Certificateur(s)
Résumé de la certification
Objectifs et contexte
Le secteur de la réalisation de films d’animation est marqué par une forte croissance de la production au niveau mondial, tirée par le développement des plateformes de streaming et des jeux vidéo, et par les innovations technologiques reculant les limites de la créativité. Les experts en conception et réalisation de films d'animation 3D et/ou à effets spéciaux sont la clé de voute du développement de la production française de films d’animation 3D, secteur en tension, marqué par des impératifs de rentabilité, une technicité croissante des métiers créatifs, et la nécessité d’adapter en permanence les outils et les compétences.
Le cadre législatif et réglementaire s’est en outre adapté au nouvel environnement de diffusion qui impose aux plateformes internationales d’investir dans la production fabriquée en France.
Le programme France 2030 entend faire de la France le leader européen des tournages et de la production numérique et investir massivement dans le développement des infrastructures, dans les nouvelles techniques de production, dans la formation des talents techniques et artistiques pour répondre à cette ambition.
Activités visées
Veille des tendances créatives
Cadrage du projet
Développement artistique du projet
Organisation matérielle du pipeline (chaine de production)
Organisation des ressources humaines de la chaîne de production
Fédération des équipes
Résolution des problèmes par l'expertise
Contrôle de qualité et de conformité aux intentions de réalisation
Compétences attestées
Organiser une veille du secteur, en actualisant et en développant ses sources d’information, en analysant les évolutions créatives et technologiques proposées sur le marché de l’animation 3D/effets spéciaux, notamment les innovations répondant aux problématiques de développement durable, afin d’intégrer à ses projets les grandes tendances identifiées et les sujets porteurs auprès du public.
Définir les objectifs d’un projet de réalisation, en reformulant la demande du commanditaire ou de la réalisation et en s’appuyant sur son expertise des tendances du secteur, afin de cerner et estimer les besoins et les attentes du projet
Elaborer un dossier de recherches, en recensant une sélection d’ambiances visuelles, voire sonores, associant des intentions et des mises en scène, en tenant compte des questionnements et des enjeux de développement durable et de diversité culturelle, afin de proposer un concept narratif et visuel original, cohérent et responsable.
Procéder à une vérification de faisabilité, en tenant compte de l’ambition du film, du temps imparti pour le fabriquer et des moyens financier, humains et matériels disponibles, afin de présenter une proposition de projet d’animation réalisable et cohérent.
Présenter et argumenter les orientations créatives et le synopsis en utilisant les supports conceptuels et techniques appropriés afin de convaincre ses interlocuteurs (clients, producteur) en français et/ou en anglais
Piloter la formalisation des intentions d'auteur en choisissant les solutions de création graphique (techniques, ambiance créatives) afin de définir la bible graphique[1] à respecter tout au long du développement du projet.
Structurer la narration (scénario/séquencier) en organisant de façon détaillée le récit, en précisant les actions du film et les ressorts dramatiques afin de préparer le découpage technique.
Contrôler le découpage technique du projet en validant la retranscription du scénario en images (storyboard et/ou animatique) afin d’évaluer précisément la durée du film et d’en présenter une prévisualisation.
Défendre le dossier de préproduction auprès commanditaire en développant une argumentation qualitative et artistique afin d’obtenir son adhésion pour le lancement du projet et la recherche de financements.
Analyser le séquençage, en évaluant les ressources techniques à mobiliser pour chaque séquence, afin de prioriser leur traitement et de planifier précisément la réalisation du projet dans le respect des échéances fixées par le commanditaire.
Déterminer les ressources techniques permettant de répondre aux ambitions du projet, en s'appuyant sur les expérimentations menées dans une démarche de R&D, en veillant à la compatibilité des solutions et en contrôlant leur impact environnemental, afin d'optimiser les temps de rendu et la qualité artistique du projet.
Définir les modalités de suivi de production, en mettant en place des outils et méthodes partagées de travail, contrôle et validation entre les parties prenantes afin d’assurer la conformité du projet et le respect des délais.
