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OpenDataForma RNCP · RS · Formacode · NSF
RNCP36577 Inactive · Niveau 7

Réalisateur de film d'animation

Certificateur · INSTITUT DE COMMUNICATION APPLIQUEE

L'essentiel

Certificateur(s)

Nom légalSIRETSite

Partenaires habilités

1 organisme habilité, d'après la liste publiée par France compétences : 1 à former et organiser l'évaluation.

OrganismeSIRETHabilitation
CONDE PARIS 42334912500033 Former et organiser l'évaluation

Résumé de la certification

Objectifs et contexte

Le réalisateur de film d’animation exerce la maîtrise artistique de la totalité du processus de création d'une œuvre d'animation. A ce titre, il est le décisionnaire ultime à chaque étape, depuis le développement jusqu'à l'image finale et sonorisée. Il peut même assurer la promotion de son œuvre. Le réalisateur de film d'animation a la responsabilité artistique, technique et organisationnelle du projet mis en œuvre, de la conception à la réalisation.

Maître d'œuvre de l'adaptation, du style et du découpage, il est celui qui donne sa vision artistique au film.

Il travaille en collaboration avec les autres auteurs du projet, scénaristes, auteurs graphiques, compositeurs et assume les fonctions d'encadrement de l'équipe de fabrication.

Le réalisateur est le chef d'orchestre qui fait en sorte que tous les membres de l'équipe travaillent au mieux ensemble pour produire l'œuvre la plus réussie possible. Le réalisateur s’assure que le graphisme et les créations de personnages, d’ambiance soient conformes à ligne graphique définie. Il supervise ou réalise la mise en scène, le story-board, l'animation… Quand le réalisateur est auteur-réalisateur, il conçoit le contenu graphique et littéraire. Il supervise toutes les étapes, depuis l'écriture et la recherche des personnages (développement graphique et scénaristique) à la postproduction. Il garantit le story-board, l'animation, la postproduction.

Responsabilité et autonomie caractérisant les postes ciblés :

En préproduction, le réalisateur de film d’animation écrit ou lit le scénario. Il en définit les séquences, le rythme, la mise en scène, la mise en image et toute autre intention artistique (choix des techniques utilisées par exemple) qui permettent, avec les éléments purement graphiques, l'élaboration d'un story-board.

Il doit savoir intégrer ses ambitions artistiques aux contraintes de la production.

Il recrute les équipes en accord avec le producteur. Toutes les équipes ont à répondre au réalisateur artistiquement, narrativement, techniquement, financièrement, humainement, en terme de planification de leurs tâches.

En production, le réalisateur de film d’animation assume les fonctions de recrutement et d'encadrement des équipes de fabrication. Il doit leur communiquer sa vision du film, valoriser ses choix artistiques, susciter des idées et des propositions techniques et artistiques, faire appliquer ses choix. L'univers du film se concrétise à cette étape-là, sous son autorité. Il est le chef du projet et le garant du budget, du planning, des ressources et de l’organisation.

Le réalisateur coordonne, vérifie et valide chaque étape de la fabrication (différente selon la technique utilisée). Il sélectionne la version la plus proche de sa vision.

En postproduction, le réalisateur de film d’animation a la responsabilité de la réussite artistique, technique, financière, humaine de son projet.

