurer les contraintes et adaptations possibles avec le lieu d’accueil et/ou l’acheteur du projet
Planifier la logistique nécessaire aux interventions des artistes et techniciens, en négociant et en organisant leurs conditions d’accueil, de transport, et d’hébergement, etc. de manière à garantir le bon déroulement de la production/exploitation
Établir les feuilles de routes et les plannings des différents intervenants/artistes, en recensant les moyens, priorisant les tâches ainsi qu’en définissant le calendrier des différentes activités, afin de coordonner les ressources/équipes
Modalités d'évaluation
Mises en situation professionnelle
RNCP36984BC04
Communiquer autour d’un projet artistique à des fins de prospection et de promotion
Compétences visées
Etablir un plan de communication digitale et hors ligne, en planifiant et détaillant l’ensemble les actions à mener (objectifs, cibles, moyens, canaux, et messages), afin d’organiser et suivre la communication autour du projet artistique
Rédiger un dossier artistique, en synthétisant la démarche artistique du projet ainsi que ses objectifs (publics, partenaires, actions de médiation, etc.), afin de prospecter/présenter le projet aux partenaires
Concevoir les différents supports de communication, en adaptant les contenus en fonction des cibles visées et des différents canaux de diffusion, de manière à promouvoir le projet artistique
Modalités d'évaluation
Mises en situation professionnelle
Secteur d'activité et type d'emploi
Secteurs d'activités
Selon les structures qui l'emploient, le/la chargé.e de production de projets artistiques peut exercer au sein d'une variété de secteurs artistiques et culturels, tels que le spectacle vivant (Théâtre, danse, marionnette, art du cirque, etc.), l'audiovisuel (Cinéma, publicité, etc.), la musique, le patrimoine.
Types d'emplois accessibles
Chargé de production (+ Spécialité, ex : Spectacle vivant, etc.)
Chargé de diffusion
Chargé de production de projets culturels
Attaché/assistant de production
Métiers visés (ROME)
Tensions de recrutement · DARES 2024
Niveau de tension : Très faible (1/5)
Principaux facteurs : Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi et Lien formation-emploi.
2 500 €
salaire médian (mensuel)
Diplôme le plus fréquent : Diplôme de niveau bac+2 (DUT, BTS, Deug ou équivalent) en communication et information (16 % des actifs en emploi).
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Professionnels des spectacles (nomenclature FAP).
-
U1X80— Professionnels des spectacles tension 1/5 (Très faible)
Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Marché du travail · BMO 2026
Toute la France
Île-de-France 11 727
Provence-Alpes-Côte d'Azur 3 046
Auvergne-Rhône-Alpes 2 123
Nouvelle-Aquitaine 1 875
Pays de la Loire 1 752
Occitanie 1 544
Hauts-de-France 1 442
Normandie 1 165
Bretagne 1 033
Centre-Val de Loire 866
Grand Est 817
Bourgogne-Franche-Comté 811
La Réunion 354
Corse 189
Guadeloupe 36
Martinique 26
Mayotte 16
Guyane 11
28 833
projets de recrutement
10 %
jugés difficiles à recruter
31 %
emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Professionnels des spectacles (nomenclature FAP).
-
U1X80— Professionnels des spectacles
Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data), cumul national. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Voie d'accès à la certification
Prérequis à l'entrée
En formation initiale avec effet cumulatif : être titulaire d’une certification de niveau 4 et avoir effectué un cursus de formation préparant au passage et à l’obtention de la certification visée chez le certificateur ou un partenaire conventionné. En apprentissage ou contrat de professionnalisation : niveau 4, pour un cursus en 2 ans, niveau à définir ensuite selon le nombre d'années du cursus. En formation professionnelle : niveau 4 et justifier d’une expérience professionnelle dans le secteur visé de minimum de 24 mois ou 12 mois selon cursus préalable suivi. Dérogations spécifiques : si le candidat ne dispose pas de l’expérience professionnelle ou du diplôme requis, le candidat devra présenter un dossier démontrant sa capacité à valider la certification professionnelle (VAP, attestation employeur ou autres preuves d’une expérience professionnelle, personnelle ou associative permettant l’acquisition de compétences connexes, etc.). Ce dispositif de valorisation des acquis se rapprocherait d’une VAE Mixte.
Composition du jury — Formation initiale, Formation continue, Apprentissage, Contrat de professionnalisation, VAE
Le directeur de l’école ou son représentant Un responsable pédagogique ou un enseignant formateur Deux professionnels externes exerçant le métier visé
Financement en alternance
Niveau de prise en charge (NPEC) d'un contrat d'apprentissage par les OPCO, fixé par France compétences selon la branche professionnelle (CPNE). Applicable au 01-09-2025.
Prise en charge usuelle
7 200 €
Selon la branche
7 200 € – 7 521 €
Prise en chargeBranches concernées
7 200 €
Valeur par défaut · 208 branches
7 521 €
CPNE de l’édition de livres, de l’édition phonographique et de l’édition de musique, CPNEFP dans les établissements d'enseignement privés sous contrat
7 362 €
CPNEF Spectacle Vivant, CPNEF de l'audiovisuel
7 214 €
CPNEF des Espaces de Loisirs, d'Attractions et Culturels (ELAC)
Liens avec d'autres certifications
Certifications en correspondance (équivalences par blocs).
CodeCertification en correspondance
Anciennes versions
Nouvelle(s) certification(s)
Base légale
Date de décision24-10-2022
Durée de l'enregistrement2 ans
Date d'échéance24-10-2024
Pour plus d'informations · Statistiques
AnnéeCertifiésInsertion 6 moisMétier visé 2 ans
2020
45
80 %
52 %
2019
27
90 %
52 %
2018
39
96 %
64 %
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Entrées et sorties de formation
20
entrées en formation
20
parcours menés à terme
100 %
taux d'achèvement
Entrées et sorties de formation — Caisse des Dépôts (open data), tous organismes confondus.
Demande CPF — formations engagées
21
dossiers CPF engagés
101 887 €
montant total engagé
4 852 €
coût moyen par dossier
961 h
durée moyenne
Qui finance ces dossiers (part du montant engagé)
Formations engagées via le CPF — Caisse des Dépôts (open data), tous organismes confondus.