Déterminer les ressources humaines nécessaires à la réalisation du projet en identifiant les besoins et profils à recruter et en repérant les talents, afin de définir l'organisation interne et/ou externe optimale pour la conduite du projet.
Définir des méthodes de travail collaboratives en mettant en place des processus et nomenclatures communs, afin de faciliter et coordonner le travail entre les équipes (internes/externes) et les différents intervenants, en vue d'assurer la fluidité de la chaine de production.
Organiser le travail des équipes en attribuant les fonctions et les tâches, en fixant des objectifs et des points réguliers, en veillant à respecter la diversité et les éventuelles situations de handicap, afin de favoriser la continuité du travail entre les équipes.
Mobiliser les collaborateurs/les équipes, autour des intentions de réalisation et des valeurs du secteur, en communiquant positivement et régulièrement dès le lancement de la fabrication, afin d’obtenir leur adhésion.
Communiquer en continu sur le projet et sur les difficultés rencontrées ou prévisibles, en français ou en anglais avec des équipes multiculturelles, avec bienveillance et en valorisant le travail réalisé, afin de fédérer les équipes et de créer des conditions de travail favorables à l’émulation créative.
Anticiper et gérer les conflits en identifiant objectivement les sources de désaccord entre les parties, en tenant compte des spécificités et contraintes de chaque équipe et en choisissant une technique de résolution appropriée (médiation, négociation), afin d’assurer la continuité du projet.
Analyser les problèmes techniques rencontrés en phase de production, en mobilisant son expertise des logiciels, en formulant des hypothèses et en sollicitant, le cas échéant, des personnes ressources identifiées, afin de résoudre les problèmes ou de guider les équipes dans l’identification de solutions en adéquation avec les enjeux artistiques et les contraintes du projet.
Inscrire la chaîne de production dans un processus d’amélioration continue, en identifiant les solutions adaptées en réponse ou par anticipation à d’éventuels points de blocage afin d’optimiser le workflow et la qualité d'exécution attendue.
Piloter l'avancement du projet, en organisant des points d’avancement réguliers (reviews), en vérifiant les échéances des étapes clés et en ajustant l’organisation des ressources en cas de retard, afin d’assurer le respect du planning de production
Blocs de compétences · 3
RNCP37415BC01
Concevoir le développement artistique d'un film d'animation 3D et/ou à effets spéciaux (pré-production)
Compétences visées
Organiser une veille du secteur, en actualisant et en développant ses sources d’information, en analysant les évolutions créatives et technologiques proposées sur le marché de l’animation 3D/effets spéciaux, notamment les innovations répondant aux problématiques de développement durable, afin d’intégrer à ses projets les grandes tendances identifiées et les sujets porteurs auprès du public.
Définir les objectifs d’un projet de réalisation, en reformulant la demande du commanditaire ou de la réalisation et en s’appuyant sur son expertise des tendances du secteur, afin de cerner et estimer les besoins et les attentes du projet.
Elaborer un dossier de recherches, en recensant une sélection d’ambiances visuelles, voire sonores, associant des intentions et des mises en scène, en tenant compte des questionnements et des enjeux de développement durable et de diversité culturelle, afin de proposer un concept narratif et visuel original, cohérent et responsable.
Procéder à une vérification de faisabilité, en tenant compte de l’ambition du film, du temps imparti pour le fabriquer et des moyens financier, humains et matériels disponibles, afin de présenter une proposition de projet d’animation réalisable et cohérent.
Présenter et argumenter les orientations créatives et le synopsis en utilisant les supports conceptuels et techniques appropriés afin de convaincre ses interlocuteurs (clients, producteur) en français et/ou en anglais.
Piloter la formalisation des intentions d'auteur en choisissant les solutions de création graphique (techniques, ambiance créatives) afin de définir la bible graphique à respecter tout au long du développement du projet.