Activités visées

Elaborer un système de veille prospective tenant compte des contraintes rse.
Encadrer la rédaction d'un cahier des charges pour répondre à la commande du client.
Imaginer et rédiger une histoire réalisable qui réponde aux attentes du public ciblé.
Concevoir un scénario formaté pour la réalisation d'un film d'animation
Argumenter à l'oral ou à l'écrit, documenter et défendre ses choix
.
Valoriser ses compétences pour être recruté au sein d'une équipe
Constituer une équipe "studio" pluridisciplinaire et adaptée au projet, structurer son organisation, l'évaluer.
Superviser le développement visuel et d'une bible graphique.
Créer des personnages et des décors en respectant les caractéristiques du cahier des charges.
Concevoir l'identité visuelle du projet pour séduire le public visé.
Elaborer une bible graphique, regroupant les planches de design.
Superviser les différentes étapes du pré-découpage à la mise-en-scène
Réaliser le storyboard, l'animatique.
Constituer, évaluer une équipe projet
Structurer l'organisation des départements clefs
Planifier la production
Elaborer le budget
Piloter le lancement de la production
Réaliser les étapes de recherche et développement technique
Elaborer le processus de fabrication en respectant le cahier des charges de préproduction
Evaluer les orientations techniques et artistiques préconisées
Piloter la mise en place du pipeline de production tenant compte des critères d'éco-responsabilité
Superviser les différentes étapes de post production
Prescrire les corrections

