Certificateur(s)
Résumé de la certification
Objectifs et contexte
Activités visées
Le Concepteur Réalisateur de Films d’Animation conçoit les références artistiques, détermine la cohérence de mise en scène et encadre l’ensemble des équipes de fabrication artistique d’un film de cinéma d’animation.
En lien direct avec les différents commanditaires et en fonction des enjeux propres du marché, il doit assurer les fonctions d’expert, de conseiller, et de décideur tout en assurant l’encadrement des personnes placées sous sa responsabilité.
Les activités principales du Concepteur Réalisateur de Films d’Animation se déclinent comme suit :
Concevoir, innover et explorer de nouvelles voies artistiques
Créer les références artistiques
Superviser et diriger les équipes de création à chaque stade d’avancement de la conception
Mettre en place la communication nécessaire à la réussite de la réalisation du projet
Concevoir et élaborer des pipelines de fabrication en fonction des contraintes de production
Maîtriser la cohérence de la mise en scène, de l’écriture au montage final
De manière transversale, le concepteur Réalisateur de Films d’Animation doit savoir également mobiliser utilement au quotidien les différents outils de création graphique et techniques d’animation et avoir un bon niveau d’anglais professionnel.
Compétences attestées
Compétences ou capacités attestées:
Concevoir, définir et superviser des projets audiovisuels innovants
L’innovation et l’exploration de nouvelles voies.
Réaliser des films pilotes
La création des références artistiques pour des projets audiovisuels
Créer et proposer des références d’univers sous forme de bible artistique
La supervision et la direction des équipes de création à chaque stade d’avancement de la conception
Préconiser l’organisation et la mise en place du travail en fonction des particularités du projet et des moyens disponibles à chaque stade d’avancement
Développer et définir les designs nécessaires à la fabrication à partir des bibles graphiques en cohésion avec l’identité visuelle du projet (personnages, décors, accessoires, véhicules, ambiances couleurs, etc.)
Présenter le descriptif pictural et scénarisé du film à partir du scénario et des outils narratifs (storyboard) pour déterminer chaque plan en détail et permettre l’organisation des étapes suivantes.
Superviser et assurer la mise en place des scènes du storyboard en assurant la cohérence de la conception graphique et cinématographique du film.
Encadrer et garantir la continuité de la mise en scène en dirigeant le jeu des acteurs et le rythme général des séquences du film.
Diriger la réalisation finale du film en supervisant les équipes de mise en couleurs, compositing, effets spéciaux, montages image et son.
Piloter le design sonore et musical, direction d’acteurs et enregistrement des voix
Mettre en œuvre les projets et recommander des dispositifs adaptés aux contextes et aux personnes concernées
La mise en place de la communication du projet pour sa bonne réalisation.
Communiquer efficacement en interne, avec les équipes de réalisation et de conception, de production et de financement et en externe, avec les équipes de sous-traitance, de coproduction et de distribution
La mise en fabrication
Réaliser et fabriquer chaque étape de la chaîne de fabrication
La conception et l’élaboration de pipeline numérique en fonction des contraintes de production
Recommander les technologies les plus adaptées aux productions sous forme de bible technologique en tenant compte des évolutions présentes et à venir ainsi que des usages et pratiques du métier.
Veiller sur toutes les nouvelles technologies offertes par l’industrie de l’audiovisuel et du cinéma d’animation en vue de proposer des solutions fiables, innovantes et efficaces tant sur le plan économique que artistique.
Développer et mettre en place les moyens de communication nécessaires au développement économique des projets dans le cadre du marché
La connaissance et la sélection des entreprises potentiellement concernées
Cibler les institutions ou organismes susceptibles de soutenir le projet : mécénat, subventions, avances sur recettes, distributeurs et coproducteurs potentiels
La sollicitation ou la réponse à un commanditaire suivant une stratégie définie préalablement
Appréhender la demande commerciale du film en fonction des besoins du public et des capacités de l’entreprise
Optimiser une présentation de projet convaincante répondant à la situation et au positionnement du produit audiovisuel
La stratégie de développement et de diversification
Imaginer une stratégie de mise en valeur et de diversification pour la ligne éditoriale des produits et son rayonnement
Veiller sur l’évolution technologique pour permettre une meilleure croissance interne ou/et externe
Blocs de compétences · 4
RNCP25522BC01
Conception et supervision artistique des projets audiovisuels innovants
Compétences visées
Dans le cadre de la conception de projets,
en tant qu’auteur, au sein d’une agence ou d’une entreprise, ou bien devant un organisme de financement
Compétence 1:
Créer et proposer des références d’univers sous forme de pré-bible artistique pour des projets audiovisuels.