Structurer la narration (scénario/séquencier) en organisant de façon détaillée le récit, en précisant les actions du film et les ressorts dramatiques afin de préparer le découpage technique.
Contrôler le découpage technique du projet en validant la retranscription du scénario en images (storyboard et/ou animatique) afin d’évaluer précisément la durée du film et d’en présenter une prévisualisation.
Défendre le dossier de préproduction auprès commanditaire en développant une argumentation qualitative et artistique afin d’obtenir son adhésion pour le lancement du projet et la recherche de financements.
Modalités d'évaluation
Mises en situation professionnelle Restitutions écrites de dossiers Restitutions orales des dossiers
RNCP37415BC02
Organiser la production d’un film d’animation 3D et/ou à effets spéciaux
Compétences visées
Analyser le séquençage, en évaluant les ressources techniques à mobiliser pour chaque séquence, afin de prioriser leur traitement et de planifier précisément la réalisation du projet dans le respect des échéances fixées par le commanditaire.
Déterminer les ressources techniques permettant de répondre aux ambitions du projet, en s'appuyant sur les expérimentations menées dans une démarche de R&D, en veillant à la compatibilité des solutions et en contrôlant leur impact environnemental, afin d'optimiser les temps de rendu et la qualité artistique du projet.
Définir les modalités de suivi de production, en mettant en place des outils et méthodes partagées de travail, contrôle et validation entre les parties prenantes afin d’assurer la conformité du projet et le respect des délais.
Déterminer les ressources humaines nécessaires à la réalisation du projet en identifiant les besoins et profils à recruter et en repérant les talents, afin de définir l'organisation interne et/ou externe optimale pour la conduite du projet.
Définir des méthodes de travail collaboratives en mettant en place des processus et nomenclatures communs, afin de faciliter et coordonner le travail entre les équipes (internes/externes) et les 10. Différents intervenants, en vue d'assurer la fluidité de la chaine de production.
Organiser le travail des équipes en attribuant les fonctions et les tâches, en fixant des objectifs et des points réguliers, en veillant à respecter la diversité et les éventuelles situations de handicap, afin de favoriser la continuité du travail entre les équipes.
Modalités d'évaluation
Mise en situation professionnelle Restitution écrite d’un dossier Fiche récapitulative
RNCP37415BC03
Piloter la fabrication d'un film d'animation 3D et/ou à effets spéciaux
Compétences visées
Mobiliser les collaborateurs/les équipes, autour des intentions de réalisation et des valeurs du secteur, en communiquant positivement et régulièrement dès le lancement de la fabrication[LM1] , afin d’obtenir leur adhésion.
Communiquer en continu sur le projet et sur les difficultés rencontrées ou prévisibles, en français ou en anglais avec des équipes multiculturelles, avec bienveillance et en valorisant le travail réalisé, afin de fédérer les équipes et de créer des conditions de travail favorables à l’émulation créative.
Anticiper et gérer les conflits en identifiant objectivement les sources de désaccord entre les parties, en tenant compte des spécificités et contraintes de chaque équipe et en choisissant une technique de résolution appropriée (médiation, négociation), afin d’assurer la continuité du projet.
Analyser les problèmes techniques rencontrés en phase de production, en mobilisant son expertise des logiciels, en formulant des hypothèses et en sollicitant, le cas échéant, des personnes ressources identifiées, afin de résoudre les problèmes ou de guider les équipes dans l’identification de solutions en adéquation avec les enjeux artistiques et les contraintes du projet.
Inscrire la chaîne de production dans un processus d’amélioration continue, en identifiant les solutions adaptées en réponse ou par anticipation à d’éventuels points de blocage afin d’optimiser le workflow et la qualité d'exécution attendue.
Piloter l'avancement du projet, en organisant des points d’avancement réguliers (reviews), en vérifiant les échéances des étapes clés et en ajustant l’organisation des ressources en cas de retard, afin d’assurer le respect du planning de production
Prendre en charge la conception ou la supervision d’une ou plusieurs étapes de production (image et/ou animation et/ou effets visuels et post-production) en assurant un suivi itératif et en coordonnant les expertises afin de garantir la qualité du projet d’animation ou effets spéciaux.