Compétences attestées

Concevoir et mettre en place un dispositif de veille pertinent en image et média pour intégrer les évolutions ou innovations dans sa démarche créative
Analyser et synthétiser les attentes d’un commanditaire pour identifier les contraintes spécifiques en fonction du format et de la cible visée.
Mobiliser ses capacités créatives et ses références culturelles pour conceptualiser un projet répondant aux attentes d'un public visé
Traduire les besoins du commanditaire pour imaginer et construire un scénario formaté répondant au cahiers des charges.
Etablir les documents permettant d'évaluer la pertinence des éléments narratifs par rapport à la cible
Superviser la faisabilité du projet pour respecter le cahier des charges.
Argumenter ses choix narratifs pour convaincre le commanditaire de l'intérêt du concept et de sa conformité avec le public cible
Valoriser ses compétences artistiques, techniques, relationnelles pour convaincre un recruteur en français ou en anglais.
Créer un studio virtuel, en qualifiant les compétences attendues et en constituant une équipe pluridisciplinaire cohérente avec les attentes créatives, techniques nécessaires à la réalisation du film d'animation pour mener à bien le projet de film d'animation.
Structurer les départements pré-production et production, nommer des superviseurs sur les postes-clefs afin qu'ils encadrent les tâches des graphistes.
Comprendre les conditions de réalisation et de cession de droit d'un film en appliquant les principales règles de la propriété littéraire et artistique
Superviser la conception et la réalisation du design des personnages selon les techniques en vigueur (character design) et en maîtrisant les logiciels graphiques pour garantir une proposition graphique pertinente
Recenser et expertiser les documents techniques pour faciliter la réalisation de la bible graphique par l'équipe de graphistes
Planifier les étapes adaptées aux contraintes du pipe-line de production pour coordonner les équipes de graphistes.
Superviser la conception et la réalisation du design d'environnement selon les techniques du concept art et en maîtrisant les logiciels graphiques pour garantir une proposition conforme au cahier des charges en terme de style artistique et de cible.
Recenser et expertiser les documents techniques pour faciliter la réalisation de la bible graphique par l'équipe de graphistes
Planifier les étapes adaptées aux contraintes du pipe-line de production pour coordonner les équipes graphistes.
Synthétiser dans la bible graphique toutes les informations nécessaires pour permettre la mise en production
Concevoir l'image de marque et les éléments de communication pour défendre son projet devant un commanditaire
Transformer le scénario en concept graphique, en utilisant des recherches graphiques de cadrage, de rythme et de mouvement afin de raconter une histoire.
Superviser et réaliser les étapes de mise en images et de mise en scène par la maîtrise artistique et technique des logiciels graphiques.
Concevoir l’animatique en maîtrisant les logiciels graphiques afin d'esquisser le rythme et définir les besoins en terme d’animation de personnages et des caméras, adaptée à la cible.
Expertiser les besoins en termes de bande son et élaborer la maquette de l'univers sonore afin d'illustrer l’histoire et la rendre plus captivante
Sélectionner les équipes créatives et techniques en tenant compte des besoins et des contraintes du projet
Structurer l'organisation de chaque
département afin de définir les rôles clefs
Planifier les étapes de production afin de garantir une livraison dans les délais impartis
Elaborer le budget pour réaliser le projet selon le cahier des charges
Evaluer les collaborateurs pour s'assurer de réunir les compétences appropriées tout au long du projet B2.C6 Piloter le lancement de la production afin de garantir le respect du cahier des charges
Réaliser les étapes de recherche et développement technique afin de préparer le processus de fabrication. B2.C8 Elaborer le processus de fabrication pour
respecter les choix artistiques définis en pré-production
Evaluer la pertinence des orientations techniques et artistiques en fonction des contraintes du cahier des charges
tenant compte des critères d'éco-responsabilité.
Piloter la production techniquement en décomposant plan par plan les tâches pour les attribuer au département concerné
Valider les séquences définitives pour
diffusion et montage en cohérence avec les choix créatifs
Organiser la mise en production afin d'optimiser l'utilisation des logiciels production 2D
Réaliser les étapes de fabrication
(animation, encrage, mise en couleur, clean....)
Coordonner les équipes afin de respecter le planning de production
Garantir la livraison du film dans le respect des délais et du budget
Présenter le film d'animation 2D et
s'assurer de la validation du commanditaire
Autoévaluer l'étape de production afin
d'identifier les corrections à réaliser avant la post-production
Sélectionner les équipes créatives et techniques en tenant compte des besoins et des contraintes du projet
Structurer l'organisation de chaque département afin de définir les rôles clefs
Planifier les étapes de production afin de garantir une livraison dans les délais impartis
Elaborer le budget pour réaliser le projet selon le cahier des charges
Evaluer les collaborateurs pour s'assurer de réunir les compétences appropriées tout au long du projet
Piloter le lancement de la production afin de garantir le respect du cahier des charges
Réaliser les étapes de recherche et développement technique afin de préparer le processus de fabrication.
Elaborer le processus de fabrication pour respecter les choix artistiques définis en pré-production
Evaluer la pertinence des orientations techniques et artistiques en fonction des contraintes du cahier des charges tenant compte des critères d'éco-responsabilité.
Piloter la production techniquement en décomposant plan par plan les tâches pour les attribuer au département concerné
Valider les séquences définitives pour diffusion et montage en cohérence avec les choix créatifs B2.C12 (bis) Organiser la mise en production afin d'optimiser l'utilisation des logiciels production 3D
Réaliser les étapes de fabrication (modélisation, rigging, lightning,..)
Coordonner les équipes afin de respecter le planning de production
Garantir la livraison du film dans le respect des délais et du budget
Présenter le film d'animation 3D et s'assurer de la validation du commanditaire
Autoévaluer l'étape de production afin d'identifier les corrections à réaliser avant la post-production
Superviser l'organisation de la post production afin de fluidifier le passage entre production et livraison finale
Réaliser le compositing (assemblage des couches de décors, personnages...), les effets spéciaux et le montage pour optimiser le processus de rendu et l'expérience du spectateur
Réaliser le générique de fin en intégrant les principales règles du code de la propriété intellectuelle pour rassembler les crédits artistiques et la liste des ayant droits du projet
Contrôler le résultat final pour vérifier l'adéquation du cahier des charges
Finaliser le reporting de la gestion de projet pour vérifier le respect du planning et du budget
Suivre et prescrire les corrections "retakes"
Présenter en français ou en anglais le film d'animation réalisé au commanditaire pour recueillir son approbation
S'autoévaluer pour identifier les compétences métiers et les compétences comportementales acquises ainsi que les pistes d'amélioration
Valoriser ses compétences à travers une vidéo présentant l'ensemble des projets réalisés pour obtenir un emploi