Evaluation :
Expérimenter hors des sentiers battus un nouveau langage cinématographique et esthétique.
Concevoir des références en adéquation avec les différents contextes de projets:
film d’auteur, clip, générique, film institutionnel, habillage de chaîne, jeu video, série, diffusion internet, film expérimental, court métrage, long métrage.
Formaliser des concepts graphiques convaincants
Compétence 2 :
Préconiser et superviser l’organisation du travail en fonction des particularités du projet et des moyens disponibles à chaque stade d’avancement:
pré-production, production et postproduction.
Evaluation :
Sélectionner les potentiels au sein de l’équipe de fabrication
Expliquer la ligne artistique du projet, son organisation et la
méthodologie de production.
Créer les outils d’analyse qui permettront de justifier la répartition du travail en jours/hommes ou en moyens/entreprise pour les plannings
Choisir des solutions aux problèmes rencontrés
Communiquer en préservant la motivation des membres du groupe.
Compétence 3 :
Diriger la réalisation finale du film en supervisant les équipes internationales de mise en couleurs, compositing, effets spéciaux, montages image et son :
. Design sonore et musical,
. Direction d’acteurs pour l’enregistrement des voix
. Montage
postproduction image et son (exportation au format final, mixage final du son)
Evaluation :
Expliquer le concept du projet et les attentes en matière de post-production
Communiquer en anglais professionnel
Analyser et définir le rapport son/image
RNCP25522BC02
Mise en œuvre des projets et recommandation des dispositifs adaptés aux contextes et aux personnes concernées
Compétences visées
Dans le cadre d’une réalisation commanditée par un producteur,
un appel d’offre ou une consultation
Compétence 1 :
Communiquer efficacement
. en interne
avec
les équipes de réalisation et de conception, de production et financière
. en externe avec
les équipes de sous-traitance, de coproduction et de distribution
Evaluation :
Organiser une communication efficace et fiable entre les différents partenaires mobilisés
Utiliser la communication par l’image et l’expression écrite ou orale aux différents stades d’avancement du projet (en français et en anglais)
Compétence 2 :
Encadrer les équipes lors de la mise en œuvre de la production
Déterminer les méthodologies pour toutes les étapes de production dans le cadre du projet
Compétence 3 :
Veiller sur toutes les nouvelles technologies offertes par l’industrie de l’audiovisuel notamment du cinéma d’animation en vue de proposer des solutions fiables, innovantes et efficaces tant sur le plan économique que artistique.
Evaluation :
Proposer des réponses technologiques les plus adaptées
RNCP25522BC03
Réalisation d’un storyboard
Compétences visées
Dans le cadre d’une réalisation commanditée par un producteur, réalisateur, client, un appel d’offre ou une consultation
Bloc optionnel
Compétence 1 :
Présenter le descriptif pictural et scénarisé du film à partir du scénario et des outils narratifs
(storyboard) pour déterminer chaque plan en détail et permettre l’organisation des étapes suivantes.
Evaluation :
Mettre en scène en image le scénario, plan par plan, en précisant les actions.