Contrôler la conformité de la réalisation en vérifiant la qualité artistique des livrables (étalonnage, bande son, montage, générique), ainsi que le respect des délais et des formats d’export, afin de garantir le respect des exigences de diffusion du projet
Modalités d'évaluation
Mise en situation professionnelle reconstituée Retour réflexif oral individuel du candidat Présentation orale Réalisations Mise en situation professionnelle : projection du film de fin d’études
Secteur d'activité et type d'emploi
Secteurs d'activités
Cinéma, cinéma d'animation, séries d'animation, effets visuels, jeux vidéo, publicité et communication, autre production audiovisuelle : documentaire, flux tv, téléfilm, clip, production virtuelle, culture, spectacles vivants, éducation.
Types d'emplois accessibles
Les métiers d'encadrement (superviseur, directeur) : Production manager, Réalisateur / Réalisatrice, Scénariste
Les métiers
d'expert (technical director, lead) : Dessinateur concept / design / color, Développeur (UX / UI, pipeline), Infographiste CG généraliste.
Métiers visés (ROME)
Tensions de recrutement · DARES 2024
Niveau de tension : Très faible
(1/5)
Principaux facteurs : Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi et Lien formation-emploi.
2 401 €
salaire médian (mensuel)
Diplôme le plus fréquent : Diplôme de niveau bac+2 (DUT, BTS, Deug ou équivalent) en communication et information (16 % des actifs en emploi).
Mesuré au niveau de la famille professionnelle :
Professionnels des spectacles et Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle (nomenclature FAP).
-
U1X80 — Professionnels des spectacles tension 1/5 (Très faible)
-
U1X82 — Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle tension 1/5 (Très faible)
Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail.
Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME :
ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Marché du travail · BMO 2026
32 588
projets de recrutement
11 %
jugés difficiles à recruter
30 %
emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle :
Professionnels des spectacles et Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle (nomenclature FAP).
-
U1X80 — Professionnels des spectacles
-
U1X82 — Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle
Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data),
cumul national.
Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils
couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Voie d'accès à la certification
Prérequis à l'entrée
Pour accéder aux parcours de formation menant à la certification, un prérequis de niveau 4 est demandé. Le candidat doit en outre : passer un entretien individuel avec un référent pédagogique et présenter des travaux personnels.
Prérequis à la validation
Les conditions de présentation d’un candidat à la certification sont les suivantes : avoir participé aux évaluations en cours de formation et avoir été assidu
Composition du jury — Formation initiale, Formation continue, Apprentissage, Contrat de professionnalisation, VAE
Le jury de certification est composé de sept personnes : cinq professionnels issus du monde de l’Animation 3D et effets spéciaux (dont le Président), un représentant enseignant, un chef d’établissement
Financement en alternance
Niveau de prise en charge (NPEC) d'un contrat d'apprentissage par les OPCO, fixé par
France compétences selon la branche professionnelle (CPNE). Applicable au 01-09-2025.
Prise en charge usuelle
8 290 €
Selon la branche
8 000 € – 8 492 €
Prise en chargeBranches concernées
8 290 €
Valeur par défaut · 211 branches
8 492 €
CPNEFP dans les établissements d'enseignement privés sous contrat
8 000 €
CPNEF de l'audiovisuel
Liens avec d'autres certifications
Anciennes versions
Nouvelle(s) certification(s)
Base légale
Date de décision27-03-2023
Durée de l'enregistrement2 ans
Date d'échéance27-03-2025
Dernière délivrance possible27-03-2029
Pour plus d'informations · Statistiques
AnnéeCertifiésInsertion 6 moisMétier visé 2 ans
2021
192
90 %
77 %
2020
131
79 %
91 %
2019
116
80 %
95 %