Blocs de compétences · 3

RNCP36577BC01
Superviser la pré-production d’un film d’animationmationmation
Compétences visées
Concevoir et mettre en place un dispositif de veille pertinent en image et média pour intégrer les évolutions ou innovations dans sa démarche créative
Analyser et synthétiser les attentes d’un commanditaire pour identifier les contraintes spécifiques en fonction du format et de la cible visée.
Mobiliser ses capacités créatives et ses références culturelles pour conceptualiser un projet répondant aux attentes d'un public visé
Traduire les besoins du commanditaire pour imaginer et construire un scénario formaté répondant au cahiers des charges.
Etablir les documents permettant d'évaluer la pertinence des éléments narratifs par rapport à la cible
Superviser la faisabilité du projet pour respecter le cahier des charges.
Argumenter ses choix narratifs pour convaincre le commanditaire de l'intérêt du concept et de sa conformité avec le public cible
Valoriser ses compétences artistiques, techniques, relationnelles pour convaincre un recruteur en français ou en anglais.
Créer un studio virtuel, en qualifiant les compétences attendues et en constituant une équipe pluridisciplinaire cohérente avec les attentes créatives, techniques nécessaires à la réalisation du film d'animation pour mener à bien le projet de film d'animation.
Structurer les départements pré-production et production, nommer des superviseurs sur les postes-clefs afin qu'ils encadrent les tâches des graphistes.
Comprendre les conditions de réalisation et de cession de droit d'un film en appliquant les principales règles de la propriété littéraire et artistique
Superviser la conception et la réalisation du design des personnages selon les techniques en vigueur (character design) et en maîtrisant les logiciels graphiques pour garantir une proposition graphique pertinente
Recenser et expertiser les documents techniques pour faciliter la réalisation de la bible graphique par l'équipe de graphistes
Planifier les étapes adaptées aux contraintes du pipe-line de production pour coordonner les équipes de graphistes.
Superviser la conception et la réalisation du design d'environnement selon les techniques du concept art et en maîtrisant les logiciels graphiques pour garantir une proposition conforme au cahier des charges en terme de style artistique et de cible.
Recenser et expertiser les documents techniques pour faciliter la réalisation de la bible graphique par l'équipe de graphistes
Planifier les étapes adaptées aux contraintes du pipe-line de production pour coordonner les équipes graphistes.
Synthétiser dans la bible graphique toutes les informations nécessaires pour permettre la mise en production
Concevoir l'image de marque et les éléments de communication pour défendre son projet devant un commanditaire
Transformer le scénario en concept graphique, en utilisant des recherches graphiques de cadrage, de rythme et de mouvement afin de raconter une histoire.
Superviser et réaliser les étapes de mise en images et de mise en scène par la maîtrise artistique et technique des logiciels graphiques.
Concevoir l’animatique en maîtrisant les logiciels graphiques afin d'esquisser le rythme et définir les besoins en terme d’animation de personnages et des caméras, adaptée à la cible.
Expertiser les besoins en termes de bande son et élaborer la maquette de l'univers sonore afin d'illustrer l’histoire et la rendre plus captivante
Modalités d'évaluation
Etudes de cas Projets professionnels Jeux de rôle
RNCP36577BC02
Bloc 2 Piloter la production d'un film d’animation (2D ou 3D selon la spécialité)
Compétences visées
Sélectionner les équipes créatives et techniques en tenant compte des besoins
et des contraintes du projet
Structurer l'organisation de chaque département afin de définir les
rôles clefs
Planifier les étapes de
production afin de garantir une livraison dans les délais impartis
Elaborer le budget pour réaliser le projet selon le cahier des charges
Evaluer les
collaborateurs pour s'assurer de
réunir les compétences appropriées tout au long du projet
Piloter le lancement de la production afin de garantir le respect du cahier des charges
Réaliser les étapes de recherche et développement
technique afin de préparer le processus de fabrication.
Elaborer le processus de fabrication pour respecter les choix
artistiques définis en pré-production
Evaluer la pertinence des orientations techniques et artistiques en
fonction des contraintes du cahier des
charges tenant compte des critères d'écoresponsabilité.
Piloter la production techniquement en décomposant plan
par plan les tâches pour les attribuer au département concerné
Valider les séquences définitives pour diffusion et montage en cohérence avec les choix créatifs
Organiser la mise en production afin d'optimiser l'utilisation des logiciels production 2D/3D
Réaliser les étapes de fabrication (animation, encrage, mise en couleur, clean....) / (modélisation, rigging,
lighting....)
Coordonner les équipes afin de respecter le planning de
production
Garantir la livraison du film dans le respect des délais et du
budget
Présenter le film d'animation 2D/3D et s'assurer de la validation du commanditaire
Autoévaluer l'étape de production afin d'identifier les corrections à réaliser avant la post-production
Modalités d'évaluation
Etudes de cas Projets professionnels Jeux de rôle
RNCP36577BC03
Bloc 3 - Diriger la post-production pour s’assurer d’une livraison finale conforme au cahier des charges
Compétences visées
Superviser l'organisation de la post production afin de fluidifier le passage entre production et livraison finale
Réaliser le compositing (assemblage des couches de décors, personnages...), les effets spéciaux et le montage pour optimiser le processus de rendu et l'expérience du spectateur
Réaliser le générique de fin en intégrant les principales règles du code de la propriété intellectuelle pour rassembler les crédits artistiques et la liste des ayant droits du projet
Contrôler le résultat final pour vérifier l'adéquation du cahier des charges
Finaliser le reporting de la gestion de projet pour vérifier le respect du planning et du budget
Suivre et prescrire les corrections "retakes"
Présenter en français ou en anglais le film d'animation réalisé au commanditaire pour recueillir son approbation
S'autoévaluer pour identifier les compétences métiers et les compétences comportementales acquises ainsi que les pistes d'amélioration
Valoriser ses compétences à travers une vidéo présentant l'ensemble des projets réalisés pour obtenir un emploi
Modalités d'évaluation
Mises en situation professionnelle Projets professionnels - Projet de fin d'études