Compétence 2 :
Organiser chaque étape de la chaîne de production
Modalités d'évaluation
Décrire et expliquer l'ensemble de la chaîne de production avec les différentes étapes du conception de designs, storyboards, animatique, layout, animation, compositing. Attestation : Délivrance du Certificat STORYBOARD GOBELINS
RNCP25522BC04
Développement et déploiement des moyens de communication nécessaires de la commercialisation des projets dans le cadre du marché
Compétences visées
Dans le cadre d’un projet, (recherche et innovation), d’une commande (client) ou d’un appel d’offre (cahier de charges)
Compétence 1 :
Identifier les institutions ou organismes susceptibles de soutenir le projet : mécénat, subventions, avances sur recettes, distributeurs et coproducteurs potentiels
Evaluation :
Construire et entretenir un réseau professionnel de partenaires, de prestataires et de clients
Compétence 2 :
Elaborer une stratégie de valorisation et de diversification
des lignes éditoriales des produits
Evaluation :
Appréhender la demande commerciale du film en fonction des besoins du public et des capacités de l’entreprise
Optimiser une présentation de projet convaincante répondant à la situation et au positionnement du produit audiovisuel
Imaginer et proposer plusieurs stratégies de conception et recommander les moyens de production en tenant compte du produit, du public visé du budget, du marché, des capacités organisationnelles et technologiques des entreprises concernées
Secteur d'activité et type d'emploi
Secteurs d'activités
Le titulaire de la certification pourra exercer son activité au sein de l’ensemble des studios d’animation à travers le monde :
Les studios d’animation spécialisés dans les effets spéciaux, la publicité ou la 3D.
Les studios d’animation français faisant principalement de la série mais aussi du long métrage
Les studios d’animation travaillant avec des réalisateurs « auteurs »
Les majors américaines
Les studios de fabrication
Les studios de jeu vidéo
Types d'emplois accessibles
Le concepteur réalisateur peut accéder à des emplois de différents niveaux stratégiques en création artistique dans la réalisation d’un film d’animation tels que :
Réalisateur / Auteur
Directeur Artistique
Directeur (ou superviseur) d’Animation
Concepteur de projet (Design, Créateur de personnage, Décor, ...)
Métiers visés (ROME)
Références juridiques des réglementations d'activité
Tensions de recrutement · DARES 2024
Niveau de tension : Très faible
(1/5)
Principaux facteurs : Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi et Lien formation-emploi.
2 401 €
salaire médian (mensuel)
Diplôme le plus fréquent : Diplôme de niveau bac+2 (DUT, BTS, Deug ou équivalent) en communication et information (16 % des actifs en emploi).
Mesuré au niveau de la famille professionnelle :
Professionnels des spectacles et Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle (nomenclature FAP).
-
U1X80 — Professionnels des spectacles tension 1/5 (Très faible)
-
U1X82 — Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle tension 1/5 (Très faible)
Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail.
Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME :
ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Marché du travail · BMO 2026
32 588
projets de recrutement
11 %
jugés difficiles à recruter
30 %
emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle :
Professionnels des spectacles et Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle (nomenclature FAP).
-
U1X80 — Professionnels des spectacles
-
U1X82 — Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle
Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data),
cumul national.
Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils
couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.
Voie d'accès à la certification
Voie d'accèsOuverte
Formation initiale
Oui
Formation continue
Oui
Apprentissage
Oui
Contrat de professionnalisation
Non
Candidature individuelle
Non
VAE
Oui
Prérequis à l'entrée
A compléter (Reprise)
Composition du jury — Formation initiale, Formation continue, VAE
Le jury se compose au minimum de 5 personnes, dont un président, formé comme suit : - 2 représentants d’employeurs ou de salariés du secteur (professionnels) (50%) - 2 représentants de l’établissement de formation (50 %)
Composition du jury — Apprentissage
Le jury se compose au minimum de 5 personnes, dont un président, formé comme suit : - 2 représentants d’employeurs ou de salariés du secteur (professionnels) (50%) - 2 représentants de l’établissement de formation (50 %)
Financement en alternance
Niveau de prise en charge (NPEC) d'un contrat d'apprentissage par les OPCO, fixé par
France compétences selon la branche professionnelle (CPNE). Applicable au 01-09-2025.
Prise en charge usuelle
8 085 €
Selon la branche
8 000 € – 8 170 €
Prise en chargeBranches concernées
8 085 €
Valeur par défaut · 211 branches
8 170 €
CPNEFP dans les établissements d'enseignement privés sous contrat
8 000 €
CPNEF de l'audiovisuel
Liens avec d'autres certifications
Anciennes versions
Nouvelle(s) certification(s)
Base légale
Date d'échéance17-03-2021
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