Secteur d'activité et type d'emploi

Secteurs d'activités

Studios de production de série d'animation (grandes entreprises)
Studios de production de long métrage d'animation (grandes entreprises)
Studios spécialisés dans la production vidéo-ludique, (PME ou grandes entreprises)
Agences de design et de publicité en général de dimension internationale (PME ou grandes entreprises)
Réalisateur indépendant ou responsable d’un petit studio de création (effectif est inférieur à 10 personnes).

Types d'emplois accessibles

Les métiers couverts par la certification Réalisateur de film d’animation

se répartissent en différentes familles :

Direction artistique, modélisation, rendu & éclairage, VFX, animation son..

Réalisateur de film d’animation

Character Designer

Concept artist

Storyboarder

Animateur 2D

Animateur 3D

Modeling artist

Vfx artist

Surfacing Artist

Lighting Artist

Render Artist

Grooming Artist

Layoutman

Lead artist / Superviseur de département

Background Artist

Métiers visés (ROME)

Références juridiques des réglementations d'activité

Le secteur de la production d’animation est régi par le code de la propriété littéraire et artistique.
Le secteur d’activité est soumis à une spécificité du code du travail relatif aux employeurs d’intermittents

Tensions de recrutement · DARES 2024

Niveau de tension : Très faible (1/5)

Principaux facteurs : Intensité d'embauche, Non-durabilité de l'emploi et Lien formation-emploi.

2 401 € salaire médian (mensuel)

Diplôme le plus fréquent : Diplôme de niveau bac+2 (DUT, BTS, Deug ou équivalent) en communication et information (16 % des actifs en emploi).

Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Professionnels des spectacles, Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle et Artistes plasticiens (nomenclature FAP).
  • U1X80 — Professionnels des spectacles tension 1/5 (Très faible)
  • U1X82 — Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle tension 1/5 (Très faible)
  • U1X93 — Artistes plasticiens tension 1/5 (Très faible)

Indicateur de tension sur le marché du travail 2024 — DARES / France Travail. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.

Marché du travail · BMO 2026

33 097 projets de recrutement
11 % jugés difficiles à recruter
30 % emplois saisonniers
Mesuré au niveau de la famille professionnelle : Professionnels des spectacles, Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle et Artistes plasticiens (nomenclature FAP).
  • U1X80 — Professionnels des spectacles
  • U1X82 — Graphistes, dessinateurs, stylistes, décorateurs et créateurs de supports de communication visuelle
  • U1X93 — Artistes plasticiens

Enquête Besoins en Main d'Œuvre (BMO) 2026 — France Travail (open data), cumul national. Les indicateurs sont publiés par famille professionnelle (FAP), pas par métier ROME : ils couvrent l'ensemble des métiers de ces familles.

Voie d'accès à la certification

Prérequis à l'entrée
La certification de réalisateur de film d'animation est accessible au terme d’un parcours de formation de 5 ans.
Prérequis à la validation
Le candidat doit être titulaire d'un diplôme ou titre de niveau 4, démontrer son appétence pour les travaux artistiques ou de créativité et son attirance pour l’univers de l’animation et des jeux vidéo. En 2ème année : le candidat doit être titulaire d'un diplôme ou titre du milieu artistique de niveau 4 minimum . L’accès au dispositif de certification en 2e année est aussi rendu possible au travers d’une validation des compétences acquises En 3ème année : le candidat doit être titulaire d'un diplôme ou titre de niveau 5 ou équivalent en cinéma d’animation ou jeux vidéo. L’accès au dispositif de certification en 3e année est aussi rendu possible au travers d’une validation des compétences acquises En 4ème année : le candidat doit être titulaire d'un diplôme ou titre de niveau 5 ou équivalent en cinéma d’animation. L’accès au dispositif de certification en 4e année est aussi rendu possible au travers d’une validation des compétences acquises . En 5ème année : le candidat doit être titulaire d’un bac+4 validé ou d’un titre RNCP équivalent en cinéma d’animation. L’accès au dispositif de certification en 5e année est aussi rendu possible au travers d’une validation des compétences acquises
Composition du jury — Formation initiale, Formation continue, Apprentissage, Contrat de professionnalisation, VAE
Le jury de certification est composé entre 4 à 6 personnes habilitées par le Directeur de l’ECV et au minimum deux professionnels en poste dans les métiers visés ou qui gèrent des collaborateurs qui exercent les métiers visés par la certification et deux personnes en interne dont le Directeur de l’ECV, ou le Responsable de la Certification par délégation, et une personne maîtrisant le référentiel.

Financement en alternance

Niveau de prise en charge (NPEC) d'un contrat d'apprentissage par les OPCO, fixé par France compétences selon la branche professionnelle (CPNE). Applicable au 01-09-2025.

Prise en charge usuelle
10 537 €
Selon la branche
7 000 € – 11 044 €
Prise en chargeBranches concernées
10 537 € Valeur par défaut · 207 branches
11 044 € CPNEF Spectacle Vivant, CPNEF de l'audiovisuel, CPNEF de la Publicité
10 024 € CPNE de l’édition de livres, de l’édition phonographique et de l’édition de musique
7 697 € CPNEFP de la blanchisserie, laverie, location de linge, nettoyage à sec, pressing et teinturerie
7 000 € CPNEFP de la métallurgie

Liens avec d'autres certifications

Anciennes versions

Nouvelle(s) certification(s)

Base légale

Date de décision01-07-2022
Durée de l'enregistrement1 an
Date d'échéance01-07-2023

Pour plus d'informations · Statistiques

AnnéeCertifiésInsertion 6 moisMétier visé 2 ans
2020 67 63 % 45 %
2019 52 95 % 50 %
2018 24 91 % 43 %
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